设计师充分利用竹的形态和气质并以竹元素贯穿，消除建筑空间的自我论述，打造体现「侘寂」美学的现代餐厅
走进大门，映入眼帘的深浅不一黑炭色墙面，体现侘寂美学中的“不完美”，衬托着前方白色鹅卵石铺设的枯山水景观，凝固了人类精神化的自然。（侘寂美学）
侘寂本意为简陋，寂在日语中有可写成“錆”，即生锈，旧化之意。老旧的物体的外表下依旧充满了岁月之美，即“上をそそうに、下を律儀に（外表粗糙，内在完美）
不断的修复和替换那些被时间与生活瓦解的自然材料，是侘寂美学中“无常的”体现，也是生活的诗意所在。光线随着时间的推移，带来若隐若现的光影变化。
DW：请问是否可以给我们介绍一次本次选材是如何做的？
隈研吾：“竹”这个材料取材于本地，从颜色和材质来讲和餐厅的主题很符合。其他的材质比如屏幕是从日本当地寻找而来的，这些手工艺的制作近年在慢慢消失，所以我非常想带来香港给大家感受一下。
DW: 您在设计当中比较强调手法，要把自己的设计哲学融入在设计里，但是在香港这样很小的城市还可以发挥吗？
隈研吾：其实对于一个设计哲学来说，空间的大小并不能限制人们对自然环境的渴望。
所以在餐厅的设计当中，不仅仅是用了自然的竹子的元素，还有把自然的光线透进来，那么通过很小的手法这个空间的感觉完全被改变了。
DW：请问本次设计主题如何在这个项目中体现的？
隈研吾：时间的主题其实是和大自然相关的，比如自然光是随着时间的不同而在改变的，餐厅里面的竹帘也是早中晚会有不同的效果，通过这些可以来提升大自然的感觉。同时顾客在全年里不同的季节或者一天不同的时间来到餐厅都会感受到不一样的体验。
DW：在灯光设计时，两位设计师是否提出什么建议，合作的过程是否顺利？
关永权：这是第一次和我KKAA合作，设计师们对于本次的灯光设计并没有提出太多要求。为了传达传统日式空间的私密层次，我们运用暗藏灯带、洗墙灯、上照灯等设计手法，通过使用最小的照明设备达到最大照明效果，简单但功能强大。我们的让这一片竹林庭院沐浴在夕阳的余晖中，情感层次丰富却细腻而舒适。
DW：请梁志天先生为我们介绍下SLX？
梁志天：SLX为其他国家的设计师进入亚洲开始项目，搭建交流的平台。这个平台的搭建获得了国内外设计师和甲方的认可，我们合作的设计师包括来自英国Tom Dixon等。没有合作在刚开始的阶段是完美的，我在彼此的磨合经历中，总结了两个关键点，持有开放的态度和尊重彼此。我认为我和隈研吾先生有着非常接近的设计态度，所以我们的合作过程非常愉快。
