每日静读:宗白华《美学散步》~中国古代的绘画美学思想。
1、从线条中透露出形象姿态，中国的笔有极大的表现力，因此笔墨二字，不仅代表绘画和书法的工具，而且代表着一种艺术境界。
2、气韵生动和迁想妙德。气韵生动，就是创作的最高目标。艺术家要发挥自己的艺术想象，这就是顾恺之论画说的"迁想妙得"，一幅画既然不仅仅描写外形，而且要表现出内在神情，就要靠内心的体会，把自己的想象，迁入对象形象内部去这就叫"迁想"，经过一番曲折以后，把握了对象的真正神情，是为"妙得"。
3、骨就是笔墨落纸有力突出，从内部发挥一种力量，虽不讲透视却可以有立体感，对我们产生一种感动力量，骨力、骨气、骨法成为中国美学史极重要的范畴。
线是点的延长，块是点的扩大，点是有体积的，点是力之积，积力成线会使人有生死刚正之感，叫作"骨"。赋采画和水墨画，即用彩色水墨涂染成型，不用线做行廓，旧时称为"没骨画"。即不是由笔构成的，是由墨与色构成的画。
5、山水之法以大观小。中国画不注重从固定刻画空间和透视法，中国人喜欢登高望远，从高处把握全部，这就形成了中国山水画中，以大观小的特点。画家的眼睛，不是从固定的角度，而是流动的上下四方，把全部的景界组织成一幅气韵生动的艺术画面。
