是不是很不搭？一中一西。

      西方油画，纯粹是门外汉，不懂。不过写实与写意还是能区分，所以这个也就真的是附庸风雅，凑个热闹！之前有查看一些关于油画的相关知识，但这种临阵磨枪的抱佛脚，是没有什么用的。所以这一个展，也就溜达溜达看看了事。估计专业人士看了大为光火，觉得我暴殄天物。

    据说这次首都博物馆开设的《文艺复兴时期意大利的艺术、文化和生活》，一共有102件意大利文物亮相。每一件展品都出自名门——乌菲齐美术馆、巴杰罗国家博物馆、翁布里亚国家美术馆等意大利17家知名博物馆和机构，为此首播还在展馆的出口做了一个视频循环播放这些博物馆的宣传片，拍得不错！

  整个展品包括提香、波提切利、佩鲁吉诺、丁托列托和老帕尔马等大批艺术家的绘画作品，还涵盖了像章、服装、日常生活用品、建筑构件和模型。但不管如何，我这个门外汉还是跟着说明牌把三个单元分别看完。小有一点收获。

第一单元：传统与创新

我比较喜欢的画作都是关于圣母的，非常柔美温和。让人观之都心沉静。

      下面这幅右下角有画家签名的油画是莫罗内最为精美的作品之一，展现出达·芬奇对其艺术风格的影响。自然风景在画中作用重大。华丽的帷幔将人物与风景分开，凸显出一种宗教空间。这个看懂了， 也看出了达芬奇的风格，以人为中心。

下面这件由米凯莱·迪·里多尔福·德尔·基尔兰达约所绘的佳作，展现了身处自然风景中的玛利亚、小耶稣和小圣约翰。不过我极为努力地看了半天，没看到自然风景。可见我是真的在没艺术细胞。

下面这一幅我特别喜欢，人物的表情真的是刻画的栩栩如生。说明牌告知这是一幅大型油画的局部。在这里只能看到士兵在命令一个穷人继续前行。画中背景为文艺复兴时期的城墙。整幅作品很可能是用于装饰教职人士的府邸，描绘了耶稣前往受难地和基督的复活。波提切利的画坊很可能使用了他本人的素描稿完成了整幅作品。

下面的三幅是这一单元中最最爱。通过这些画作，真的可以看出这一时期意大利的建筑风格，对照说明牌一一对应地去看，真的意趣无穷。太写实了，就如照片一般带人实地观赏了一遍。呵呵，这话一写出来，就可见不是学艺术的。记得一画油画的朋友常常笑我：少见多怪！，没见过世面。

至于这幅，我想应该后面的故事更大于画作本身吧。观看中，有一看起来像搞艺术的人给自己一朋友做扫盲，凑过去听了一下，说这幅画的作者佩鲁吉诺是拉斐尔青年时期的老师，画中构建的空间，体现出佩鲁吉诺对古罗马透视规则和建筑的深入研究。明媚晨光和美丽的景观表明这是画家艺术成熟期的重要作品之一。很遗憾，等懂行的人走了，装模作样地看了半天，也没看出透视来。哎，瞎看吧。

第二单元：人是宇宙的中心

进入第二区域，正对着的就是达·芬奇的素描《维特鲁威人》，据说是最能直观地表达“人是宇宙的中心”这一思想 。展览依照原稿专门制作了一个装置，供观众拍照比对，来加深理解。可惜我当时懵懵懂懂，没想到这幅画和第二单元有什么关系，还以为是因为达芬奇太出名所以居中。呵呵，多浅薄。

不过里面的一段话我听喜欢，截取拍了下来。

这一单元最著名就是这幅《戎装的查理五世》，据说刚修复好，唯一存世的缇香的作品。

查资料说文艺复兴的推手即美第奇家族，在这一单元里有画作体现 了他们 的生活及服饰，太漂亮了。看，我的关注点又和别人不一样。见笑大方之家。

第三单元：艺术与信仰

这个部分我比较喜欢那些雕像，尤其是第一尊。太有肌理感了。

另外这一幅我也喜欢，因为这一段历史曾经在书上看到过，所以看到画作还是很震撼。

至于其他喜欢但说不出好在哪里，只是看上去很舒服罢了，这就是门外汉看热闹的结果。

      三个单元的命名，感觉怪怪的，有互相包含的关系，区分度不明确。另外命名也太大众化，也许就是为了接地气，对普罗大众进行扫盲，不得知。另外除了纸质的简单文字介绍，其余一概全无，个人感觉有点对不起这些展品。当然，艺术的美，有的时候确实是只可意会不可言传，需要个人的悟性。所以，整个展厅里真的是静悄悄地，大家是沉浸在艺术的魅力中，还是看不懂的发蒙？至少，我很多的时候是发蒙。另外，我竟然没有看到那张最最有名的关于但丁的小像，啊！去的时候，还特意标注必须要看的展品，结果结果结果，真的是懵圈竟然没看到。幸亏展览的时间还长着呢，再查阅相关资料，下次再去！期待下次能看出此次布展的意图和线索来。

坐在出口看视频的时候，看见展厅节录的恩格斯的一段话，回想一下，确实如此。当时因为孩子来电话，不好意思在如此艺术的氛围中很烟火，于是跨过出口在外面接电话，等我想起这段话想再进来的时候，工作人员竟然死活不让我进，哪怕就在门口拍一下。很生气，我站在出口拧着身子拍了下来，所以是歪的。我想那个时代，如果一切都循规蹈矩死守章程的话，就不可能有那么的巨人，也不会有那么巨作，更不会有复兴。