一个毫无功底的人，如何迈出写作的第一步？答案是，先写。只有写，你才会写。
如果以前，别人问我写作是什么，我会觉得很神圣，很厉害，也很亲切。亲切是源于几千年的文字，我们共同的文明；厉害是基于文字所传达出的思想能够不脱离思想本身；而神圣则在于用文字创造了一个世界，一个个活生生的人，一道道关系，一幕幕逼真的场景。再往深了说从虚构和非虚构而言，创造和重塑，还原和加工，之后它们依旧是完整的。这就像画流动的场景，能够通过艺术的手法将这种流动跃然纸上且不影响它的流动，这里面无疑是作者的洞察力和艺术手法的体现，这背后是独具特色的视角和审美，是人本身的可能性。当然，这一切都离不开作者本身的文化修养，而身为同类，能够得以看见这些优秀的作品，本身就是一种幸运和荣耀。有幸看见，荣耀于这样的作品根生土长于我们的文化，这也让我看见了艺术的希望，更多的希望。
很多人在写作的时候，其实都未必了解写作本身，或一知半解。最简单的例子就是，写作是什么？当你拿着这个问题去问那些成名的作家，去问那些正在尝试写作的人，去问那些阅读的观众，相信你会发现，似乎很难找到一个标准的答案。究其原因是什么呢？我想无外乎那么几种：其一，真正写过并且能够依靠它谋生的人，比一般人更清楚它之所以能够让自己“安生立命”的根本原因在哪，否则它便无法满足“安生立命”的要求；其二，希望依靠它谋生但尚未真正实现目标的人，总希望能够通过自己的能力给阅读的观众带来价值，而价值的评判标准尚未确定且对于阅读的观众并不是很了解；其三，阅读的观众真正在意什么，很多时候他们自己也不知道。或者说，面对众多选择的时候，尤其是当下的环境，信息大爆炸时代，可供人们选择的属实很多，将注意力放在某个方面，对他们而言，是不实惠的。这就像年轻人，什么都没去尝试，经历又极其有限，阅历尚浅，这个时候你问他想要什么，难免会有些患得患失。何况这些想要的还得自己去寻找的时候，自己当然希望能拥有最好的、更好的，可是这么多好像都还很不错，这个时候怎么选择呢？如何判断呢？
那么，对于致力于写作的人而言，这三个方面都得考虑到。其首先要考虑的就是阅读的观众，读者，即如何取信于他们的问题。其次是当他们相信你了，你能给他们带来什么价值的问题。再就是自己的问题，即我们能够为他们带来的价值的来源是否可持续。只有这样，才能不辜负读者的信任，给他们带来价值的同时他们才能有多余的价值反馈给我们，以及加深彼此之间的联结。遗憾的是，大多数作者第一考虑的似乎从来都是自己：我写不出来，怎么表达好呢，我文笔比较稚嫩怎么办，不知道写什么，也不知道怎么写，还有我能不能写的自信心问题……要知道，写作从来不只是个人问题。你表达总得有对象吧，别人听你表达总得为点什么吧，如果你想对大家说，那大家凭什么听你说，对吧。这是每一个创作者都得认真思考的问题。当然，要找到这些并非一蹴而就，这也就意味着在写作之前，我们需要做一些准备。
其实，如果你有自己尝试去写的话，就很好理解。这些准备无外乎就是想要要说什么，怎么说，以及为什么要说。放到作品之中，就是主题是什么，结构是什么，以及你想要表达的都有哪些。这是一个最基本的啦，主题，结构，然后是情节和内容。有人可能会说，我不知道主题都可以是哪些啊？结构什么的也不是很清楚？再就是情节和内容我只知道有些话我想说，但该怎么开始我就不知道了。面对这种情况怎么办呢？反过来也是可以的。比如先把最主要的内容确定，又比如把结尾先想好，或者是把中心思想提炼出来。简言之就是把自己现阶段能做出来的东西先做出来，然后再把它放到框架中去。这个框架指的是写作的内在规律，写作技巧，以及一些大的基本的主题，写作的方向或者说作品类型等等。
所以，一个毫无写作功底的人同样可以写作的原因就在这里。有句话不是说，没有所谓的垃圾，只有放错了位置的财富。写作同样如此，没有毫无意义的话，只有放错了位置的内容。看到很多人写的不知所云，抑或无病呻吟，本质来说就是放错了位置。举个例子，为什么郭敬明写的会被称之为无病呻吟，而太宰治的作品却没有人说它是无病呻吟。同样的还有陀思妥耶夫斯基对吧，后者也不会被认为是无病呻吟。为什么呢？其根本原因就在于作者塑造的人物本身，他的所思所想所做所为是符合这个人物本身的，是言之有物的，而不是无的放矢。对于很多人来说，他的问题其实不在于会不会写、能不能写的问题，根本原因在于如何将写出来的这部分放到合适的题材，合适的主题，合适的人物，以及合适的位置上。只要弄明白这一点，那么，其实写什么都不是问题。因为写作本身，或者说人本身，它完全可以包容这些内容。所以啊，写作，不是那么的难，也不是那么高不可攀，而是要懂得利用现有的条件去创造、完善，继而完成自己真正想要表达的内容。
