孩子们，欢迎回来！又能看到你们在讲台上侃侃而谈，听你们讲一些有意思、有意义的事情，进而了解你们的兴趣爱好，所思所想，参与你们的成长。
钢琴，虽是我们大家最熟悉的西洋乐器，但如果不是学琴的孩子，可能很少有触碰到钢琴的机会。你选择了这个话题，对钢琴的起源、构造做了详细的介绍。能够感受到你的讲稿是经过精心打磨的，文字详实，图片精美。你的讲述也很流畅，虽没有脱稿，但语言流畅，节奏明快，自然大方。如果你暂时脱离不了讲稿，那也不必一直盯着电脑屏幕。你不妨站到讲台下面来，一方面更贴近观众，另一方面可以借助投影大屏幕做为你的题词器，做到“半”脱稿，那样演讲的观赏性会更强。就像你在介绍“钢琴的构造”那个部分时，你一边说一边在大屏幕上为大家指示你讲的部分，你的样子生动自然，观众也能很容易的抓住你讲的“点”。
我还是想跟你说说演讲内容结构的设计。对于大部分人来讲，钢琴是用来“听”的；而对于钢琴演奏者而言，钢琴调动了演奏者的心、眼、耳、手、脑等多个器官。如果你将钢琴的起源和构造作为铺垫，把重点放在钢琴的演奏体验上，效果会不会更好一些？会不会更加吸引人？你可以利用动画、视频的方式讲解一下钢琴发音的原理，应该挺好玩儿的。你也可以谈一谈你弹琴的感受，你是怎样学琴、如何练琴的；弹琴到底难不难、累不累？用你的亲身经历，为从没有触碰过钢琴的观众带来4D体验，说不定在听了你的介绍后，有同学会想学一学钢琴呢。
最后，你留出一些时间给大家介绍名家作品，可以从不同曲式、中西方作品中挑选几首特色鲜明的来播放。你可以先给观众简单介绍一下作品的风格，然后再引导观众去欣赏，最后再让观众来谈自己的体会。这样你始终是在引领观众的注意力，推进和激发他们去思考，会使他们觉得有收获也有启发。
你用自己弹奏的一首博凯里尼《A大调小步舞曲》结束了演讲，你对乐曲整体旋律性和流动性把握的很好，特别是左手伴奏部分声音控制得当，使得旋律充分的展开。你有没有想过，你现在能弹奏出这样动听的乐曲，最应该感谢谁？是家长、老师还是你自己？
说实话，这个问题没有标准答案，因为我也问过我的孩子。家有琴童，相爱相杀了五年，至今她在课业负担逐渐加重的大环境下还能坚持学琴，我觉得算是取得了一个阶段性的胜利，甚至是决定性的胜利。理性的讲，这是我要求比较低，放任自由的结果；感性的讲，这是孩子从心里热爱钢琴，虽然嘴上不承认的反应。陪孩子学琴的家长不容易，弹琴的孩子更不容易。我们之间吵过闹过，哭过笑过，无非是想让你们学会一种表达自己的技能，一种欣赏美好事物的能力。
孩子，曲目的难度不重要，要能弹出音乐的情感；级别不重要，一个真正把弹琴当成享受的人是不会在乎自己有几张证书的，不是不能，而是不屑；“结果”不重要，但求对得起自己付出的时间和心血。
记住，热爱与钻研最重要！
