这部有关爱情的影片是献给青春的。
就像青春很美好，很懵懂，很纯洁又很容易流逝一样，爱情也是。
女孩们的成长都需要一个对生活对情感掌控力恰到好处的男友(女友)，念艺术系大四的艾玛和高中生阿黛尔，这个高低错落的配置很适合发展情感。从刚开始阿黛尔对路上偶然遇到的蓝发女(艾玛)产生懵懂的情绪，到莫名其妙跟着她进入同志酒吧，她就像一只迷路的小鹿，性感，美丽，迷茫。而蓝发女充满邪魅又温柔似水的眼神抚平了这只小鹿的茫然。她为她抵挡她招架不了的调情，帮她买单，去她学校等她放学，在公园为她画肖像，导演还不忘看似无意的帮艾玛表达，我一般不帮人画肖像，第一次约会分开时只亲吻脸颊。这不都是女孩们遇见爱情时被拯救被撩拨被掌控的灰姑娘标配吗？
阿黛尔是爱艾玛的。而艾玛也值得去爱，她邪魅狷狂，才华横溢，每个女孩年轻的时候都想要一个不羁的对象，像一道电，像一道光，照亮自己清淡的人生。
于是她沉沦，沉溺，为她甘愿做一只温顺的小兽。但是爱情从来就不是追随和妥协这么简单。从刚开始平等的水乳交融到后来高低立现的激情褪去。一道鸿沟开始在两人之间横陈，怎么填也填不满，这道鸿沟甚至随着两人的成长也一并成长着，在一段重要关系里，如果两人成长的速度不一样快，会是造成关系破裂的最大诱因。阿黛尔本身就很被动，有一个保守的家庭让她生活目标简单，成为一名小学教师，而上学学习好不好完全取决于老师，老师带得好就能考A，老师差一点考试就能挂掉，而艾玛，自始至终知道自己想要的是什么，她爱好艺术，有自己的创作观点，能为了自己的思想对抗世界。艾玛的强势是这段关系的支撑，最终也使这段关系倒塌——感情里如果只靠一个人用力，最终只会变得乏味。
于是艾玛拒绝和阿黛尔亲热，于是艾玛开始频繁加班，是不是和大多数婚姻生活有异曲同工之妙。于是阿黛尔便觉得孤单，于是阿黛尔出轨了。于是艾玛发狂，把阿黛尔赶出家门。在这段关系里，谁才是受伤最严重的哪一个？或许这种比较没什么价值。但是，阿黛尔，这支无根的浮萍，此生最好的追求只是爱情，却不知被谁葬送了。影片失恋后的几个镜头很扎心，前一秒还在微笑着和周围人拥抱，说话，转过身便是压抑的哭泣。明明是在热闹的歌舞活动中，一失神便要落泪。外出游玩只想把自己泡在蓝色的海水中，被海水包围，被蓝色包围。
相比艾玛的洒脱继续前行，阿黛尔始终走不出去，于是有了咖啡厅残忍的重逢。艾玛面对旧爱可以微笑，阿黛尔却始终意乱情迷暗流涌动。艾玛是爱过，阿黛尔却还在爱。多么残忍的见面。
这还不是最残忍。影片最后，阿黛尔身着蓝裙打扮精致受邀参加艾玛的画展。不知道她内心是不是还在想着挽回，但至少在参加画展之前是带着自尊去的。但是那融不进的圈子，与周围格格不入的尴尬，一如她当厨娘为艾玛招待朋友的那晚，自己始终是艾玛世界里的局外人，是大银幕上默片里没有颜色没有声音的木偶背景。艾玛新欢lisa不设防的对阿黛尔说，你的画还在那里。画家如此用力作出的画，lisa并不以为然，不拿她当什么威胁，因为阿黛尔从来就没有真正了解过艾玛，除了肉体的交欢，从来就没有灵魂的契合。
精神病学家George Blair-West说，在一段稳固的关系里，你对对方是尊重的。
爱情从来就不只是单纯的追随和被爱护这么简单。
阿黛尔最终提前离场，出门点一支烟，头也不回地大踏步走了。有落寞，但必然是成长了。
