对于IP改编，原著粉的心中总有一条“铁律”，希望越大，失望也就越大。
2018年，改编自天蚕土豆同名小说的电视剧《斗破苍穹》，在一片期待声中没有激起太大的水花。
人设，剧情，逻辑完全跳脱原著，不仅原著党集体吐槽，就连靠演技和情节追剧的观众也说，光扫一眼预告片就已“出戏”。
虽然官宣这是一部季播剧，但是按照国产剧的“尿性”，加上坊间流传的“限古令”，距离定档估计又是遥遥无期。
眼看这部网文界的经典IP就要泯于众人，没想竟被动画挽回了颓势。
第一季的豆瓣评分仅5.7分，反响平平。在第二季换了制作公司，全网热度44.62，平均每集播放量7132.1万，累计播放量16.07亿，口碑逐渐回暖。
而它的两部特别篇动画，评分均在8分以上。（以下简称《特别篇1》和《特别篇2》）
《特别篇1》中，男主萧炎与云岚宗的宗主云韵萍水相逢，默然相遇，情生于此，却又默然。在短短两集，50分钟不到的时长里，层层铺垫，转折十分到位。
《特别篇2》依然延续此套路，只不过主角换成了年轻时候的海波东，因为爱上蛇人王国美杜莎女王的妹妹小蝶，才有了原著中提到海波东被美杜莎女王封印修为的情节。
支线砍了，格局收了，原著粉最终表示，这才是他们希望看到的《斗破苍穹》。
也正因此，如何拿捏、把握、保证IP动画化时照顾好原著粉的超高期待和合理想象，成了重中之重。
不仅是《斗破苍穹》，其他网文头部IP的动画化也在近几年逐渐浮出水面。
从2017年的《全职高手》，到2018年的《斗罗大陆》《星辰变》《魔道祖师》，国产动画正在朝着人物更细致，画面更绝美，情节刻画更细腻的方向发展。
而在今年，《魔道祖师》第二季、《斗破苍穹》第三季、《全职高手》第二季等110部动画，全都箭在弦上，蓄势待发。
那么，从默默无闻到激流勇进，国产动画究竟经历了什么？
国产动画的新起点
2003年，中国台湾企业家温世仁决定写一部武侠小说，涉及诸子百家，刺客君王。
温世仁是个优秀的企业家，1980年加入英业达公司，仅8年时间，便从厂长一跃成了英业达副董事长。
1998年，心中的人文之火未灭的他与漫画家蔡志忠共同创办了“明日工作室”，一时间，十几本书横扫畅销书市场。
或许是太过劳累，2003年，刚写好了第一部《秦时明月》和其他几部的主线规划，温世仁便于年底突发脑中风去世。
温世仁大概没有想过，4年后，远在大陆的杭州玄机科技有限公司一眼相中《秦时明月》的商机，决定将其拍成动画。
当时，正是日本动画的天下。《犬夜叉》是不少80后的心头肉，《海贼王》以冒险和友谊的主题让人热血喷张，《名侦探柯南》以一句“走到哪儿让人死到哪儿”的官方吐槽占领了悬疑党的心。
在这时候，杭州玄机选择缺乏群众基础的《秦时明月》打天下，如何突破？
第一是史诗感，镇住人心。《秦时明月》一开篇，便是秦统一六国。暴君治国，统一无疑是生灵涂炭，群雄争霸的局面。因被秦王追杀，天下第一剑客盖聂携故人荆轲之子荆天明逃难，故事由此拉开序幕。
第二是虚实交错，加强体验。《秦时明月》系列中的第二男主角，是以历史上的西楚霸王项羽为原型的项少羽。彼时，项家的崛起还需时日，正躲在不知名的小山村里养精蓄锐。却因卫庄手下追杀盖聂到了山村，彻底改写了主角们的命运。
第三是环环相扣，环境塑造人物。众所周知，现实中的项王脾气暴躁，杀气很重。在动画中则巧妙地揭示了这一性格的成因：少时见过最血腥的修罗地狱和最漫长的杀戮，成长中必集软弱与自负于一身。
不得不说，制作团队当时走的是“小米加步枪”的打法，在渣画质和终极面瘫，以及同一个人物每一帧变动都像换了个头的灾难衬托下，也只能在人物性格的立体，感情线的跌宕，格局的广博，充分的水墨中国风上下功夫了。
也正因如此，许多人才坚持熬过了《秦时明月》技术初创阶段，迎来了该系列的大爆发。
现在的《秦时明月》除了主线，还有各种衍生剧，2016年的《天行九歌》就以繁复的人物弧线，排进了观众心中的国产动画前十。
IP改编的借鉴意义
如果说《秦时明月》只是杭州玄机一枝独秀，那么2010年之后，头部IP的产业链如雪球膨胀的现象背后，则是多家综合数字制作公司的崛起。
就在IP动画化火爆市场之前，最早亮人眼球的IP改编，是影视剧，尤其是古装剧。
《甄嬛传》《琅琊榜》《三生三世十里桃花》等，都是IP影视化的现象级作品。然而，现象级的成功几乎不具备可复制性，之后的《斗破苍穹》《武动乾坤》，甚至真人版的《秦时明月》都是惨烈证明。
网文中的头部IP，动辄坐拥数亿的原著粉丝，从根本上说，是收割流量的天然引擎。为什么相比动画，剧改难出良品？
最重要的一点，还是两者具备不同的感官体验。
就拿《甄嬛传》和《琅琊榜》来说，斗草蛇灰线，谋埋伏千里。演员必须身心灵皆入剧，不得有任何抽离，才能保证剧的顺利。
