写手圈内一个“写友”在朋友圈里不停地发表着他的作品，并且标注道：“坚持写作的第七十八天”、“坚持写作的第七十九天”、“坚持写作的第八十天”……
而且有时候还看到他发“太忙了，再忙也写几句吧……”；“忙得没有时间看书了，但是写作必须坚持……”；“今天实在没什么可写的，发几句牢骚吧……”
我看过他的那些“坚持”，大抵是一些记日记似的流水帐文章，没什么实质内容，没什么特别的思想表达，偶尔有些抒情的内容也像是无病呻吟，空洞而且做作。其结果是：看文章的人和写文章的人一样，大脑空空，不知所云。
我只想说，他的文章都死了。如果文章死了，就不能为读者带来任何有价值的东西。
我很替他难过，也替他着急。这样写下去，他的写作水平不仅不会有进步，而且还会出现瓶颈，繁杂无用的东西堆积下来，将他卡在那里上不去下不来。
人说话的时候，一些措词或者口头语都会成为习惯性的表达句式，随时随地脱口而出。写作也是一样，流水帐式的写作方式也可以固化成一种写作风格。文风、笔触，以及创作思维、表达方式在日积月累中都会渐渐形成自己固定的模式，一旦固化，很难改变，也就再难取得进步。
李银河曾说过：创作，只要有一点点刻意、一点点焦虑、一点点勉强，就不再值得一做。正如里尔克所言，写作之前必须自问并确认：不写我会死吗？只有答案是肯定的，才写；答案是否定的，就不写。
那意思是说，创作得是思想中火花四射的状态，或者是那种文思泉涌，灵感澎湃，不提笔写出来就吃不下饭，睡不好觉的情形。
也就是说创作，必须有感而发，必须言之有物。
那么，如果我们写不出来的时候怎么办？写不出来，就读书。读书是最省力气，最经济实惠，最方便快捷，也是最行之有效的提升写作水平的方法。
好的文字是有魔力，有灵魂的。当你碰到有灵魂的文字时，能感觉到你的思想被激荡出了火花，能感觉到被启迪，被引领。所以，写不出来东西的时候，你就只管读书，一直读下去。慢慢地你会发现，那些有灵魂的文字已经在你的体内凝结为透彻的感悟和智慧。岁月加上许许多多的好书，就会成就感悟和智慧。然后，这些感悟和智慧，会成为你思想中想要表达的想法，会成为你笔下写出来的有内涵有生命的文字。
在读书的过程中，如果遇到好的句子或者段落，可以摘抄下来。现在网络上流行的“金句”，就是人们对于文章中喜爱的句子所做的摘抄，由于喜欢的人多，所以得以流传，这才变成了金句。我们摘抄下来，可以作为引领思想和语言的优秀范本，也可以作为我们自己文章里的引用句式来表达和原作者一致的领悟。
另外，如果书中的某些观点与你的想法类似，又或者是截然不同，那么这个时候你可以试着用自己的语言表达出来，可以专门用个本子记录总结，这不仅仅是练笔，更是日后写作素材的积累。
这种形式的记录积累，毛姆就做过。毛姆从十八岁起，就喜欢随手记创作素材，看到的，听到的，想到的，抄录的，总共记了十五大本。他曾是全世界最畅销读物的英语作家，也被评为“最会讲故事的人”。在《作家笔记》里，他回忆说，多亏了当年的烂笔头。
不想写作，也不想读书的时候，就出去玩儿吧。是的，出去玩儿。顺便观察一下生活，看看人们的衣着装束，一颦一笑，听听人们的言谈话题，语气语调，揣测他们的喜怒哀乐，他们的内心所想，也可以联想一下他们现在遇到了什么事情，甚至推想他们生活中的一些琐碎情境。
陀思妥耶夫斯基在日记中曾这样记述道：“我喜欢一边在街上漫步，一边端详完全陌生的行人，研究他们的面孔，揣测他们是什么人，日子过得怎么样，干什么工作……”
简·奥斯汀作品里面的人物刻画非常细腻生动，就得益于她对生活细致入微的观察力。
莫里哀的袖筒里经常藏着一个本子，到商店里偷听买东西的人们谈论的话题，然后记录下来，作为创作的素材。
而海明威的那部《太阳照常升起》，就是源于他在旅程中遇到了一系列事情，他迅速记录下全部细节，随后写成了小说。一经出版，立刻引起了轰动。
所以，想把文章写好，还得观察和记录生活才行。龙应台说：思想需要经验的积累，灵感需要经验的沉淀。而这些所谓的经验，就是读书，思考，观察，记录。然后我们才能拥有丰富的人生体验，当我们遇到一些不一样的人或物，或者听到一句耐人寻味的话，就能调动起这些经验积累，产生出各种各样的思想和灵感来。
最后一点，我认为是至关重要的：要端正写作态度。
我觉得要想创作出好的文学作品，首先要源于热爱，要具备发自内心的热爱。其次，我们得把写作当成是一种修身养性，陶冶情操的行为来对待。
绝对不能把写作当成是一件博取功名、获取利润的事情来做。
因为如果那样，你必然会讨好读者，必然会想尽办法使文章吸引眼球，其结果就是写出一些哗众取宠的东西来，失去了你自己的真实想法和文章该有的灵魂思想。
这样写下去，人会变得因急功近利而焦躁、短视，找不到写作时该有的坦然心态，和激情四射的思维时刻。
一旦扭曲了写作态度，文章就失去了它存在的意义。再写下去，就违背了初衷，玷污了那份“热爱”，与我们想要写出好文章的梦想，必定是越走越远。
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