现在，人人都有一台相机（或拍照手机），人人都是摄影师。有一些人，用来自拍、晒娃、晒美食，发朋友圈刷存在感；有一些人，在长期的刻意练习中，渐渐达到“人机合一”的境界，把相机和手机变成了神器，能化腐朽为神奇，在“大师”的路上渐行渐远。
如果你稍微了解一些摄影史，或者对摄影圈有一些特别的关注，你就会知道，那些坚持拍照的人，究竟有多厉害!
01 比尔：时尚街拍“教父”
比尔，美国纽约的一个“80后”老头，他一生未婚，也没有买汽车和房子，最大的爱好是去57街和第五大道闲逛，偷拍美女。他的这一独特爱好，坚持了50年，偷拍了超过5万个姑娘，记录了美国街头时尚半个世纪的编年史。
比尔的才华和对时尚的独特视角，使他逐渐成为时尚界德高望重的前辈，被尊奉为美国“街拍教父”。1978年，《纽约时报》为比尔开设了街拍专栏：《在街上》。比尔还经常被邀请出席一些重要的时尚活动，拍时装秀。连著名的时尚女魔头安娜•温图尔都说：“我们盛装出席，只为比尔。”
有人说，比尔活了87年，终其一生茕茕一身，却有着充盈而又独立的灵魂，他用一生诠释着自由和梦想。如果人人都遵照自己的内心去活，每个人都有可能成为自己的传奇。
02 薇薇安：传奇保姆摄影师
美国芝加哥的女保姆薇薇安•迈尔（Vivian Maier），是另一个传奇平民摄影师。1953年，27岁的薇薇安开始拿起相机拍照，这一业余爱好，她同样坚持了50多年。
她去世后，人们发现了她留下的底片，超过10万张。整个摄影界震惊了！她的作品很快登上美国以至意大利、阿根廷和英国等地的报纸，并在多地进行展出，被认可为美国当代最重要的街头摄影师之一。
03 钱海峰：不喜欢旅行的电工不是好摄影师
国外的故事，与我们隔着浩瀚的太平洋，或许有些遥远。咱们聊聊中国的例子吧。
2015年，一贯以独特的专业水准而著称的连州国际摄影节，将年度大奖颁给了无锡的一名电工钱海峰。这名业余摄影师以一组充满人情味的图片——《绿皮火车》，赢得了评委会多数人的青睐。
2008年，钱海峰开始拍摄绿皮火车，7年间，他坐火车到全国各地旅行，拍下15万张照片，这名野生电工摄影师，用镜头定格了绿皮火车里的百态人生。
评委会认为，钱海峰的作品不仅具有深度、力度，还勾连出了中国当下社会的种种问题，比起在新的摄影样式下越发虚以委蛇的揭示与批评，看似传统的钱海峰，发出更有力的声音。
04 吕凤霄：从园林设计师到“中国航拍第一人”
吕凤霄，广州的一名80后园林设计师，跨界玩起了无人机航拍，而且，玩得比职业摄影师都认真。2016年至2019年，三年时间，他航拍了全中国，34个省，累计航拍2000小时，无人机航程5000公里，飞坏了8台无人机。他用40万张照片，完成了“鸟瞰神州”的系列巨作。其本人及作品曾被数百家主流媒体及国外媒体争相报道，被誉为“中国航拍第一人”。
如今，吕凤霄已经走红网络，拥有几十万粉丝。英国BBC还与吕凤霄取得联系，想为他拍一部纪录片。
专注做一件事，坚持做，做到极致，这世上还有比这更酷的事情吗？
05 刘振金：从外企职员到深圳街拍人像第一人
刘振金，一名河南籍小伙子，原本是深圳一外企职员，2014年7月，他利用业余时间，开拍“人在深圳”项目。简单地说，就是每个周末在深圳逛街，找陌生人聊天，现场给他们拍人物肖像照片，再写上一小段文字记录他们的故事，在自媒体上发布。一年半时间，他拍了上千人，很快出版了第一本书：《人在深圳》。
现在，刘振金的摄影项目还在继续，他已经坚持了5年半，拍摄了几千个深圳人，《人在深圳》系列图书已经出版了两本，他的拍摄项目也找到了资金赞助。他如今可以脱离办公室卡座，专注于自己喜欢的摄影项目。刘振金的微博粉丝，现在有45万人。这个数量级的粉丝所创造的经济效益，完全可以让博主过上衣食无忧的体面生活。
