你坐在巷道画风景
看风景的人在巷口看你
山水装饰了你的画板
你装饰了别人的笔记
-记那幅未完成的山水画和未曾相识的师傅
周末，闲来无事，又不想呆坐在狭小的空间里，对着电脑来来回回敲打键盘。
正盯着白墙苦想去哪里流浪时，大芬油画村闪入脑海：
是该为这空白单调的墙面增添一些色彩！
下了公交车，沿着龙岗大道走200米，便来到油画村入口。
时隔一年，还是记忆中的模样，大路两侧一家接一家的店铺门前，摆放着尺寸各异，风格不同的油画。
有安吉丽娜·茱莉的肖像画，有秋日枫林中麋鹿饮泉的风景画，有孤帆远航的海景画…
一路踱步，时而在风景画前停留，想象自己为画中之物，置身四下无人的秋日森林，注视着森林中渗透出的几缕阳光为秋日落叶增添金黄色的魔法色彩。
再往前，目光顿时被另一种画风吸引，最爱的还是中国的山水画，大概是因为从小沉醉于古诗词，脑海已经无数次神游于诗词中的山水田园中。
中国文人自古以出世入世为人生追求，入世则以儒家孔老夫子“学而优则仕”为指引，出世则以道家隐居遁世为乐趣。
山水画便主要是道家思想的展示，必有青山绿水，竹林小道和独居人家。
站在一幅长一米的山水画前，不禁想到《题破山寺后禅院》中的景致：
“清晨入古寺，
初日照高林。
竹径通幽处，
禅房花木深。”
不知道在那画前驻足了多久，大概是画中一年，画外一分钟的时间交错。
再往前，路过一个巷口，见一位师傅正坐在巷道中，对着立挂在墙壁上的画板上作画。
我好奇地走了进去，想亲眼见识一幅山水油墨画的诞生。
注意到师傅看似五十上下，圆盘大脸，像是常日暴晒，皮肤黝黑，穿一件黑色短袖和短裤，脚踩一双泡沫拖鞋。加上散发的艺术感，第一印象是北京人。
摆在师傅面前的工具，有一盘装满六七种颜色的颜料，几块沾染各类些许颜色的白色抹布，一把刷子，几块长条泡沫，还有一个显示图画原型的平板电脑，平板旁边摆着一包烟和一只打火机。
疑惑的是，难道泡沫也是工具？
这时，画板上方已经出现一轮红日和金黄色的云彩，云中有两三处隆起的山峰。
好奇地盯着师傅的一举一动，生怕漏掉一个细节。
见他先用画笔沾上颜料，在画板上勾勒几笔形状，也不太像是山的轮廓。
接着拿起刷子在轮廓的边缘左右刷几个来回，还垂直敲打山峰边缘，这时候就有些山腰的感觉了。
放下刷子，他拿起抹布在刚刚刷出的轮廓上重重地擦拭了几下，我以为是对刚才的画笔不满意，等他擦完，才发现，山腰上云雾缭绕。
又见他拿起泡沫，最让我不解的作图工具，在勾勒的几笔彩色形状上，慢慢由下而上地修饰，顿时让山的峰面和路面立体起来。
呆住了！如此逼真，如此生动，仅是寥寥几笔，简单的几步。
有些欲罢不能，索性坐在师傅身后的板凳上，想再看他如何在画板上施加魔力。
中途不断有人路过，几乎每个路过的人都会好奇地停下脚步。
有人站在巷口拍一张照片后就离开；有人看了一分钟后便继续前行；有人走近，好奇地扫视了一遍他的道具。大多是沉默着，生怕打扰这位艺术家。
突然，两个十岁左右的兄妹出现在巷口，打破这静谧的空气。
“看，这里有人画画！”
其他人都会站到巷道的另一侧，他们直接走到师傅身后，不到一米的地方看了看画好的那部分，丝毫不降低嗓音，
“画得好像！”
这时，两个孩子的母亲才出现，一手一个拉开他们，压低声音说：
“站远点，别打扰师傅画画。”
两个孩子挣脱母亲的手，跑到师傅的另一侧，端起身边的凳子，大大方方毫不客气地坐了下来。
男孩用手撑着脸，专注地望着画板；女孩蹲在旁边，拿起剪刀把玩了一会儿又放下。
那位母亲又在旁边尴尬地轻声喊：
“别拿师傅的东西。”
不到一分钟，男孩就没了看画的专注，女孩也觉得工具实在无趣，直接起身跑出了巷道，那位母亲连忙跟着跑了上去。
终于恢复该有的平静。
中途两个孩子的嘈杂声让旁边的人都有些不耐烦，佩服的是，师傅没有看他们一眼，仍然只专注于画板上的一笔一画。
不禁感叹：自己何时能修得一颗平常心，不管周围人来来去去的眼光，甚至是无礼的打扰，只顾着自己的作品。
还是不断有人路过，驻足，停留，拍照，又离开，还好都没人再像那两个小孩一般吵闹。
