阅读了索德格朗，这节我们来看北欧另一位重要的诗人罗尔夫・雅格布森，他是挪威最负盛名的一位诗人，也可以说他是挪威现代诗歌的一个开启者，他既继承了北欧（挪威）诗歌传统又吸收了西方当时一些较为先锋的文艺思潮，如“达达主义”的超意识流等等的写法，不仅于此，他还拓宽了北欧诗歌的写作题材，最大向度的使诗歌在现在社会中的表达成为了一种可能，尤其在北欧几个国家之中，因为特殊的地理位置，工业革命或者说工业革命所带来的影响在这个国家要比英，法等国家要晚一些。工业革命改变了人们的生活方式，但诗人也很敏锐的预判到了它所带来的负面影响，对于人来说内心的异化，生态的破坏等，所以诗人抓住了这一点，写出了很多关于工业，环保，人性的复杂，自然与科技的题材，因此，在北欧诗人也素有环保诗人之称。下面我们拿出一首他的诗歌进行赏析。要知道的是尽管诗人大量的吸收了关于现代诗歌的创造理念，但在诗歌创作中还是保留了传统的创作理念，因此，我们在读他的诗歌的时候会有一种吊诡性甚至有一种浪漫主义的色彩在里面，现在就来看他的这首诗歌。那是有萤火虫的傍晚 /我们等着公共汽车去维莱特里 /我们看见两个老人 /在梧桐树下接吻/就在那时 /你一半对空气说一半对我说/ 任何爱了多年的人/都没有白活/就在那时/我看见黑暗中的
第一只萤火虫/围绕你的头/明灭地闪耀着光亮/ 就在那时《萤火虫》。这首诗虽然很短，尽管我们在一首诗之中难以窥测到一个诗人的整体创作风貌，但也很能说明一些问题，比如这首，在字词的作用上很偏向与传统，甚至有一条浪漫主义的因子在其间流动，但是，在写作的理念上诗人呈现的是一种瞬间的体验，似梦非梦，似真非真，又有很重的现代诗歌写作观念，也就是之前说的那种吊诡性，当然，也是这点使得他的诗歌在“神性”（当然，严格说也不能叫做神性，对于现代诗歌写作观念我觉得叫梦境更加的正确）与日常生活之中达到了契合点，使得这种写法更加能表现出在工业文化之下那种人异化时的内心的感受，也可以说一场完美的梦境，但，你永远不能脱离现实，亦幻亦真。往往这种我们难以说明的感受，只能借助虚幻的东西去表达，也就是所谓的意识流，还是对于诗人不仅仅与此，在诗歌写作之中诗人还非常的喜欢作用独特的意象符号，甚而成为了一种独属于自己的意象系统，进入诗歌密码，使得在读他的诗歌的时候增加了更多的不确定性。总的说了一下他的诗歌特点，现在就来试着用这个观念看看他的这首诗歌，首先，我们可以肯定的是这首诗歌是在表现一个瞬间的体验，所以我们没必要再去探究每一句在表达什么？我们现在需要做的就是找出那个“点”，也就是那个引发感受的点，但有些时候这个点就像一条河流，阳光照在上面，让我们去感受那些像银子一样的波纹，切切实实的你能感受得到，但始终无法触碰，那我们只能按字面意思去理解，先看一下，首先，题目“萤火虫”，这就是这首诗最重要的，尽管它只是一个外壳，但，诗人就是在表达它，此处的象征就是诗人不让我们一上来就碰触到这种奇妙的感受。接着就是诗歌部分，诗人开篇就点名了萤火虫，但这里的萤火虫就是实指就是萤火虫本身，接着就是“我们”，这里的我们结合全诗，我的猜想就是诗人和他的老伴，看到一个画面，然后诗人的老伴发出一声感叹，这首诗就表达的这么一个意思，但是诗中他老伴说的那个“爱”字，很重要，也就是这个字升华了整首诗。最后诗人借用“黑暗”这个词，这里黑暗其实也很好理解，就是迟暮，更加渲染出了诗歌的张力，由另外一个场景想起了另外一个场景，进而联想到自己，一种瞬间的生命感受，也有可能是诗人第一次恋爱时的情景等等，而且末尾诗人又重申了那一句，“就在那一刻”，瞬间的生命感受，诗人迟暮看到一个画面百感交集，最重要的是诗歌布局，写作理念，这是此诗的可读之处。当然，结尾必须以一种方式命名诗人的写作理念，就叫雅各布松写法吧，当然，我们也可以用“达达”“超现实”等等来命名，但我想了一下还是用他的名字，因为在诗歌写作之中不管用何种方法，只要最大限度的表达诗意即可，但命名上似乎不行，这样容易陷入虚无论，什么天地万物宇宙即我本身，提提口号可以，实际行不通。
