2017年，如果说哪一档是关注度和话题性最强的综艺节目，我会投票给《演员的诞生》。它不仅和其它同时期的成功综艺节目一样收获了巨大的关注与争议，还开创了室内综艺的新类型、成为可能是国内节目中唯一一个原创的综艺节目。
究其背后的原因，我觉得是因为总制片、总导演吴彤本身抱着的做一个“认认真真比拼演技的节目”的初心，敏锐地把握了中国影视消费市场的痛点--人民群众日益增长的影视消费需求与大规模垮掉的中国演员演技之间的尖锐矛盾。
虽然，我觉得这个节目本身在架构上、环节设计甚至评判依据上，还有很多值得商榷的地方，但也可以看到他们作为行业内的人，先站出来树立了一面演员要“尊重舞台、尊重观众、尊重角色”的旗帜。
那我到底想说什么呢？
我想说，现在这个时代，“因为较真、真诚的敬畏自己的行业和专业，而在市场中得到认可和支持”，可以被期待一下了。
就好像什么样的演员才能叫演员，在服装界，我们的消费标准不明。也就是，什么是在现在发展下，符合提供给大众的服装消费服务具体标准。
这个标准，不应该是等待国家来界定，不应该仅仅满足一些检测标准，也不应该仅仅追随别人的判断，每一个民族、每个国家甚至每个城市，当回归到线下体验，当关注到具体的个人，对服装消费的需求都有差别。这些基于不同而来的设计，如果只是简单的从别处拷贝，很难保证不会出现不伦不类的感觉。
就像我上次坐庄里想表达的个人观察，这个时代给予中国男装市场的机会，是基于中国男士着装在消费服务上做的还很表面，中档市场的消费者其实没有被真的尊重。
其实，每一个行业都有它自身创造改变的难处，一味的批评和指责也解决不了问题，那么，改变的开始在哪里？
我想，第一步，是把“想要改变，对改变在思考，对改变中遇到的各种问题体验最深”的人们先聚集起来。
