【起源与发展总括】
中国的诗词,诗词是阐述心灵的文学艺术,而诗人、词人则需要掌握成熟的艺术技巧,并按照严格韵律要求,用凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。中国诗起源于先秦,鼎盛于唐代。中国词起源于隋唐,流行于宋代。而我们,把它大抵分为唐前、唐朝、宋朝、元朝、明清朝进行研究。以时间为轴,纵向有诗词的起源及其发展演变的历史。
这是诗词美丽的起源时期,最让人沉迷的,莫过于那一本《诗经》。
那一句“执子之手,用子偕老”,不禁让人一见倾心。
然后是屈原的离骚,曹操的那句“青青子衿,悠悠我心。”一句更是流传千古。
唐前,带着朦胧的美感,歌颂着人间的各种最朴素爱意,质朴而迷人。
唐朝的兴盛到落寞,只需看两位在这一朝代最为杰出的诗人。李白和杜甫。
李白的诗,大多大气的很有魅力。这位伟大的诗人更是妇孺皆知,他使得唐诗发展到了一个新的巅峰。而杜甫,他的诗被称为史诗,他亲眼见证了唐朝的衰落,笔尖焦急地挥墨成诗可历史还是不可避免地在继续。
唐朝的诗,内容变得丰富,从人们简单的情感生活多了更多的政治生活,表达的情感也更为丰富和多元化。
终于到了我们心心念念的宋词部分。
婉约派和豪放派的角逐更是引发了我们的激辩。
首先,我们从最为熟稔的豪放派的苏轼辛弃疾入手。
苏轼的《念奴娇.赤壁怀古》、《江城子·密州出猎》 、辛弃疾的《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》、《永遇乐·京口北固亭怀古》都是我们津津乐道耳熟能详的诗词,读着不免慷慨激昂。
其次,是婉约派。
柳永的雨霖铃(寒蝉凄切)、蝶恋花(伫倚危楼风细细)。
晏殊的浣溪沙(一曲新词酒一杯)、浣溪沙(一向年光有限身)。
周邦彦的兰陵王(柳阴直)、蝶恋花(月皎惊乌栖不定)。
李清照的如梦令(常记溪亭日暮)、醉花阴(薄雾浓云愁永昼。)
李煜的虞美人(春花秋月何时了)、相见欢(林花谢了春红)。
词的初期极尽艳丽浮华,流行于市井酒肆之间,是一种通俗的艺术形式,词的本身是为了艺术。宋代初期的词一开始也是沿袭这种词风,追求华丽词藻和对细腻情感的描写。但是,随着词在宋代的文学中占据越来越重要的地位,词的内涵也在不断地充实和提高。宋词已经不仅限于文人士大夫寄情娱乐和表达儿女之情的玩物,更寄托了当时的士大夫对时代、对人生乃至对社会政治等各方面的感悟和思考。宋词彻底跳出了歌舞艳情的巢窠,升华为一种代表了时代精神的文化形式。宋朝的词,如同生长早江南的妙龄女子,她或美丽温婉,或直率豪放,无疑的是,她的魅力她的光芒,在中国文坛上,将永远闪耀。
到了元朝,发展为元曲,到了清朝,更是小说流传。
然而诗词,依旧美丽如初。
凭借我们的印象与记忆,我们找到了一个人,一个在古典诗词中撑着油纸伞在梧桐下偶尔回眸的那个惊才绝艳的此人,他叫做纳兰容若。
纳兰词,是我们的又一个信仰。
他的一句“人生若只如初见,何事秋风悲画扇。等闲变却故人心,却道故人心易变。”不知惊艳了多少人。
手捧纳兰词集,不禁心微颤,是的,这真的是一场无比美妙的邂逅。
【总结】
诗词在当今现代社会生活中,得以继承和发展,它传统形式中的情味意味韵味更能使人接受,它是汉语特有的魅力和功能,这是其它任何语言所没有和不能的,也是任何语言翻译不了的。因此,中国传统诗词文化是世界文化文学上最独特而美好的表现形式和文学遗产。这是选自《山水情人》的评价。
而对于我们,在寂静的午后,一杯香茗,一本诗词,岂不是人生最为快乐惬意的事情。
向我们款款而来发的那些古典诗词,它们既然诞生,便有其缘由,这是源自诗人们对生活的热爱而引发的创作,是有血有肉的情和爱,故而这古典的诗词可以如同一首圣歌那样结束,久久不绝,经久不衰。