那么，明白这些之后，需要做什么呢？有句话说，“只有写，才会写。”说白了就是多写，从写作中去了解写作，而不是仅从阅读中或想当然的去了解写作。有个词叫“以战养战”，我觉得这一点是适合写作者的，你不写，一天不写两天不写，一直不写，那么你怎么确定自己会写呢？看得多就能写了？那我们看电视、电影，看别人赚钱、获利，我们能不能拍电视、电影，或者跟他们一样马上就赚钱、获利呢？答案显然是不能，因为我们不知道这些行为背后的依据是什么，即为什么要这么做，它所起到的作用是什么，这一个环节，或者说这一设定，它相对于完整的作品它的位置在哪？这些，只有你真正去做了，想明白了，且经过市场的验证，它才能说是有效的，是可信的，是有价值的。
所以，我的建议是最好是动手先去写，然后在问题中去成长。你只有写了才知道自己需要什么，缺什么，以及自己有什么。换句通俗点的话说，那就是你现有的条件，你想实现的目标，以及要实现这些目标的步骤和你当下的距离，如何去缩短这个距离。那么，很多人可能更关注如何确定实现目标的步骤和当下的距离呢？这一点就需要我们整体把握市场的方向了，高屋建瓴。也就是说，我们得了解一些基本的情况，比如文学，它的类型都有哪些，而这些类型都有哪些特点，以及这些特点该如何去把握？这也就意味着我们对前辈们的作品是需要有一定的了解的。用市场的话说就是，现在前辈们开拓的市场已经那么多了，你该如何与他们竞争。如果你对他们都一无所知，所谓兵法有云，知己知彼，方能百战百胜。你对你要竞争的对手他的竞争优势，以及劣势丝毫不了解，如何与别人竞争呢？这个时候就应该知道一句话，那就是“取其精华，去其糟粕”。更重要的是立足于当下。简单说就是，别人好的，我们虚心学习，自己现有的优势我们要保持，再就是要确定自己的方向，别丢了方向。对于没有方向的人来说，无论在哪都是迷失，对于没有故乡的人来说，无论在哪都是在漂泊。说的就是这么回事。所以，这里的要求是，第一步永远是多练习，多写。第二步，懂得借鉴，所谓“君子不器，善假于物也”，说的就是要懂得利用可利用的资源去发挥自己的更大的价值。第三步，也是我们未来的竞争力的考虑，在这里就不得不提到一个观点，那就是什么是好文章——好文章就是只有自己知道的事儿。换句话说就是，你得确定自己的写作类型、写作风格、写作节奏，以及未来的方向。这样你才能保证自己的优势，独一无二的特点。而这所有的前提是什么，那就是你得写，你得动手去写。
这个时候，很多人就该问了，我就是不知道写什么呀，怎么写呀！
这个好办，我的建议是——
1.先找到自己的感觉。这种感觉是一种“我有话说”的冲动，表达欲呼之欲出，故为有感觉。（写什么）
2.如何找感觉。这个可以是对万事万物的感受，对自我的评价，对他人言行的观察，以及看书、思考等。
3.找得到这种感觉之后，就是将这种感觉描述出来。说白了，就是将这种感觉如实表达出来。
4.当然，写感觉并不轻松，最主要是怎么写的问题。同样的一句话，换个角度如何，换个人物如何，换个场景如何，换个地方如何，掺杂剧情如何……这个时候就变成可写的就很多了。（可以写）
5.尝试着主题写作，就是找一个目的，一个更倾向于自己内心的选择。比如你看到一本好的书，将它拆解，研究里面的一些结构、剧情、冲突、细节……找个方向，找到方法，然后用自己的方法抵达方向所指之处。（怎么写）
6.仅仅是自己满意肯定是不够的，还需要读者。所以，这个时候就需要将用户的心理容纳进来，比如自己写的内容如何转化为他人能够理解的东西。这就是写与读之间的距离，写作者和读者的距离，你说的还是自己想说的，不过是换种形式去讲给别人听而已。接下来就是反馈了……（写完后，怎么修改）
总之，一步步来，先写，先写自己有感觉的东西，后面就是细节了……（如何找准它的定位，且将它完善）
其实，如果是一般人，我都是这么介绍的。但是，后来我发现很多初作者，他们的问题压根不在于怎么开始第一步的练习，他们遇到的真正问题其实是——“我能不能写的自信心问题”——而这种困难却并不是小说创作技巧所能够解决的。
我更想说的是，如果你真的打算写下去，并且会一直写下去，就不需要纠结任何问题，因为问题本身它都有答案，重要的是你要勇于去寻找，并且坚定的写下去。
之前有人问，写作能带来成功吗？而我更想问的是，成功之后你还会继续写作吗？如果答案是肯定的，那么成不成功只是一个阶段而已，一个过程而已，所以，重要的是写下去，继续写下去。成功只是条件允许的可能，而写作是必然，孰轻孰重，我想不必我再说了。
