天堂的名单里,没有他的名字。他从未出生,从未死亡,从未存在。1900,海上钢琴师,一个传奇中的传奇。
《海上钢琴师》被誉为适合一个人静静观看、也适合释放情绪嚎啕大哭的十大电影之一,也不得不承认,每一次看这部电影,都有着不同的心灵抨击与感触。
《海上钢琴师》的英文片名是《The legend of 1900》,直译就是“1900的传奇”,故事发生在维珍妮亚号的轮船上,好心的丹尼尔收养了一名弃婴,他给孩子起名1900,来纪念在新世纪的第一天将他收养。
1900在这艘轮船上长大,他将自己交由波涛汹涌的大海,在飘摇的船只上,他可以感到发自内心的安全感。从听到钢琴演奏的第一声,他就是一个为音乐而生的天才。
大海的性情就如他耳中的钢琴声,有时曼妙如水,有时急如骤雨,他经历过风吹雨打,慢慢地在漂泊的大海上长成了一名天才钢琴师。
如果说,一定要有一部什么电影,是埋藏在心底最美好存在的话,那很多人的选择绝对是《海上钢琴师》,如果你发自肺腑看懂了它,便会觉得诚然如此,且没有之一。
主人公1900和电影本身的内容一样,都太过简单而纯粹,偏爱大海,热爱钢琴。他将一生都挥洒在那片蔚蓝里,生活在用音乐编织的美幻世界里,高贵和天赋是他与世界对话的唯一语言。
“一架钢琴,琴键是始,琴键是终。”
一架琴成就了他的一生。
1900的才情,每一个看过他弹琴的人都会为之经验,他能够轻而易举打败爵士乐鼻祖。
当《the crave》轻快地自指尖流出时,他内心最微妙的灵歌也跃然于眼前,这段精彩的斗琴片段在电影史上被定格为永恒的经典。
难以忘却的还有电影中另一个经典片段,1900透过舷窗瞥见金发女孩回眸的那一瞬间,情窦初开,爱的旋律喷薄而出,为此弹了一首温柔的曲子,只有看过这段画面的人才会有此般真切的感受,那是无论听多少遍都不会腻的音律,因为我们从琴声里分明听出了爱情。
大海、游轮、钢琴,描绘了这部电影的主线,主人公1900是电影的灵魂所在,他用独一无二的琴声向我们述说这世间让人最沉迷的东西——孤独。
当我第一次看《海上钢琴师》,我觉得1900是孤独的,他没有父母至亲的疼爱,不曾离开过大海,也没有机会去见见外面五彩缤纷的世界,一人独守游轮,我不解他为何会放弃名利与爱情,将自己困于一隅。
随着阅历渐深,才慢慢发现,我从来都是以一个世俗的旁观者在看这部电影,就如影片中的乐器店老板一样,再从1900的角度出发看待时,其实他并不孤独。
他选择了和游轮一起毁灭的时候说道:
毕竟,我没有为任何人存在过,不是么?一个没有为任何人存在过的人,又何谈孤独呢?
反观结局,其实在船上,才是1900最好的归宿,他是属于那一片蔚蓝色的,在他的眼里,或许真正孤独的是我们。
电影的难以逾越的情怀在于,透过这位钢琴师和一搜3000名乘客的游轮,在一部影片有限的篇幅和时间里,反映了一个时代物质和精神境界的碰撞。
在那些视觉上的强烈对比下,展现了这个时代的伟大之处和思想的禁锢,又无不在强调人性和自由的崇高地位。
与其在金钱权利和繁华喧闹里随波逐流,不如摈弃浓烈的香水和渺茫的爱情,去享受那片让人沉醉的孤独,如美酒佳酿,愈品愈淳。