大家平时应该都听过不少人的萨克斯演奏，有咱们业余爱好者的习作，更有不少大师们的示范。我们在学习他人优点的时候，有没有认真研究过，为什么有的人吹出来的只是音符的堆积？为什么有些人吹出来的只是感觉技术很娴熟但味道欠缺？为什么有的人各种技巧用的“天花乱坠”，但仍然让人体味不到更深的内涵？真正能够打动人心的不是你的技术有多么的高超，也不是你用了多少装饰音，而在你是不是用自己的真心在演绎这首曲子。
不知道你们有没有听过那些大师创作曲子的时候，在投入自己的真情实感演绎曲子的时候，是非常动听而且让人深陷其中的。你仿佛身临其境，在听他娓娓道来的讲故事。一首优秀的曲子，不仅旋律优美动听，而且歌词意境也会很让人浮想联翩。这两者的完美结合就会给我们展示一个动人的故事、优美的场景或是一件让人难以忘却的留念。
那么如何演绎一支优美的曲子，除了一些必须掌握的萨克斯技术技巧之外，心里还必须要有其他东西，也就是我们常说的“艺术修养”。一个人的艺术修养不仅仅是靠大学里老师的教授，在日常生活中对各种艺术的鉴赏，那种点点滴滴的积累更是难能可贵。丰富的社会阅历是我们广大的萨克斯业余爱好者得天独厚的优势，如果能把自己对生活的感受与音乐结合起来，用一只恰当的曲子来演绎，那么此曲就有了灵魂，有了根基，同时也有了表达心灵的欲望。
但是如果你吹萨只是为了表演，除了引起一些朋友“习惯性”的掌声之外，再没有其他内容。如果你在用你的真情演绎这支曲子，那就会在别人的心中也引起一系列的“震荡”，就会出现心灵的“共鸣”，也就会让大家从心里头给你竖起大拇指，因为你不仅用萨克斯表达出了自己的情感，同时也用萨克斯讲出了别人心中的那份期待。
一个思想的产生，一个灵感的出现，一个意境的品味，可能需要很长时间和很多精力的投入。所以对于任何一个人来讲，他就不可能一天一个曲子，个个都能打动人心，只有长时间的练习，长时间的琢磨研究，了解创作背景，听出其中的故事，才能用心去演奏每一句每一首。
萨克斯是一件乐器，我们学习它的最终目的不是仅限于掌握各种指法和技巧，而是应该用萨克斯来展示音乐艺术，用它来表现我们心里最深处的东西。
