资中筠先生出生于1930年，是我国著名学者、翻译家、中科院博士生导师。但翻开这本《有琴一张》，她撇掉了自己众多耀眼的头衔，以音乐为切口，向我们展现了另外一面。让我们看到，虽然一个人会从事一些行业，但如果内心真正的热爱，是会随着时间的流逝，长久陪伴，并且让生命绽放出更多色彩的。
在《有琴一张》中，资先生一直以业余钢琴者自居，但从亲切的文字中可以看出，她曾离专业音乐非常近，虽然命运的齿轮没有把她带向专业音乐，但她和音乐之间的关系，却从未断线。
书中详细介绍了资先生从小学琴的经历，及至80多岁高龄，依然活跃在演奏路上，为她传奇精彩的人生，留下了浓墨重彩的记忆。
01 无忧无虑的少年时代
在《有琴一张》中资先生讲到，之所以小时候会学钢琴，是源于父亲的一位王姓朋友的建议。本来父亲没当回事，但是这位王伯伯先斩后奏直接给家里送来了钢琴，将账单送去父亲单位。父亲没办法，只好“被逼无奈”买了钢琴。
资先生后来讲到，她对于王伯伯的坚持非常感激，学钢琴不仅在当时（1940年代）非常罕见，也成为滋养她一生的精神寄托。
此后，她跟随刘金定老师学琴六年，在高中毕业前举办了独奏音乐会。
资先生少年时代的学琴经历，和今天的很多琴童都是相似的：每天抽出一定的时间练琴，然后每个星期到老师那里回课，检验一下练习成果；老师会不定期组织汇报演出，作为阶段性练习的成果验收。
然后在高中毕业前，老师会选出能力较强的同学举办独奏音乐会。
在资先生之前，已经有两位学姐成功举办了音乐会，这两位后来也在中央音乐学院任教，成为新中国音乐教育事业的中坚力量。
到了资先生即将高中毕业时，刘老师也为她举办了个人音乐会，请来各界认识的名人，还有众多亲朋好友。
为了这场音乐会，资先生史无前例地化了妆，做了头发，还穿上了一袭白裙；亲自设计淡蓝色简约风格的节目单，请来摄影师，留下很多珍贵的照片。
这一套流程，即使作为今天来看，对于一名高中生来讲也是非常难忘而隆重的。
但作为一段特殊的历史时期，那段经历既是难忘且珍贵的回忆，也成为日后被诟病被批判的理由。
遗憾的是，在日后，资先生亲手销毁了照片、节目单、以及全部的资料。
虽然刘金定老师强烈建议资先生大学考音乐专业，但最终她还是没有选择音乐。
起初她考入了燕京大学，当时的燕京大学是唯一有音乐专业的学校，资先生本以为课余还能有机会继续练琴。但哪成想，那时的条件，燕京大学里面的钢琴和琴房，仅供专业学生使用都比较窘迫，别说别的专业，可能想碰一碰钢琴都很困难。
在燕京的那一年，是资先生比较郁闷的一年，一是不能练琴，但更重要的是，她的第一志愿是清华，没能考入清华，在她心中还是耿耿于怀的。
后来，她决定重新考清华，第二年考入了清华的插班生，如愿来到自己喜欢的学校。
而且幸运的是，清华虽然没有音乐专业，但是文娱活动丰富，还有一支管弦乐团，这对于资先生来说，真的是一个好消息。
在清华，她结识了茅沅、张肖虎、陈平等一众新中国音乐能人，也在今后很长一段岁月中，成为挚友，互相勉励同行。
02 与琴隔绝的冰封年代
及至50年代工作以后，资先生以为还能像以前一样每天工作之余练练琴，但历史的车轮来到这个时期，社会已经刮起了抵制文娱等活动的风气。
二十几岁的年纪，思想也正是容易被左右的时期，资先生被反复找来谈话、疏导、批判（用她的话说，那时的批判和后来相比，其实程度是很轻的）。
从内心深处，她已经被说服了。她急切想要与曾经的自己割裂，急切想要撇清、站队。主动回家翻出了当年的照片、影集、音乐会等一切资料付之一炬。母亲在旁边含泪看着，却也无能为力。
此后，资先生的生活中仿佛没有了钢琴，每天按部就班地上班。但在那些年没有与钢琴为伍的日子里，想弹钢琴的欲望却时不时在她心里冒出来。
只要一有机会，她就会不知不觉坐到钢琴前，弹上几段。
因工作原因调任维也纳的那几年，她实实在在又可以和钢琴亲密接触了，她从琴行租来钢琴，每天在工作之余都会弹一个小时。
这个习惯也伴随了她一生之久。
当阅读到这段的时候，我不禁感动，先生对自身热爱事情的执着，也让我看到，只要是自己的热爱、内心所想，即便会经历一段与它割裂的日子，但只要还是心向往之，就总会有机会去触碰，去实现。
03 重拾所爱的老年时代
回国以后进入6、70年代，真正与钢琴说了再见。
一直到70年代末，小提琴大师斯特恩访华时，她被邀请去聆听了音乐会，那首莫扎特《钢琴与小提琴奏鸣曲》，唤醒了她内心对音乐、对钢琴，那份自始至终的热爱。
后来排除万难，家里买回了一架钢琴，再后来，工作之余尽情与钢琴为伴，经过了一段又一段难忘而漫长的岁月。
现在，资中筠先生已经90多岁了，闲来无事还会弹上一会儿钢琴。
钢琴对于她来说，虽然不是专业，但早已经成为生命中不可分割的一部分。
《有琴一张》这本书，从音乐角度，为我们讲述了资中筠先生的钢琴人生，读来有趣、有感动，还有那份对热爱事物的执着，都值得我们年轻一代去学习。
