前面的文章介绍了《救猫咪》作者归纳总结的十种类型，类似于这样的归纳总结，其他理论书中也比比皆是，我个人认为没有人能总结出所有类型，因为类型本身也在翻新和杂交。
这就好比三原色红黄青，可以根据不同的配比，演变出千变万化的颜色，但是在讲故事这个领域里，你很难精准的找到类似于三原色这样最基础的元素。就像是随着科技的发展，科学家发现分子并不是最小的物质单位，还有比它小的原子，但你以为原子就是物质最小的单位了吗？不，还有夸克。那夸克是最小的吗？不知道，没人敢下这个定论。
我讲这么多是为了说什么呢？第一，你完全可以花大力气去寻找故事本源，甚至推翻前人的理论，找到更小的故事组成元素。但是在此之前，建议你先了解和掌握前人理论家已经给出的结论，先掌握现存的知识，再去做更深入的研究，这是理论层面的事；第二，我想谈的是实践层面的，你可以按照我前面介绍的十大类型，写出优秀出色的作品，但是我要提醒你的是，不要被这个框架束缚住。我说的突破束缚，不是指让你违背某个类型的基本规律，而是可以将类型杂糅或者变体，这虽然冒险，但是也有成功的，而且越来越多。很多人认为写故事嘛，创作者随意一点，但是他不知道，电影发展到今天，类型片这个论题已经发展的很成熟，最起码在商业片领域（我不谈艺术片和实验片这种先锋前卫的影像），尊重类型，是保证商业回报最稳妥的做法。你现在看到的每一个成熟的类型，都是前人经过多次试错总结出来的，符合大众审美和观影趣味的，最成熟的模式。你也可以做创新，但是这是在挑战观众的接受程度，当然不排除有那么极少数的天才，有着惊人的敏锐嗅觉，能够感知到观众观影爱好的微妙变化，然后根据这种变化来调整影片内容，这种天才比较少，我知道的有王晶和陈可辛，大家不要对王晶导演做过早的论断，这个人真的不简单。
我们在尊重市场规律，耐心研究类型片，遵守类型片规则的同时，可以适当的做出一些创新，不然电影总是那样，也没什么意思。在最早期，电影刚出现的时候，《火车进站》这么一个简单的镜头，都能引起观众的惊呼。但是现如今，观众的观影经验已经很丰富了，我小时候都是起床就打开电视收看CCTV-6的，所有现在即使是看到灭霸打了一个响指，宇宙毁灭，我都没啥情绪波动。用最原始的简单的叙事方式，已经很难再吸引观众了（当然不排除有把简单的叙事方式玩的炉火纯青的人），电影叙事越来越复杂，节奏越来越快，信息量越来越大，观众的越来越渴望看到跟高级的电影。所以，便有了更多的人把类型杂糅，或者变体实现故事的复杂化，精彩化。
我之前忘记在哪里看到一篇《我不是药神》的编剧之一的采访文章来着，文章内容很长，但是令我印象最深刻的是，文中编剧自己提到（这个判断来源于文章，不确定是否真的是编剧原话），这部片子，最开始他们构思的时候，基本定位是“金羊毛”型，但是在影片进行到一半的时候，在结构上做了变体。也就是说，创作者不要自己束缚住自己，要敢于做尝试和创新。你可以在某一段戏中，杂糅进入好几种类型，也可以某一个类型用着用着，中途变成另一种类型，这都是可以的，原则斗士为了让电影更好看，更优秀。
所以，当你创作时，不必把自己的作品完全归类到哪一种类型，只要找到最相近的就可以，但是重要的是你要清楚每一种类型的基本元素和规则，这很重要，这是前人砸了很多钱，总结出来的经验。
《大白鲨》是希腊神话《迈诺托》的重述，《超人》是现代版的《海克力士》，故事的本源，值得你去关注，可能你绞尽脑汁灵光乍现出来的创意和故事，100年前早都已经有人做过了。你要做的是，旧瓶装新酒，借鉴类型和模式（这是叙事技巧），加工全新的素材，创造新的转折，填入新的元素，创造出新的故事。
至此，共勉。
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