近日里，有一个艺术大师的名字频频出现在我的视线和脑海，他就是王维。
参观晋中市图书馆时，四层有他的铜像；和儿子一起背诗时，又连续背到了他写的《使至塞上》《渭川田家》《竹里馆》等；今天翻画册，又看到了他创作的《雪溪图》。
这么有缘，就不由得我不写一点东西。但王维又太全面了，一篇短文中很难写全面，就只从眼前这幅《雪溪图》说开去，谈到哪里算哪里吧。
王维的生平，大家都很熟悉，我只简单说一句，山西祁县就是现在的晋中祁县。这也是为什么晋中市图书馆会摆放他铜像的原因。王维的确是个多面手，精通诗、书、画和音乐。诗名最盛，与孟浩然一起开创的田园山水诗派，号称“诗佛”；书画都极精妙，被明代董其昌推为南宗山水画之祖，还著有《山水论》《山水决》两篇对后世产生巨大影响的山水画论； 音乐方面更不必说，他当年一入长安就是靠音乐出名的。
王维对雪景山水用情尤深，仅《宣和画谱》中收录的就有24幅，如《雪山图》《雪江诗意图》《雪江胜赏图》等。但《雪溪图》上虽有宋徽宗赵吉的瘦金体题字“王维雪溪图”，却并未收入《宣和画谱》，这也是这幅作品一直被人质疑的原因。
《雪溪图》现收藏于台北“故宫博物院”，绢本，墨笔画，纵36.6厘米，横30厘米，无作者署名。画面以平远法构图，意境深远，以中间的溪水为界，自然划分为三部分。
下部为近景，左下角一座小桥很自然地把人引入画面，也进入了作者的意境。画面右下方是一条山腿，一直伸到小桥边，如此的粗壮以至不能看到背后的景色，小桥的左侧也是山，只不过比右侧平缓一些罢了。过了小桥有一种豁然开朗的感觉，平坦的地面上，分布着两组建筑物。右边靠近山体的是一座两层的楼阁，建筑后还有多少房屋，我们不去管它，单看左侧这座濒水的建筑，近水的另一侧是几棵没有叶子的老树，寂寞地站在雪中，近处一个人正缓步徘徊，让人想起王维的一句诗：“积雪满阡陌，故人不可期”。如果不是雪景而是桃花盛开，整个前景是一个世外桃源，但这里依然有着浓浓的诗意。横贯全画的溪水是画的中景，静静的，黑得透彻，像一面镜子，与两岸雪白的世界形成鲜明的对比，一条带篷的小船在水面中划动，反让画面显得更静。上部是远景，虽说只占画面的五分之一，但内容却很丰富：一片丘陵样的缓坡地上，几栋农舍隐藏在大片浓密的树林中。
整个画面呈现中一种朦胧幽深的意趣，正如《新唐书·王维传》中记载：“王维‘至平远山水，云势石色，绘工以为天机所到，学者不及也’。”
宋代大文学家苏轼在在《书摩诘蓝田烟雨图》中：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”从《雪溪图》中我们可知苏轼所言不虚。
