春晓
孟浩然
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少。
题解
《春晓》是孟浩然隐居襄阳鹿门山时所作，具体年份虽未确切记载，但结合诗人生平推测，应是他中年辞官归隐后，享受田园生活时的即兴之作。彼时孟浩然仕途无望，转而寄情山水，在自然中寻求心灵慰藉，这首诗便捕捉了春日清晨从酣睡到觉醒的片刻闲情，字里行间满是对田园生活的自在与热爱。
逐句赏析
“春眠不觉晓”
开篇一句看似平淡，却藏着生活的真趣。“春眠”点出时节与状态——春日里的睡眠格外酣畅，“不觉晓”三字直白如话，写出了对晨曦的浑然不觉，没有闹钟的催促，没有俗事的烦扰，尽显田园生活的慵懒与惬意。这种“不觉”并非嗜睡，而是对自然节律的顺应，暗含诗人对自由闲适的珍视。
“处处闻啼鸟”
从沉睡到觉醒，由静入动的过渡自然巧妙。“处处”写出鸟鸣的范围之广，仿佛整个春日清晨都被清脆的啼叫声填满；“闻”字则将感官从朦胧的睡意中拉回，以听觉的鲜活打破静谧，却不喧嚣，反而衬得春晨更显生机。鸟声是流动的，带着春日的灵动，让画面瞬间鲜活起来，也暗示了诗人此刻已完全清醒，正静静聆听这自然的馈赠。
“夜来风雨声”
笔锋一转，思绪飘回昨夜。没有直接写雨景，只用“风雨声”三字带过，却能让人联想到窗外春雨淅沥、晚风轻拂的画面。这声“风雨声”是记忆的碎片，模糊却清晰，为下文的感慨埋下伏笔，也让诗歌有了时间的纵深——从昨夜到今晨，从风雨到晴晓，时空的流转自然无痕。
“花落知多少”
以问句作结，余味悠长。诗人晨起后，或许看到了庭院中散落的花瓣，才由昨夜的风雨联想到落花的景象。“知多少”不是真的在追问数量，而是带着一丝淡淡的惋惜与随性——惋惜花落的轻盈，却又不执着于具体的得失，这份释然正是田园生活赋予的心境。问句收尾，让诗意留有余韵，仿佛能看到诗人望向庭院时，嘴角那抹若有若无的浅笑。
作品特点与创意
1. 以小见大的留白艺术：全诗仅二十字，没有浓墨重彩的描摹，却通过“春眠”“啼鸟”“风雨”“落花”等日常意象，勾勒出完整的春日清晨图景。诗人不写全景，只捕捉“觉醒瞬间”的感官体验，留白处让读者自行填补，尽显“言有尽而意无穷”的妙处。
2. 感官的巧妙转换：从“不觉晓”的朦胧（触觉/意识），到“闻啼鸟”的听觉，再到“风雨声”的回忆（听觉），最后落到“花落”的视觉联想，感官层层递进，却浑然一体，让人身临其境。
3. 平淡中的真味：语言如口语般自然，没有华丽辞藻，却字字含情。“不觉”“处处”“知多少”等词看似随意，实则精准捕捉了生活的本真状态，将“闲适”“淡然”的心境融入日常细节，开创了山水田园诗“淡而有味”的典范。
名家评价与地位
沈德潜《唐诗别裁》评：“脱口而出，纯是天籁。”的确，《春晓》以其极致的简洁与自然，成为盛唐山水田园诗的代表作之一。它避开了盛唐诗歌常见的雄浑气象，专注于日常瞬间的诗意，让田园生活的恬淡之美深入人心。
后世无数文人效仿其“以俗为雅”的笔法，王安石曾言“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”，用来评价这首诗再贴切不过——它用最朴素的语言，道出了人与自然相融的真谛，成为跨越千年的春日绝唱，至今仍是国人启蒙必读的经典，真正做到了“妇孺皆知，雅俗共赏”。