刘振金并不是“人在某地”这类摄影项目的首创者。早在2010年，美国纽约前债券交易员布兰登•斯坦顿（Brandon Stanton），也是一名80后，因一次交易失误导致交易亏损而被解雇，就索性走上专业摄影之路，在纽约布兰登进行采访和街拍。他在脸谱网站（facebook）注册了自己的账号，发布了6000多张照片，受到广大网友膜拜，粉丝1500多万。他在中国新浪微博的粉丝，如今也有58万。布兰登的摄影作品集《人在纽约》，于2013年10月出版，迅速登上美国非虚构类图书榜首，作者为此获得了上百万美元的版税收入。《纽约时报》称作者为：“在纽约的人海里捕捉面孔的渔夫”。2013年底，布兰登入选《时代周刊》“全球改变世界的30个30岁以下的年轻人”。
布兰登·斯坦顿曾在个人博客上传了一个布朗斯维尔13岁中学生Vidal Chastanet的悲伤故事，为这个男孩筹集了一百万的资金，来让帮助他和他的同学们展开哈佛大学之旅。时任美国总统奥巴马得知这个故事后，特意邀请了布兰登和Vidal一起来到白宫做客。
“人在深圳”摄影项目，很可能是受到布兰登•斯坦顿的启发，甚至是赤裸裸的模仿。模仿怎么了？模仿当然很简单，难能可贵的是坚持。刘振金，深圳的一名摄影爱好者，已经用45万粉丝、两本书作了很好的回答：不要在乎别人的评价，不要拒绝模仿。去拍，坚持拍，持续大量的拍照，就对了！
06 林凯：“摄影老法师”的逆袭
再说一个，我身边的朋友的例子，深圳的一名“摄影老法师”逆袭的故事。
林凯，70后大叔，比我年长十几岁。7年前，我刚认识他时，他拿着从华强北淘来的二手入门级低端单反相机，只会用全自动挡，搞不清楚光圈、快门、感光度的关系。那时，他连摄影老法师都不是，老法师对摄影器材门清，他根本都不清楚。
最初一起玩摄影的那段时间，林凯事业发展并不顺利，经济也比较拮据，他满脑子都是商业拍摄，着急靠摄影摄像变现，挣钱，改善生活，买高大上的新摄影装备，这是他的基本逻辑。可是，他越着急，越不着要领。他还曾多次跟我争吵得面红耳赤，原因大概是为推崇纪实摄影，而他对根本不赚钱的拍照方式不屑一顾。
后来，或许是我天天唠叨，他不小心中了我的“毒”，或许是他对摄影是“真爱”，他竟然开始大量拍摄纪实类的照片了，他扎根深圳光明区，在156.1平方公里土地上，一拍就是六七年，积累了几十万张照片，其中绝大部分是在深圳光明区拍摄的。他创建了光明区最庞大的本地图片库，视频素材库也在逐步完善。
林凯拍照的勤奋，在摄影圈里是公认的。他不是在拍照，就是在去拍照的路上。近几年，他的摄影作品，在光明区、深圳市乃至广东省展赛中多次获奖。
最近的消息是，林凯不单注册了自己的文化传媒公司，又当选了深圳光明区摄影家协会副主席，还陆续接到众多企事业单位的拍摄订单。依靠持续不断的拍摄，他从一名菜鸟，到摄影老法师，到摄影家，完成了一次草根逆袭。坚持的力量，时间的力量。
07 写在后面的话
去年，我认识了东莞一个摄影爱好者，名叫陈康平，一名95后。他没有接受过任何系统的摄影培训，只是喜欢拍照，就拍了，没事就拍，手机和相机并用。
他还注册了微信公众号，发布自己的摄影作品。他每个月会对自己的照片进行一次集中盘点，以图片集的形式，配上简短的文字，在自己的自媒体发布。这个习惯，他坚持了一年多，他的朋友圈，我经常会浏览。
从专业角度看，他的摄影很随意，整体质量不是很高，但他很勤奋，而且从一开始就有自己整理图片、编辑图片、发布图片的意识。他告诉我，照片分享才有意义。从这点来说，他就比很多拍摄多年的摄影师高出一个段位。虽然他现在的作品还有些稚嫩，但假以时日，他肯定会成为一名小有成就的摄影达人。
一棵树，都曾经是树苗，都有过一段稚气、憋闷的小时光。虽然暂时会生在先行者的阴影和夹缝里，但是只要坚持扎根，坚持吸收丝屡阳光和点滴雨露，不断拔节生长，终会长成大树，参天矗立。
比尔、薇薇安•迈尔、钱海峰、吕凤霄、刘振金、林凯……这些草根摄影人的逆袭，本身都是一个动人的故事。他们像一道又一道闪电，划破梦想的夜空，指向黎明。
你看，那些坚持每天拍照（创作）的人，都是很厉害的普通人，他们走路带风，光芒万丈！（韩志/文）
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