提到中国动画，有一个制片厂是大多数国人忘不了的，那就是上海美术电影制片厂，作为上世纪60、70年代，全国最大的动画摄制基地，这个电影厂摄制的美术动画片贯穿了几代人的童年记忆。在上海美术电影制片厂摄制的众多动画当中，由万籁鸣、唐澄执导，严定宪设计的《大闹天宫》，就是其中最为耀眼的动画。
1961年《大闹天宫》
《大闹天宫》成功的背后故事
被誉为"中国动画电影之父"的万籁鸣，与其三兄弟在1941年创作出第一部长篇动画《铁扇公主》，在60年代初再度创作了西游题材的动画，这才有了后面的《大闹天宫》这一经典动画。
1941年《铁扇公主》
《大闹天宫》在原著《西游记》本身具备的魅力加持之下，孙悟空的形象性格塑造得非常生动，动画表现上也大放异彩，再加上当时国内动画人才充沛，制作阵容空前强大，光动画需要的原画就达到了数万张，历时两年才绘制完成，投入的无论是时间还是人员都很大，《大闹天宫》几乎代表了中国动画在当时的最高成就。在随后几十年时间里囊括了国内外多个大奖，足以证明《大闹天宫》的成功。
除了本身故事之外，自然少不了动画制作人员的在细节上的打磨，曾经看过一篇采访严定宪的文章，文章里提到严定宪当时担任首席动画设计的回忆。
当初创作《大闹天宫》时，他们为了解决动画中云的质感，一行人特意去了北京西山碧云寺，在一尊观音莲花座下临摹了立体的浮雕云纹，这才有了动画中不一样的云。他还向僧人询问四大天王的出处，为代表"风调雨顺"的四大天王设计了武器——宝剑、琵琶、伞和蛇。
单是动画中孙悟空的形象就修改了很多遍，改到导演满意为止，才有动画中孙悟空这一经典形象。
严定宪
就是这股一心想把动画做精、做好的工匠精神，才成就了这样一部经典动画，包括严定宪后续执导的《金猴降妖》、《哪吒闹海》等动画，都非常优秀。
1979年《哪吒闹海》
动画设计人员的工作
在上海美术电影制片厂出品的动画里，这种对电影制作过程的细节把握要求很高，尤其是把真实的场景融入到动画中，需要制作人员去当地考察并待上一段时间。严定宪与妻子林文肖有时因为摄制组安排的原因，需要分别去不同的地方考察，由钱家骏导演的《一幅僮锦》中的场景就是严定宪去广西时采集的，何玉门导演的《渡口》场景，正是林文肖去东北时的搜集的素材。
钱家骏和戴铁郎执导的《九色鹿》是由敦煌壁画《鹿王本生》改编，为了完成动画形象设计，设计团队花了两个月时间由上海出发，沿着丝绸之路从东到西到了敦煌，对着丰富绚丽的壁画，团队人员临摹了五大本速写，5个主创人员在敦煌的千佛洞里呆了整整23天，任务就是要完成九色鹿动画片中所有背景场景的设计。
1981年 《九色鹿》
推动中国动画发展的老艺术家们
正是这种对动画摄制的严谨，上海美术电影制片厂才能制作出精品之作，在60年代左右的动画繁荣时期，带给中国的除了动画作品以外，还有多种具有名族特色的动画形式风格，如剪纸动画、折纸动画以及水墨动画，中国动画当时的辉煌，离不开那一代动画制作人员的努力。一部经典动画的完成，少不了他们为之付出的心血，而这种成功在如今难以复制。
戴铁郎
写这篇文章除了是想介绍上海美术电影制片厂摄制的动画外，更多是想聊聊那个年代动画制作背后的故事，很多人看过并且记得那些动画，但为动画付出心血而身居幕后的人，有多少人会记得？动画作品是中国动画里程的体现，而这些动画导演以及制作人员则是中国动画发展历史的开扩者和记录者，一部作品的故事或者角色能让人记住，不单单是作品本身出色，参与制作人员的贡献同样重要，就如同经典的86版《西游记》里让人印象深刻的角色，没有荧幕后面的杨洁导演的付出，也就没有那版经典的《西游记》，理应被国人铭记。
（文/泡泡国漫漫研社 泡面菌）
