我在《不朽的艺术》的第一章中看见的这张图，关于这幅图背后的故事，这本书这样说道：
这照片简约的景象背后有一个特殊的现实背景：索马里等中非地区的低层民众为了移民到欧洲，历经艰难跋涉到达非洲之角，也就是照片的拍摄地——吉布提市的海岸。这张照片中的索马里人，在这里高举手机是为了搜索来自祖国索马里的微弱的手机信号，用以给家人作离开非洲之前的最后告别，所以这张照片被称为“信号”。
出于对这个故事的好奇，我搜索了一下这张照片和作者，结果发现了另一个版本的故事：
……这些高举手机到处找信号的是来自邻国索马里的公民，由于吉布提与索马里两国比邻而居，两地相差仅仅 30 到 50 公里。近年来依托着自由港的发展，吉布提的经济较好，不少索马里人都来到这里打工赚钱。因为索马里电信费比较便宜，这些索马里打工者还是保持用国内的手机，打电话则需要来到海边，尽量把手机凑向离祖国较近的地方，好蹭到本国的信号。（《摄影就像指挥一场交响乐》外滩画报）
那么这两个故事哪个才是真的？为何会有这样的两个版本呢？
这两个故事的基本线索信息是相同的，这些信息也是照片可以呈现出来的：
- 地点：吉布提海岸
- 人物：来自索马里的人们
- 事件：举起手机接收来自吉布提的信号
不同之处，则在于这幅图景所形成的原因，也就是在照片之外的故事缘由。第一个版本，设定了一个特定的时间点，即移民们登上异国领土，最后一次回望故土的瞬间。第二个版本，则是一个日常的场景，每天夜晚，在吉布提的海岸边，都是为了打电话而高举手机的人们。从冲突性来讲，第一个版本因其瞬间性无疑更加动人，但第二个版本，正因为其日常性则更令人信服。
还有一个有意思的点，在于《不朽的艺术》这本书提到这张图片的这一个章节，所要讲的正是图片所造成的信息缺失与意义扭曲。而这个故事的两个版本的存在，也意外的让他想说的话，有了另一个层面的佐证，实在是让人哭笑不得。
然而在这张照片的背后，还有一个更为动人的故事。这张获得第57届荷赛年度图片奖的照片，来源于一个叫“走出伊甸园”的项目。
普利兹奖得奖记者保罗·萨罗培克在2013年底踏上了长征世界三万里的旅程，他以七年时间重溯人类祖先在六万年前离开东非大裂谷、走出非洲，最后在全世界开枝散叶的壮阔旅途，并且沿途记录见闻。（《走出伊甸园：重溯人类祖先旅程》国家地理）
萨罗培克选择了斯坦梅尔作为这个计划的摄影师，正是在这个计划的开始，两个人在吉布提碰面，斯坦梅尔拍下了这张照片。
“走出伊甸园”这个项目计划的时间是七年，对比如今只想在屏幕上读几百字获取信息的我们而言，这个漫长的新闻计划，宛如逆时代产物。然而时代也带来了不一样的东西，现在萨罗培克依旧在旅途之中，并通过社交媒体分享着他的工作，虽然最开始的他只想纯粹的记录，然而社交的持续性也给这种慢速项目带来了另一种生命力。十分推荐大家去ins上搜“outofedanwalk”，可以看到如今他的足迹，听到来自“伊甸园”的声音。
