汪曾祺先生在他的文章《沈从文和他的边城》中写到：
沈先生在给我们上创作课的时候，经常说的一句话，是：“要贴到人物来写。”他还说：“要滚到里面去写。”他的话不太好懂。
他的意思是说：笔要紧紧的靠近人物的感情、情绪，不要游离开，不要置身在人物之外。要和人物同呼吸，共哀乐，拿起笔来以后，要随时和人物生活在一起，除了人物，什么都不想，用志不纷，一心一意。
有个女同志，过去很少看沈从文的小说，看了《边城》，提出了一个问题：“他怎么能把女孩子的心捉磨的那么透，把一些细微曲折的地方都写出来了？这些东西我们都是有过的——沈从文是个男的。”我想了想，只好说:“曹雪芹也是个男的。”
《边城》是写爱情的，写中国农村的爱情故事，写一个刚刚进入青春期的农村女孩子的爱情。那种爱情是那样的纯粹，那样不俗，那样像空气里小花、青草的香气，像风送来的小溪流水的声音，若有若无，不可琢磨，然而又是那样的实实在在，那样的真。
这样的爱情叫人想起古人说的话，这话说得很好，但不大为人所理解的一句话：思无邪！
沈从文善于写中国农村的少女。沈先生笔下的湘西少女不是一个，而是一串。三三、夭夭、翠翠，她们是那样的相似，又是那样的不同。她们都很爱娇，但是各因生世不同，娇得不一样。
在写作中，用文笔去描绘少女的外形，是笨人干的事。沈从文描画少女，主要是画她的神情，并把她安置在一个颜色美丽的背景上，一些动人的声音当中。
作家酝酿人物形象和故事情节都是一个很复杂的过程。翠翠，边城，都是想象出来的。然而必须要有丰富的生活经验，积累了众多的印象，并且加上作者的思想、感情和才能，才有可能把想象的真实，创作成好像是真人真事一样。
把那些女孩子描述得如此的美丽、动人，作者首先要有一颗仁者之心，爱人物，爱这些女孩子，才能体会到她们的许多飘飘忽忽的、跳动的心事。
《边城》中的祖父写的也很好，是一个古朴本分尽职的老人，他对翠翠有一种怜爱，有一颗随时为翠翠跳动的心。
黄狗也写的很好，黄狗是这家的成员之一，它参与了他们的全部生活，是一条懂事的、通人性的狗。
文中的大老，二老、顺顺都是侧面描写，笔墨不多，却是给人留下了深刻的印象。包括那个杨马兵，毛伙，一个个都是生动的形象。
沈先生不是一个雕塑家，他是一个画家。一个风景画的大师，他画的不是油画，是中国的彩墨画。
沈先生的小说中，很多描写湘西风景的手法，各不相同。古人的写作技术可以借鉴，但成文主要还靠本人亲自去感受，养成对于形体、颜色、声音乃至气味的敏感，并有一种特殊的记忆力，能够把各种印象保存在记忆中，要用的时候随时移到纸上。
沈先生从小就爱各处去看、去听、去闻嗅。他说，“我的心总得为一种新鲜声音、新鲜颜色、新鲜气味而跳。”（《从文自传》）
有一位很有才华的小说家，对沈先生的小说存在偏爱。今年春节重温了沈先生的小说，一边阅读一边思索一个问题：什么是艺术生命？
他的意思是说：“为什么沈先生的作品，到现在还有蓬勃的生命力？”我对这个问题也想了几天，最后还是从沈先生的小说里找到了答案，那就是《长河》里的夭夭所说的：“好看的应该长远存在。”
好的文学作品值得我们不断的学习和探索，学其精华，学以致用！
鲁迅先生曾说，“读书就像蜜蜂采蜜一样，采过许多花，才能酿出蜜来。”
做读书笔记，摘抄书中金句、语录，也是一个采花酿蜜的过程。
《采蜜集》是一个文摘集子，文友们有需要的，尽管借鉴。
我们百花丛中忙，各自酿蜜糖。
