学习了《来！这样学摄影》，对我已经形成的摄影观念产生了冲击，丰富了我关于摄影的认知。
主要收获有以下几点：
一、有了摄影系统的概念，摄影包含五大部分：选题、拍摄、编辑、后期、传播与呈现。
不同于以往眼里看到觉得好看的画面，拿起相机便拍，前期后期都没有任何想法。
二，了解了摄影语言，明白摄影需要靠：光影、构图、质感、影调这些元素来实现。它们就是组成这幅摄影作品的元素，称为摄影语言。
这四个部分，单独拎出来一个，都需要付出巨大的努力进行训练，才能够提高拍摄的整体水平。
三、组照的拍摄与组织
单幅照片考察内部能力(基本功)，组照考察外部(综合能力)。
一张单幅照片的好坏由两部分内容来决定：审美力与摄影语言。
四、修图
修图，即后期，通常是被大家所忽略的。后期包含的四个方面：
1.数码后期的修图宗旨——目标。
2.学会理性分析画面而非感觉——方法。
3.初学者需要学习的后期知识点——内容。
4.修成什么样子是好的，什么样子是不好的——标准。
修图的七个步骤：
第一步：分析画面，明确照片的主题。
第二步：调整曝光。
第三步：调整影调与明暗反差。
第四步：调整色彩。
第五步：整体调整后好再精修细节。
第六步：裁图。
第七步：锐化。
一切以牺牲画质为目的的修图都是错误的！效果至上是没有意义的。
好的后期普遍具备三个标准：
1.好的修图应该努力使其画面更加精美，任何以牺牲画面质量为代价的修图都不可取。
2.好的修图应该是有意义的，不能华而不实，只注重效果。好的修图应该为主题服务。
3.好的修图应该基于真实，不能过度夸张。
五、传播与呈现
提高修图水平的两个途径：一个是观看大量的照片，提高审美修养；第二个是多打印输出作品，这让好坏标准变得当机立断，非常直观。
打印照片，观看照片，才算是摄影这个关键的流程。而自己的水平也是在观看照片的过程中不断的提高的。
六、其它的认识
拍照不能只拍优美的风景，而是要客观地记录。好看的未必是好照片，好照片未必都好看，关键在于其是否有意义。
拍摄需要练习，大量的练习。想想那些摄影发烧友，肯花费非常多的时间、金钱去拍摄，去精进自己的技术，去展示自己的作品。你还有什么理由，羡慕着人家的作品，但无动于衷呢？
行动起来，去观察、去思考、去体验、去记录！
