李士金古代文学课堂教学改革生态述论[1]
——忆郎郎不至，仰首望飞鸿
韦安娜 李士金 周平平 沈博宇
学术批评引入课堂：以批评袁行霈主编中国文学史为例
袁编举例论述《邶风·绿衣》、《邶风·谷风》、《卫风·氓》三首诗，认为这些诗描写的内容是“婚姻破裂后妇女被夫家休弃的悲惨结局，抒发弃妇的愤懑不平”，那么，《邶风·绿衣》中的女主人公与《邶风·谷风》、《卫风·氓》中女主人公是一样的“弃妇”么？显然不是，袁编把本诗作为此类“弃妇诗”错误无疑。袁编在具体论述时，为自圆其说，便云女主人公“因妾得宠而失位，无可告诉，只能在痛苦中煎熬”，袁编只举此一诗，便作出结论：“这类诗”“反映的是还维持着婚姻的形式和夫妻的名义，处于失宠、幽闭状态的不幸妇女的命运” 。[2]“失宠”是不错的，“幽闭”则是袁编作者的想象。本诗女主人公显然不可能被“幽闭”！《绿衣》原文如下：绿兮衣兮，绿衣黄裹。心之忧矣，曷维其已！绿兮衣兮，绿衣黄裳。心之忧矣，曷维其亡！绿兮丝兮，女所治兮。我思古人，俾无訧兮！絺兮绤兮，凄其以风。我思古人，实获我心！从诗歌具体文本能够看出被“幽闭”的信息么？
忆郎郎不至，仰首望飞鸿
第一次这么密切的接触古代文学作品，原本我对古代文学的认知是认为她比较枯燥乏味、晦涩难懂的，但自从接触了这门课程，才发现我的认知是存在很大错误的。李老师的教学方式在我的学习生涯中我是第一次接触到的，开明、自由是我的直接体会，他上课不像其他老师那么拘束。在他的课堂上，我们的思维是活跃的，是自由的。他在第一节课的时候就说过：要感兴趣学习，学会学习，有理想学习。这句话对我的启发性很大，从小到大，在应试教育的中式化教育体制下，我们一直是在机械的学习，为了成绩而学习，为了升学而学习，很少有为了兴趣而去学习的时间和精力。听了李老师的这句话，有种恍然大悟的感觉，感觉自己十几年的学习都是白学的，正所谓听君一席话，胜读十年书。我们上课的模式是学生为主，教师为辅的方式。我们每个人都要准备自己所要讲的篇目。每次在上台讲课之前，都要精心准备ppt，在宿舍练上好几遍才可以。我认为这种学习方式很好，对我们是一种很好的锻炼，每一次上台都会发现自己的不足，然后在下次上台之前能弥补这些不足。并且通过之前的一些准备，能够更深入的理解文章，所以一学期的课程下来，自己的文学常识也增进了不少。在这门课程中，我学到了很多知识。知道了先秦时期诗歌的特点；了解到了古代爱情的美好，最令我喜欢的一首爱情诗歌是西洲曲，“忆梅下西洲，折梅寄江北。单衫杏子红，双鬓鸦雏色。”“采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。置莲怀袖中，莲心彻底红。忆郎郎不至，仰首望飞鸿。”“海水梦悠悠，君愁我亦愁。南风知我意，吹梦到西洲。”它生动形象的写出了当时古代女子对爱情的等待与向往。通过本门课程，我还了解到了石崇骄奢淫逸的生活，陶渊明不为五斗米折腰的率真品性，李商隐原来也是一个多情之人。通过一学期的课程下来，完全改变了我对古代文学的认知，深入学习才发现原来古代文学也是很有趣很有韵味的。老师说，同学要有宽广的胸怀，善于与他人协同、合作，建设和谐班级。这门课程教会我的不仅有知识，还有许多做人做事的一些道理和方式。这门课教会了我们要学会倾听，学会合作。在其他同学上台讲课的时候，要仔细认真的听她们所讲的内容，因为她们一般讲到的内容都是我以前没听过的内容。例如子夜歌中"今夕已欢别"中的欢字是情郎的意思，这是我听完课之后所了解到的我以前不知道的内容。老师说：世界是公平的，一个人的阅历越多，一个人的素养越高，世界给予他的就越多。这句话让我懂得只有扩充自己的知识能力，才能成为更好的自己！（0113150042韦安娜）
我在知网上查找了很多关于《张中丞传后叙》的资料
第一次上古代文学课的时候，我的心情是忐忑害怕的，因为之前没接触过，总觉得文字是晦涩难懂的。但经过一学期的学习，在李士金老师的引导下，对古代文学有了进一步的研究。老师常说：“感兴趣学习，学会学习，有理想学习。 古代文学并不神秘，古代文学是古代人民社会生活生动形象深刻的反映。”李老师的上课很有特色，在这么多年应试教育下的我们有时也会让老师头疼。他极力主张我们主动发言，积极参与课堂讨论。最主要的是，在李老师的课堂上，我们是主体，我们每一个人都可以自己准备课件，自己上台讲课，他给我们历练的机会，指导我们学会学习，感兴趣学习。在我们上台讲课的时候，他会像学生一样认认真真坐在座位上听课，对于我们的讲课，李老师也会给出简短有力的评价，对于我们学习都是有帮助的。我第一次讲的课文是韩愈的《张中丞传后叙》，第二次和舍友合作讲的是一代宗师苏轼。在开始讲课的前两周，我在知网上查找了很多关于《张中丞传后叙》的资料，因为文章篇幅较长，我主要分析了写作背景，及张巡、许远和南霁云的人物性格。