缺少基本电影语言的自我陶醉诉说
——《风中有朵雨做的云》影评
该片上映前，我的微博就被一位井柏然的粉丝刷屏了，介于对粉丝文化的深谙，我并没有抱太大期望去看这部影片，果不其然，看完整部电影再回看它的宣传标语整个人都被一种自我陶醉式地安利闷脸而产生一种窒息感。
电影的主线是杨家栋追查唐奕杰的死亡原因，支线是唐奕杰、林慧、姜紫成三人爱恨纠葛。但是电影并未将悬疑和凶杀案当做关键词，反而将支线的爱恨纠葛作为卖点，顺着一根线，从三人的大学时期扯到了中年时期。这一想法并无很大的缺陷，但是附之的剧情和讲述故事的各种语言却存在很大的问题。
最明显的就是镜头语言。很多观众也表示，镜头太晃，慌得人想吐。有人反驳，这就是娄烨的招牌式镜头语言，为了呈现出人物命运多舛和现实社会沉浮，你懂什么？且不论出此言者是否为娄烨的粉丝，单只问一点：你看电影的时候晕不晕？看完电影有没有一瞬间是耐着性子、理清思路、在心理暗示自己后才说出这些貌似很中肯的话的？所谓的镜头语言不应该成为导演拍电影的标配，虽然它可以成为这位导演的标志，但不应该滥用，你用这样的镜头语言是要讲故事还是营造氛围？用这样的语言讲出的故事效果如何？观众是否真的被传达到中间的信息？这些才是重点。然而实际上由于剧情本身的一些问题和镜头处理存在“失黏性
”，观众能从电影晃动的镜头感受到的只有一个词：头晕，跟不用提由于镜头语言未运用好对故事叙述、场景渲染还是演员演技表达造成的困难。
电影的根本毕竟还是剧本，然而该片的剧本存在很大的问题。其实无论是作文还是作曲，一个在全局上可以被掌控的作品实际上对故事的切入点要很小、很精确，格局大不大，反映的人性如何都应该附着在讲好一个完整的故事上的。好的，那么这部电影是如何讲故事的呢？首先从一件命案切入，这很好，吸引观众对案件进行追问。接着警察介入，却被林慧色诱导致案子无法进行。已知姜紫成是一个可以操控地方官员的地产大亨，问题为一个小警察如果触犯他的利益那么大亨会用什么办法解决呢？最起码不是靠色诱吧？也有人说这是林慧为了保全杨家栋自愿上门服务，请问难道天底下搞坏一个人的名声就只有私生活混乱、与当事人有肉体关系这一个方法了吗？此处保留导演有故意卖肉和博眼球行为的观点。打从这里剧情就非常神奇了。主线被放置在一旁，开始了中年一辈人的爱恨纠葛。一个人能干什么样的事情确实取决于他的性格，因此对于一些关于“这都中年人了别搞那些非主流的东西”这样的吐槽，我是不赞成的，但我能明白观众对三个中年人中年以后的行为不满的地方在哪里，那就是他们根本没有干什么实事。所谓的实事在电影剧情中就是推动剧情发展的事情，人物的一切行为语言必须为故事发展服务，但观众看到的只是一些新闻报道在旁边解说人物与之对应的行为背景，整个故事被割裂，貌似希望产生世事无常、颠沛流离之感，但实际上没有一个主要的矛盾点，叙事显得拖沓无力，连本该被极力指责的镜头语言都因此而被拉下很多层次。
我能看出来，其实每个演员都在努力演好自己的角色，拿好一点的角色，如演员宋佳，在剧情赋予她这个人物的时候，我就能看出来这个演员不仅敬业而且专业，而其他的年轻演员，如陈妍希只能说表演到位，井柏然却总给人跳戏的感觉，不值得一提。只是镜头语言和本身故事叙述的断层，让演员的表演缺少了合适的舞台进行充分发挥。演员表演在这部电影里就像一根线，穿过导演对现实社会底层人民的关怀、自我陶醉式地文艺气息这两块大玻璃，随着镜头的晃动起舞，却在刚开始没多久被玻璃隔断，成为了一块块碎片化的表演。这对演员来说是不负责和不公平的。