有一对年轻情侣走了进来，女孩戴着一顶墨色遮阳帽，穿一身牛仔超短裙和白色衬衣。看了一分钟后，拿起手机拍了几张照片。
这时，一辆三轮车停在巷口，朝里面喊：
“放外面还是里面？”
师傅停住笔，目光从画板移开，开口说话，声音如山林般深沉，倒不像北京口音。
“先放外面。”
然后用泡沫再仔细修饰出山峰形状后，才起身，顺手拿了身边的烟盒和打火机，走到巷口取画。
姑娘走近了画板，端视几秒后，也感叹一声：
“好逼真！”
接着转向我，
“这是你要的画吗？”
可能看我坐在后面，以为是监工。
连忙解释：
“不是不是，我只是路过。”
姑娘点点头，又感叹一句：
“这就是写意人生吗？”
等师傅收完货回来，重新拿起画笔开始下一块创作。姑娘跟他攀谈起来。
“师傅，您擅长山水画是吧？！”
“嗯。”
“您画这么一幅画要多久啊？”
“一天。”
原本想见证一幅山水油墨画的完成，听到这个，还是想再看一会儿就走吧，毕竟还有许多事要做。
“这一幅画大概会卖多少钱啊？”
“一千多。”
“那您每天都画吗？”
“基本上。”
“您是哪里人啊？”
“东北人。”
“您画画有多长时间了？”
“大半辈子了！”
“是写意人生吗？”
师傅停了三秒，回答：
“要靠这个过活啊！”
姑娘也停住了，过一会儿又问了一句：
“您这里收学员吗？”
“不收！”
姑娘再也没说话，只是认真地看着，偶尔拿出手机拍几张。
十多分钟后，她旁边的男朋友先站不住了，轻声叫她走，她说再看会儿。男朋友有些不耐烦地玩起手机。
姑娘见状，示意男朋友走，两人才走出了巷道。
在巷口上，女孩再次举起手机，正对巷口照了几张。
我知道，我和其他人都已入镜，大概还会出现在她的社交账号上，作为这样一段“写意人生”的配图。
不过我也不恼怒，毕竟，她也入了我的文字之中，互不亏欠。
姑娘走后，又来一对情侣，环顾周围其他画作，又站着看了几分钟后便离开了。
沉默再次被小孩子打破。
一个父亲带着看似分别有七岁和五岁大的两个儿子走了进来。大儿子开口：
“他在画画，用泡沫！原来泡沫还能用来画画！”
小儿子牵着父亲的手，和着哥哥，
“画的好真啊！”
父亲轻声说道：
“他要画的跟平板上一样。”
大儿子质疑，
“怎么可能，平板上是照片呢！
这时，师傅用画笔沾了白色。
“用白色？白色能画什么？”
大儿子像是比赛的解说员。
师傅用白色在山腰上点了几笔，再拿刷子来回几下，呈现一片云中仙境。
两个孩子同时一声“哇！”
大儿子用脚蹭了蹭身边的板凳，想坐下，父亲马上严肃起来：
“未经别人允许，不准动别人的东西。”
听到这个，顿时脸红，自己也是随性地坐下。
那位父亲低下头问我，是不是我要的画？
再一次被问及这个问题，我只笑着摇了摇头。不知那位父亲会不会内心谴责我没教养，随便坐人家的板凳。
那位父亲凑到师傅面前，问了一句：
“师傅，这一幅画大概多少钱？”
“一千多。”
父亲哦一声之后，带着两个依依不舍的儿子离开，走到巷口不忘感叹一句：
“画的好像啊！”
不知又过了多久，只觉得站在身边的人来来去去，待回过神，巷道又只剩下我和师傅两个人。
突然感到尴尬起来，师傅偶尔回头看我一眼，又不好意思直接起身离开，现在只剩我一人，有一种为师傅护法的责任感。
还好，在修完瀑布那一块之后，师傅站了起来，走到巷口抽烟，我顺势起身，朝巷口另一边快步离开。
只剩下空荡荡的巷道，和那一幅完成小半的山水画。
出来后，巷道的寂静和那副未完成的画始终盘旋在脑海，就如被自己抛弃的孩子，无法再见证他的成长。
多么想看到师傅收笔的最后一抹色彩，但写意的最后，还是要过自己的人生。
再看其他画作，好像揭开了一层神秘的面纱，开始想象它们是如何在画家的笔下诞生出来。但都没能超越那幅未完成的画在心中的地位。
想再回去看，但又能看多久，现实很清醒地提醒我，没有一天的时间可以看到它完成的那一刻。
折回到那个巷口，假装路过，看到师傅还是一样的姿势，但身边没有了驻足的路人，只有一个妇人坐在巷口。
一遍两遍，来来回回在巷口徘徊，想拍下那个巷道和作画的人。
终于鼓足勇气，在来回第四遍的时候，在别人把我当作异类之前，按下拍摄按钮后，快步离开。
这次，没有再欣赏其他作品的心情，径直朝出口走去，头也不回。
