《刺杀小说家》在春节档表现强悍，口碑能打、票房高走。

特效出彩、打戏耐看，画风独特、不容错过。

值得注意的是，IMAX画面上有多燃、多高能、多动人，幕后就有多难、多痛苦、多不容易。

2月25日《刺杀小说家》某IMAX厅的一场活动，导演路阳的父亲也来到了现场，还一言不合就开始“揭老底”、爆料路阳导演爱打游戏。

路阳导演的父亲一开口，大概就戳中了很多父母最关心的问题。

他说每次看见IT产业人员、创业公司老板不幸过世的消息，他都很害怕、非常担心。

他说他家路阳，连续一年多的时间每天都只睡三四个小时，他作为老父亲实在太担心路阳导演的身体。

他说去年一年里，一共就见过儿子两次，路阳导演带着妻子孩子回他那里吃饭，吃完饭就会匆匆忙忙赶着离开。

路阳导演父亲的表达很克制，但你能感觉到拍这样一部烧钱的影片，拍一部“不单要视觉好看、感官刺激、还有深层次追求”的影片，导演的压力有多大、过程有多困难。

当然导演父亲也聊了他从小就喜欢动漫、手办，一有零花钱就攒着买昂贵的手办（还很可爱强调了几次“真得很贵啊”）。

多年以后，小男孩路阳的喜好，在电影里以无比硬核的姿态出现；

这简直是艰难处境下的梦想成真，又难又美好。

路阳导演此前在采访中，也曾经聊过做这部电影的特效，有多么不容易。

众所周知，2020年是电影行业的至暗时刻，大半年的时间里所有院线都处于关门状态；

而这个时间段恰好是游戏需求疯涨的时候。

电影和游戏的特效需求，很大程度上是重合的（而游戏对特效的需求一般比电影低）。

这样的处境下，电影特效行业的人才，源源不断被游戏行业挖走。

你不可能责备这些被挖走的特效人才，他们有家要养、有房贷要还。更何况，去年一年倒闭了很多影视公司，从业人员需要吃饭，能另谋高就是好事，应该替他们高兴。

只能说，这届国产电影人，太难了，真的太难了。

而在这样的情况下，路阳导演团队，交出了《刺杀小说家》这样的答卷。

何止是惊艳，简直是意料之外的强大和成功。

一，赤发鬼：国产特效之巅。

影片中的反派赤发鬼，被誉为目前国产视效的巅峰。

一半佛，一半鬼。

颜色不同、肌理不同，动态效果更是令人惊叹。

背后花了多少心思，可想而知。

做了几十个版本。

为了做出这样的效果，每帧画面都要渲染很久。

这是肉眼可见的精良制作。

据说，起初路阳导演甚至不舍得放出太多赤发鬼的画面，很有“重型火力要小心翼翼留着”的意思。

果然，影片中赤发鬼一出，“艳”惊四座。

虽然长相不是美人类型，但视效完成度如此之高、实在让人过目难忘。

网友们究竟有多喜欢赤发鬼？

还编起了形形色色的可爱段子，说赤发鬼是个地板动作很熟练的bboy，高呼“明年这街没赤发鬼我不看”！

（赤发鬼：这是什么梦幻联动？）

当然，影片中特效处处精良，除却赤发鬼之外可圈可点之处很多，几乎每一处都值得拿放大镜细看。

比如烛龙坊大战的场面里，天上飞来的火龙。

特效实在太过精美，震撼。

短短几个镜头，拍出了“天昏地黑蛟龙移”般的壮阔与瑰丽。

红色游龙升空而来，火焰耀眼、箭弩齐发。

硬核的美、浪漫、残酷相交织的质感，实属近年来国产影片中的独一份。

这导致观众惊艳之余，还开启了“羡慕不来”模式，哭求“啊如果xx故事影视化也能做到这样多好啊”。

与其说《刺杀小说家》的意义，在于展示了其他作品所不具备的巅峰视效水平，不如说电影在最艰难的时刻用最有力量的例子、为影视工业趟出了一条路：一条困难但光明的路。

我们甚至可以说“赤发鬼一小步，国产影视工业一大步”。

二，成形的工业化之路：视觉、故事、内核的高度一体化。

《刺杀小说家》值得大夸特夸的部分，仅仅只有视效吗？

当然不是。

如果视觉感受是脱离情感内核而存在的，如果画面和故事是脱节的，那么再好的特效都只能是浪费；显然，《刺杀小说家》是一部优秀作品，做到了各个环节的有机统一，整体性非常强。

自始至终，电影里好看的激烈的精彩的打戏，幽暗的晦涩的氛围，高能的完成度叫人惊叹的特效，都牢牢服务于角色和故事。

郭京飞饰演的老僧/黑甲，被网友戏称为“大眼仔”。

吸了少年之血后，他也生出了几分热血之气，倒戈向正义一方。

电影里他的动作特效、打戏桥段，都堪称教科书级别。

初始阶段，表现为狠厉、残暴，如影随形、难以逃脱的模样；

此后，在小橘子家小院里的一场打斗戏，画风则已经有一半过渡为热血；

最终，在和赤发鬼的终极大战里，黑甲、红甲关宁、少年路空文三人配合无间，瞬间结成了“觉醒侠客三人组”；

虽然实力悬殊被揍得很惨，但豪气凌云、又酷又飒。

不同阶段有不同形态、不同的个性表达、不同的打戏画风，特效、动作戏份和故事是“血肉一体”有机成长的。

同样，赤发鬼视效这样惊艳，也不是为秀而秀，而是为角色为故事为理念而服务，是里外一体、内外合一的典范。

电影前半段，赤发鬼始终只出现在台词里。

他可怕、残暴，挑起各坊之人争斗，他派人追杀年幼的姐弟，他掀起狂热的“朝拜”风气，他实行“不遵守则杀”的血腥式宵禁。

这样的角色，应该呈现为什么样？

《刺杀小说家》用非人的赤发鬼形象，给出了最好的回答。

他有类似于人的肢体，但手更多、显然更接近鬼而不是人；

他有强壮的体魄、数倍于人的身高，显然自己更想自封为神而不是人；

不是一个空有武力的工具式怪物，而有着复杂的内心戏份。

在人-神-鬼的挣扎间，电影拍出了悲悯、反讽、隐喻等诸多高级内容；在小说和真实的映射关系里，电影更是构建了非常有解读空间的独特次元。

结语

如果你仅仅想看一部紧张刺激、分分钟让荷尔蒙飙升的视觉大片，《刺杀小说家》非常值票价；

如果你想在电影中看到更多关于盲从、关于信念的思考和回味，那么《刺杀小说家》也依旧有深度作者电影的轮廓。

从行业角度来说，《刺杀小说家》完成度这样高，功不可没。

从突破类型边界的角度来说，《刺杀小说家》也同样可圈可点，值得被更多人看见。