我曾见过很多摄影人拍摄的荷花，角度很好、画面很美，但总觉得少了一点什么，有些遗憾。直到有一天，我的一位老师发来一组荷花图片，不禁精神为之一振。荷花盛开的炎炎夏日，生命的繁盛与热闹是这个季节应有的主题，可是我从老师的作品里看到了“静”，那不是悄无声息一片沉寂的静，而是你自热闹繁盛、我自独善其身的静。也许，这才是荷花应有的品性。
九百多年前，还没有现代技术打造的长枪短炮，没有摄影人蜂拥而至制造的人为热闹。那时候，有一片荷塘是属于周敦颐一个人的，他对着一片荷香思索着动与静的辩证关系，探究着阴阳五行的相生相克。在他生命的最后几年里，《爱莲说》问世，从此，只要是读了一点书的中国人，几乎都知道那耳熟能详的句子：“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”
吟诵着《爱莲说》的人们，希望自己有“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的洁身自爱，有“中通外直，不蔓不枝”的端庄正直，有“香远益清、亭亭净植”的优雅与芬芳。它深入人心的程度，足以使其成为文学史上的千古绝唱。可是广受喜爱的作者周敦颐，并不是一位文学家而是理学家，他终其一生研究的不是人文历史与地理，而是重在思辨的哲学命题。
有资料说，除了睡莲以外，荷花与莲花统称莲花，所以如果不从植物学的角度细分的花，荷花与莲花其实是一回事。
齐白石画盛开的荷花，只有两种颜色，黑与红。他用浓墨泼洒茂盛的荷叶，用鲜艳的红，点染花瓣。他自成一家的红花墨叶派风格，笔下的荷花永远散发着蓬勃的生命能量。就连他画的残荷，也有亭亭净植的气质，不弯腰不低头，高举着一只莲蓬在风中挺立，不减其清新与风骨。齐白石的一生，无论遭遇过多少坎坷与磨难，我们始终能从他的画中读出乐观豁达与质朴纯真。他以95岁高龄而终，生命不息创作不止，他雄健的笔力与他蓬勃的生命力如出一辙。
“干荷叶，色苍苍，老柄风摇荡。减了清香越添黄，都因昨夜一场霜，寂寞在秋江上。”刘秉忠这首曲子词非常有名，他笔下的残荷也许是寂寞的，但即便是寂寞也是通透明朗的。朱耷笔下的荷花却不同，那是真正的寂寞与孤傲。作为明朝的王室宗亲，明朝灭亡，父亲去世，他的内心有多少国破家亡的忧郁和悲愤，不足与外人道？他的荷花没有鲜艳的色彩，花苞也是小小的，与鸥鸟清白的眼神交相辉映，都是凄清与荒凉，也是朱耷凄凉身世与心境的表达吧。
看《舌尖上的中国》，有一个印象至深的镜头是，职业挖藕人撑着船在氤氲的雾气中穿行，在泥泞中跋涉，对他们而言，荷花美不美无关紧要，荷花的根茎才是一家老小衣食无忧的保障。
信佛的人看到的荷花，是大慈大悲的佛菩萨端坐其上普度众生，立刻生出喜悦之心。而一个美食家来到了荷塘，看到荷花全身都是宝，莲子可以做成羹汤，莲藕可以炖排骨，就连荷叶取其清香，也可以用做烹调美味的材料。
所以，同样是荷花，看它的人不同，内心的感受就不同。爱一朵莲有几种情怀？胸襟、气度、品性和价值观的不同，决定其格调的不同。就像对待钱的态度，一笔钱打进了银行卡，爱美的女士心花怒放，仿佛看到了新衣和包包在招手；骗子看到不义之财则露出侥幸与窃喜的笑；而慈善家也许要计划着多救助几个失学儿童。
周敦颐的一生，对学问的执着、痴迷使他成为宋明理学的开山鼻祖；对待长辈他有至真至诚的仁孝之心；为官一方时，他清正廉洁、刚正不阿，《爱莲说》是他一生人格的写照。
普通人看荷花，他可以为荷花的美感动，也可以大啖莲藕炖排骨，享受着生活的安定与美好。饮食男女，芸芸众生，如果能以周敦颐的高度要求自己，必为圣贤。
