最近热播的《清平乐》，掀起了一股对宋朝的雅致生活以及宋词的探究。
词
在中国古代文学的阆苑里，唐诗宋词元曲因其文学成就之高而并称“一代文学之胜”，而宋词更是是一块芬芳绚丽的园圃，与唐诗争奇，与元曲斗妍。她远从《诗经》《楚辞》以及汉魏六朝诗歌中汲取营养，又为后来的元曲输送着养料。宋代文人辈出，唐宋八大家中有六位是出自宋朝。在宋代大量文人的参与下，宋“词”这种文学样式变得空前兴盛，深美隽永，音律繁会，满庭芳菲。
其实词的全名是“曲子词”。“曲子”是她的音曲调，“词”才是与这些曲调相谐和的唱辞。曲和词，一个抒情，一个表意，直抒胸臆，词的意境就像画卷一样展现在我们眼前。
《清平乐》中，晏殊手持竹筒，闲庭信步，漫步雨中，轻吟浅唱《浣溪沙》，韵味十足。
其实这些“曲子”的唱法今已不传，我们能欣赏的也只剩下文辞了。这也就是“曲子词”被通称为“词”的缘由吧，但这并不影响我们对宋词的美好感觉。
宋代是中国古代文明的高峰期，被欧美学者称为“东方的文艺复兴”。在社会人文艺术的影响下，宋代士大夫普遍追求雅致隐逸的生活。
宋人吴自牧在其笔记《梦粱录》记载：
烧香点茶，挂画插花，
四般闲事，不宜累家
燃香，点茶，挂画，插花，便是宋人的“四大雅事”。
茶
点茶这件事，我之前在《从<知否知否应是绿肥红瘦>走出来的茶文化》中已经介绍过宋代“点茶”，其实在《清平乐》中也是可见一斑，看来近些年来随着国民对传统文化的推崇，那些渐行渐远的国粹也慢慢回到大众的视野中了。
香
至于焚香，在《清平乐》中更是随处可见，床头边案几上皆可见袅袅青烟。
香，不仅要芳香养鼻，更要养神养生，开窍开慧。这是传统制香工艺的一个核心原则。对于香的制作，中国古代就已形成了一整套与中医学说、道家外丹学说一脉相承的理论，有一个十分成熟完善的工艺体系，也是中国传统文化的一个密不可分的部分。然而我们现在看到的市面上卖的人工加工的香，绝大多数不是按古法要求炮制而得的，而是纯工业加工的结果。
所以，此香非彼香。真正的香之实质乃是大自然的产物,是带香气的草木的精华凝结而得，是天地之间的少阳之气。
在宋代，焚香宋朝文人宴客雅集时必不可少的点缀，这个在赵佶的《听琴图》中可见一斑。
不管是读书人的案头，还是皇帝的龙案边都可以看见香炉的影子。
即便是女性的闺房中，香炉也是必不可少的日常用具。
李清照的几首小词都写了女性生活中的焚香：
藤床纸帐朝眠起，说不尽、无佳思。
沈香断续玉炉寒，伴我情怀如水。
或者
淡荡春光寒食天，
玉炉沉水袅残烟，
梦回山枕隐花钿。
又或者
薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
瑞脑，即香料；金兽，即香炉。
花
在宋代之前，虽然也有插花艺术，但一般只流行于宫廷与贵族家庭，或表现为佛堂供花。到了宋代，插花已成为整个社会的生活时尚，深入到寻常百姓家。陆游的《插花》可以看到插花作为一种生活装饰品，已经广泛出现在不同阶层的宋朝家庭中。
《插花》
有花君不插，有酒君不持，
时过花枝空，人老酒户衰。
今年病止酒，虚负菊花时。
早梅行可探，家酝绿满卮，
君不强一醉，岁月复推移。
新诗亦当赋，勿计字倾欹。
其实插花这一艺术，在《知否知否应是绿肥红瘦》中也有提到，姊妹三人跟宫廷老嬷嬷学习插花，被告知“插花是门极雅致，高深的学问。花艺讲究外师造化，内发心源。不但要美，更要有趣。若还能说出几番哲理来，那便是化境了……”讲究极多，既要有型还要有色，配色讲究或浓烈，或淡雅，或冷，或暖，或二色互补，或一君一臣。
《清平乐》中也有女孩们聚在一起插花聊天的情景。那情景就像咱们今天坐在星巴克一边喝咖啡一边聊天，只不过人家那确实是件“雅事”,而我们只能称之为打发时间罢了。
原本只是想随便瞄一眼的，毕竟现在好看的并且能让人坚持看下去的剧作不多了，但是看着看着确实被吸引了。
画面赏心悦目。服道化非常考究，符合历史，有据可考，几乎是百分百还原，展现了宋代服饰及物质文化的美。剧中还有大量的文言文对白，虽然有点晦涩，却更贴近历史，值得反复品味。
很是值得一看。
