1900，不是一个年代，不是一个数字，而是一个谜一样的男人。故事讲述了一艘船，一架钢琴，一辈子的光阴，一段传奇的故事。1900，故事讲述了他在弗吉尼亚号邮轮上长大，拥有无人可比拟的钢琴天赋，在船上用音乐征服了无数的人，却从未曾踏足过陆地。一直到废弃的弗吉尼亚号在海上要被炸毁，他仍不肯下船，选择了与船俱亡的故事。
也许有人会讲，这是一种消极的人生，这是一种懦弱的态度，这是一种逃避的借口。但我们清晰的看到他随着钢琴在海浪起伏摇摆的船舱内肆意滑行，听着他为心爱的姑娘弹奏出海上钢琴师的内心独白。这些画面无一不告诉我们，他不是一个没有自我的人。他不属于任何一种生活，他被一个多情的导演，用戏剧把他的所有一一遮盖……
执着与坚定？编剧告诉我们的远没有那么简单！所以这篇原打算在上个季度写的影评放到了这季。因为还没有想明白。第一遍观影，我反复回放1900留给他朋友的最后话语，一遍遍地听，试图去寻找他不肯下船的真正原因，到最后，我仍然是似懂非懂。带着这样的模糊感，这季进行了二刷，我不知道我是否找到了真相，只是对生活多了某些感悟，只是对编剧和导演多了一些猜测吧。
有种热爱可以超越孤独。1900是个天才，他从小就会弹出美妙的音符，但他又是个孤独的人，特别是在一艘巨轮上的天才，船上的旅客来来往往，1900群看到的永远都是陌生的新面孔。他们怀揣着对美国生活的向往，前往美国，再美好的音乐也会因为那一声“America”抢去关注点，只留下1900那落寞孤独的身影。
人越长大越觉得孤独，我经常有这样的感觉，我们这些“陆地”上的人都不愿面对孤独，学习，工作，为人父母，然后老去，于是我们经常去回忆，回忆自己曾和挚友在毕业之际把酒言欢;回忆父母望着儿时的自己满脸尽是疼爱......其实，每个人的本质都是孤独。但1900是直面孤独的，超越孤独的，因为对钢琴的热爱和忘我的投入。我们很难为一件事献上自己的一生，我们索取的只是“琴键”，而不是“音乐”。如果一个人一生只钟爱一件事，一个人，只过自己想过的生活，孤独没有什么好在意的。我猜这是编剧和导演想告诉我们的一个点，我们永远无法做1900，但1900的故事是一场让人沉迷的孤独，就像一杯美酒，越品越醇。
有种珍惜叫做活在当下。高晓松也有一句击中无数人心灵的名言：“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方。”挺治愈的鸡汤句，但是远方是没有尽头，因为远方一旦抵达便又成了当下，然后又有新的远方在召唤着。我们总是在期许美好的未来，想着远方会更好，所以为现在的不努力去找借口，或是有“一山更比一山高”的不满足感，而没有珍惜眼前的幸福，忽略了当下。1900在船上生活的30年间，一船又一船的人从他身边经过，与他交谈，述说着陆地的美好与他们的故乡。人们在他的音乐里得到慰籍，他也在音乐的输出中体现了自己的价值，这对他来说就是最好的当下。这当下，远比虚无缥缈尘世幸福来得更具吸引力。真正能驱赶心中怅惘的，不在于对远方的不断追逐，而在于对每一个当下的把握。
有种边界可以控制欲望。电影里有两句特别深刻的台词第一句：“键盘有始也有终，有八十八个键，并不是无限的，音乐才是无限的。走过跳板，前面的的键盘有无数的琴键，无穷无尽”。第二句：“陆上的人喜欢寻根问底，虚度了大好光阴。冬天忧虑夏天的姗姗来迟，夏天则担心冬天的将至，所以他们不停四处游走，追求一个遥不可及、四季如夏的地方—我并不羡慕。”
人们追逐着希望与梦想，那是人们所能预见的美好，但欲望与诱惑却是覆盖在这美好之下。适当的欲望驱使着人们实现梦想，但欲望却往往难以止步于合理的边界，因为人类的本性里藏着贪婪。这种难以遏制带来的未知与危险性，又那么的容易被人们所忽略。现代社会中的案例比比皆是，大数据下暴露的TG、为了私利而弃子的明星、弄虚作假坑害百姓的商人，多少人为了满足欲望越过了边界，最终犯了错掉进了人生的阴沟里。陆地没有边界，但人需要有自己的边界感。1900选择退守，正是因为他对自己生存边界的确知，他知道陆地并不适合自己，他也不想让自己迷失其中。而我们活于现实中的人，在选择该前进或该退守之间，如果不能确定自己的边界，什么都想跃跃欲试，每个选择都当成机会，最后导致的必然也是迷失。
《海上钢琴师》，寓意大于电影艺术展示的本身，一个谜一样的男人带给世人的话题还有很多，也或许是未曾被挖掘的内容，我们无需去探究现实生活到底有没有可能存在这么一个人，但我们应该铭记这些给予现实警示作用的忠告！