另一方面，《知否知否，应是绿肥红瘦》这样的种田文，或者面上玄幻实则讲述中产爱情故事的《香蜜沉沉烬如霜》的剧改，则将目光放在恋爱，家庭，女人们的糟粕以及男人们令人伤感的理想主义。
说白了，任何一部剧王，都是在展现人的挣扎，痛苦，倾尽所有以整部剧告之观众：活着是种什么感受？
这是剧的优势。
反过来，剧集无法承载的表现形式，正是动画改编的优势所在。
剧让人体验生而为人的桎梏，而动画则因其色彩绚丽，人物夸张，剧情天马行空，不可避免成为人们脱离苦海的百乐门。
2017年，阅文集团与企鹅影视合作，推出以游戏高手现实生活+网游世界直播般的精彩通关为卖点的《全职高手》，全网7.5亿播放量。观看过程中，打斗设计震撼心灵，高手们的线下生活也成为观众的共鸣点之一。
《斗罗大陆》更不用说。网文大神唐家三少加持，讲述唐门弟子唐三因为偷学唐门绝学被同门诛杀，跳崖以明志却发现进入了另一个身体，来到名为“斗罗大陆”的充满武魂的新世界。
整个画风从精致古装一下子跳到了魔幻现代世界。正因为是动画，所有互相冲撞的不协调的因素都被消解了。
截止2018年年末，动画版《斗罗大陆》单集最高播放量高达1.4亿，总播放量更以45.82亿领跑全网，原著粉对这部动画非常满意的占比高达34.51%。
蜕变的里程碑时刻
2018年，距离《秦时明月》首播已经过去14年，新的蜕变又开始了。
国产动画已经进入质量金字塔阶段，越是头部IP改编，越是拼内容拼质感，拼圆形人物，即令人信服的感情线，三者已经成了国产动画的最有把握的竞争线。
感情这一元素的流量收割，在《魔道祖师》里就体现得淋漓尽致。
蓝忘机与魏无羡二位男角，一静一动，一个学霸，通体大写优良二字，一个学渣，对邪门歪道感兴趣。
起初两人在云深不知处做同窗，主业学习，业余打怪，动如脱兔的魏无羡在工作学习之余见缝插针似地逗弄蓝忘机。
虽然题材上小众而敏感，但豆瓣8.9的高分，5.4万人的评价，说明了观众对此类型不但不太排斥，接受度还挺高的。
2018年末，阅文集团与企鹅影视合作，褔煦影视制作的《星辰变》上线，仅8小时，专辑播放量破亿，截止第一季收官，总播放量稳定在6.5亿。
在它身上，最能体现网文IP改编动画不断专业化的征程。
2007年，网文作家“我吃西红柿”在起点中文网开始更新玄幻修仙小说《星辰变》，并且连续36周稳坐全球中国小说搜索榜头把交椅。
2011年，盛大游戏改编的《星辰变》同名网游上线。
2018年，《星辰变》的IP开发余火未了，阅文集团看好了动漫的方向，启动了专业的内容研发团队。经过十年的厚积薄发，国产动画制作早非散兵游勇的游戏，而是专业与专业之间的对接。
由作者“我吃西红柿”坐镇，领衔内容研发团队，将300万字的庞大格局抽丝剥茧影视化。
男主角秦羽，先天不足，无成才之貌，从小备受父亲冷落，独自一人在云雾山庄生活。动画剧情进度相当快，第一集才被自己家族打发了，第二集就从悲痛中崛起。修仙之路也是艰苦卓绝，一步一个脚印，看着可爱又心疼。
“我们必须创建得到所有书迷认可的《星辰变》世界，所以我们在制作过程中进行了不惜血本的技术投入。”阅文集团的副总裁罗立曾说。
内容可视化，画面细腻化，节奏快却不失水准，总会莫名给人一种激情澎湃，拳拳到肉的自信与感动。当然，这不仅是内容的功劳，褔煦影视启用当今世界前沿技术制作流程和国内一流美术团队，也是动画能一鸣惊人的主要原因。
1000多个人物造型，800多套服饰，3000多个场景，100多钟武功组成的“鸿蒙世界”里，每一帧都是诚意。
都说，内容创业永不落幕，但怎样的内容才是精准投放，打动了原著粉又收割了路人粉，这是目前国产动画面临的突破点。
路长且远
2018年以来，无论是3D的玄幻世界，还是2D的水墨江湖，无论是科幻猎奇，还是写实主义，国产动画都取得了不错的成就。
开头提到的《斗破苍穹》，就足以给观众和读者吃下一颗定心丸。
动画版《斗破苍穹》从2017年开始征战市场，制作方正是一年后搞活《星辰变》的福煦影视，因为没有找准定位，错失良机。
从第二季开始，由幻维数码操刀，萧炎的面貌、声音稍做改变，再配合剧情的调整，立刻成功逆袭。有了一正一反的前车之鉴，第三季的发展方向，一目了然。
不断进化的精良制作，不断专业化的内容监控，早已让国产动画摆脱了五毛特效、面瘫表情等缺点。以《星辰变》为例，原著粉丝对动漫的满意度高达63.22%。
再看电影，从2013年到2018年，国产动画电影最高票房是9.65亿，由《大圣归来》创造。而之后总票房为47.82亿的份额中，海外动画上映30部，比国产动画还少一部。
国产动画已崛起，或许下一个漫威或东方皮克斯的威力正在孕育，但仅靠IP傍身，无异于杀鸡取卵。
而要挖掘更持久的动力，还需更中国化的创意，更长线的记忆点打造。
路长且远，真正蜕变，还需时日。