韩愈在文章中大力弘扬了英雄的爱国主义，而忽视了人性的残忍，我觉得不管在什么时代，首先爱人民，才能谈爱国。为了守一座城而食人，是违背人性的，而韩愈对这一点含糊其辞，可见他的思想性有一定的缺陷，这也验证了李老师的一句话“有的古代作家的遗传结构远没有我们班同学健全”。虽说在讲课前做了很多准备，也有演习几次，但上台讲课的时候还是不免会有些紧张，不过还是顺利的完成了。第二次讲苏轼诗词的时候，就自然多了。苏轼的《水调歌头•明月几时有》是我们耳熟能详的诗词，词中部分语句引用了李白的《把酒问月》、《月下独酌》和谢庄的《月赋》等。记得同学发言时，问了老师，“这样的引用算抄袭吗？”老师说“当然不是，博览群书，融会贯通，很多知识也就内化为自己的了。偶然同于前人的语句甚至连作家本人都不知道呢”！两次的机会，我学到了很多，也锻炼了自己的能力。很感谢老师的指导，同学的指正。（0113150057周平平）一天又一天，时间打马过，转眼之间，这一学期李士金老师的《中国历代文学作品选》这门课程已经结束了。直到临近考试，我才后知后觉。不知不觉间，已经和睿智风趣的李士金老师相处了一个学期，而这一个学期，我们从先秦学习到明清，从《诗经》、《楚辞》学习到四大名著、《中国少年说》。短短的一个学期32课时却学习了中国古代三千年的辉煌文明，可以说收获颇丰。一直记得李士金老师第一节课就和我们说过：让我们在名著的海洋里畅游。让我记忆犹新。仍记得约是第二周，也是我们与李士金老师见的第二次面，上的第二次课，刚刚上课的我们和这精神矍铄的老头也不甚熟悉，下面一直有人嘀嘀咕咕，李士金老师见多说无用，只听“砰”的一声，教室瞬间闻可落针，抬头望去，李士金老师并没有一脸严肃的对我们说教而是介绍他这手是《易经》里的“震卦”，无不让我们感受到了李士金老师的幽默风趣与博学多识，而他这一手不仅吸引了我们的注意也普及了知识，拉近了彼此的距离。古代文学是古代人民社会生活生动形象的深刻的反映——李士金老师的这句话可以说鞭辟入里，形象概括了古代文学的内涵。让我们在学习的过程中不仅仅学到了文章的内容，更欣赏了一幅古代人民生活的波澜壮阔的画卷。让人受益匪浅。一学期的《中国历代文学作品选》让我终身受益。（0123150031沈博宇）
结束语：担负起传承圣贤文化之神圣历史使命
文学家传承文化的复杂内容必须作出具体切实的论述。《老残游记》在人间流行了数十年，历久不衰，人们往往简单地把这生命力常青的根源归结为它的客观的历史内容和一些艺术技巧如风景描写之类。这些原是有相当道理的。但不免看浅了些，充其量不过是其传诵不朽的第一层和第二层的原因，深层的根源乃是它的象征意蕴。文学作品反映生活有独特的方式。历史的内容不是直接进入作品，而是经过作家的审美感受的心灵的历程，渗透着人类历古的层累分积的经验和感慨，闪耀着创造者个性的心理的光辉。因而它包含着某种特殊的心理哲理内涵，这心理哲理的内涵就是深藏不露的意蕴。此种意蕴因欣赏者不同的经历和文化修养，不同的性情和欣赏环境而产生千差万别的效应。它具有超越时空的普遍性，使得作品在代代相传的人类的心目中成为象征的形式而被吸收和改造，欣赏者将以自己的时代特征和自己的特殊心境而渗透进不同的历史内容和人生的经验。《老残游记》之所以能久诵人口、影响人类的心灵，正是因为它具有这种超越时空的象征意蕴。象征的意蕴从本质上说来是难以捉摸的，因为我们可以说它是潜藏在作品中的某种人生的精义、某种人性、人情的神秘感，也可以说这是创造者对人生痛感、对人类奥秘之探索的一种形象而潜在的不自觉的流露。从而作品这作为万物之灵的人类的观念的产物具有了丰富而广阔的启示的神力，由于欣赏者、欣赏环境的个别性，竟然叫人类无法界定一条大家共同遵守的规范来欣赏那本是自己的巧夺天工的创造物了。黑格尔为此曾说道：“艺术的真正职责就在于帮助人认识到心灵的最高旨趣”，艺术家在他的创造过程中使得他杰出的创造物“比起原来非艺术的现实世界所能表现的更为纯粹，也更为鲜明”，“显现出一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神”，那就是“意蕴”。“意蕴总是比直接显现的形象更为深远的一种东西”，而“外在形状的用处就在指引到这意蕴”。[3]
本期编辑：韩雪
[1]致谢：本课堂教学改革得到淮阴师范学院朱汉清、周桂峰、施军、赵宜江、周平、李相银、许芳红、杨颖、陈年高、孙义清、陈华东、赵科印等各级领导的大力支持和帮助。受到江苏高校哲学社会科学重点研究基地基金资助（2015ZSJD010），江苏高校品牌专业建设工程项目资助（PPZY2015C205）。
[2]袁行霈主编《中国文学史》第一卷，高等教育出版社，2014年5月第三版，第63页。
[3]参见李士金著《中国古代小说社会心理分析》，中国文联出版社，2000年版，第217页。
