2020年开年的一场疫情，让各行各业备受冲击，而作为一名电影从业者，更是被朋友圈的遍地哀嚎惊到呼吸急促。那一声声生死存亡，命悬一线的呐喊，那一幕幕壮士断腕，视死如归的决绝，泛红的双眼以及在自己大腿处不断摩挲的手再也没有片刻停留，对，我狠狠的掐了自己。随着一声惨叫，我的眼角不自觉的泛起涟漪，此情此景，作为一个电影人，我必须抽泣，我要合群，我要感同身受。摘掉我心爱的N95，贪婪的张开大口，一口浊气恶狠狠的吐出，舒畅之余，我的内心竟然莫名的欢快起来。不可以，这样是不对的，一瞬间，我开始憎恶自己，这种夹杂着痛的快感，让我迷惑骨子里我是不是个受虐狂。迷离之际，向来怂逼的我，竟然鼓起了指点江河，不吐不快的勇气。
尤记当初胶片向数字化过渡时的阻力。那种从头到脚的不屑，深怕将艺术堕入凡尘的恐惧，那种沉浸在小圈子里的自我愉悦。那个阶段，票房增速缓慢，市场活力严重缺乏，影院经营困难重重，即使这样，对于可改变整个行业生态的数字化技术仍强烈排斥。这是既得利益者最后的坚持，同时也是行业拒绝拥抱未来的缩影。幸运的是，一部《阿凡达》拯救了行业，我们被动的完成了技术迭代。可以想象，如果当初没有《阿凡达》的强势，我国电影的数字化时代至少晚来2年，甚至更久。而从那刻开始，整个行业格局被打破，发行和制作成本的大幅下降，大大降低了从业门槛，一大批新新企业进入行业，他们不断用内容反哺终端，给行业带来生机的同时，票房也开始爆发式的增长，与此同时，资本的纷纷介入，多厅影院的快速增长，影投公司的强势崛起，行业发生了翻天覆地的变化，就此，中国电影的黄金十年开始了。
但是，繁荣的背后，始终掩盖不了行业目中无人，不思进取的本性。当别人都在玩微博的时候，你非说那是非主流，当别人已经转投微信的时候，你拿又微博当个宝，如今，火爆的短视频又一次改变着人们的生活方式，我们电影人一如既往的抓住了微信公众号的尾巴，并且沾沾自喜自己紧跟娱乐风向的智慧。都在吐槽硬盘寄送拷贝带来的不便，可真正有公司不遗余力的推广先进的网络传输技术，甚至不惜将产品免费给影院使用时，各位大神又开始变着法儿的作妖。当你们唾沫横飞，喷出各种诸如分众发行、差异化经营、智慧影院这些牛逼哄哄的句子时，你们可曾想到，是谁在一次次的拒绝着科技带来的善意。
一场疫情，行业拉开了诉苦与自救的大戏，哭完闹完，还得各回各家，各找各妈。苦不苦，为什么苦，自己比谁都清楚。今日之果，何尝不是昨日之因。一个从来不懂未雨绸缪，一个拒新技术与千里之外的行业，如何能扛得起文化复兴的大业。
电影行业，一个被玄学神话的不毛之地，一个充斥着大尾巴狼的极乐世界。这个叫做文化产业的圈子，尽自己最大的能量去隔绝着文化和科技。
