十八年后，再看千与千寻，就像翻开记忆，在看18年前的自己。
老照片总能唤起我们尘封的记忆，老电影，总能轻易勾起我们儿时的梦想。
很多年过去了，当我们因为《千与千寻》踏进电影院时，时间好像短暂的按了下暂停键，有那么一瞬间恍惚，好像当年的那个自己和此刻的自己，因为千寻，重逢了……
看完电影，千寻还是那个千寻，无脸男还是那个无脸男，可是，看电影的我们，却已经不再只是我们。
N年前的我们，看它，只觉得是一部好看的动画片，我们开心的跟着电影里的人物一起笑，一起哭，哭完了又跑去看另外的电影……
那时候的我们，对这个世界的一切充满了好奇，好奇的不知道害怕，即使刚刚被电影里的故事影响到哭泣，转身，又可以再投入新的电影故事中去。
N年后的我们，在电影院里，沉默着让眼泪自我风干，然后走出电影院的时候，告诉自己，再也不看这么感性的电影了。
一段感情失败了，我们踌躇着不敢开始新的一段；
一份工作失败了，我们忐忑的怀疑自己否定自己是不是真的不行；
一条路刚走了几步没看到结果，就失去希望灰心丧气的想要放弃。
我们忘了那份无畏，忘了那份发自内心的欣喜，忘了那个奋不顾身冲向前方的自己。似乎，也忘了：
没有一条路，是无风无浪的，每一条路，都会有孤独，会有悲伤，但，也有无尽的希望……
十八年后的我们，比以前更高大更成熟了，我们长大了，却更害怕了。
时间一闪而过，我们终于成了小时候想要成为的大人，却开始怀念，小时候单纯的自己。
如果说每个咒语都需要付出一个代价的话，那么为了长大，我们付出的最大的代价，就是无法回去，你可以反复回忆，就是，再也回不去……
有网友说，长大后才看懂千与千寻；
长大后才发现，它是一部写给成年人的动画语言……
故事没有变，千寻也没有变，只是长大的我们，经历了太多的我们，看出了不一样的情绪。
有一次采访中，宫崎骏和铃木敏夫有过这样一段对话：
铃木：无脸男就是宫崎骏自己
宫崎骏：无脸男存在于每一个人心中，无脸男是一种象征，是每个人的心中都秘密存在的力比多。
无脸男，这样一个没有站在聚光灯下，没有披着主人公光环，甚至阶段性黑化过的人物，却赚取了很多人的眼泪。
他是寂寞的，他嚷嚷着他好寂寞啊，他沉默着看着同类从眼前过往，却没有人看得见自己，他存在的那样卑微，所以才会因为千寻的一句关心就拼命想要对她好，因为钱婆婆的收留而异常乖巧的迎合。
他终其一生，只想摆脱寂寞，只想，让别人的看见自己，想获得存在的感觉。
哈，这多想某个时候的我们……
我们这么钟爱这部电影，大抵是因为，我们从中，看到了太多的自己。
以前的我们看电影时，都只会关注闪闪发光的主人公，我们都梦想能成为舞台上，聚光灯下，那个金光闪闪的少年；长大后看电影，却额外的会注意那些容易被忽略的配角。
带着主角光环的主人公，是我们的梦，小时候的我们可以把它作为梦想，
可是长大后的我们，在看多了社会的现实之后，就明白，那个舞台只能是一个梦了。
或许，我们都曾想活成千寻或者白龙，最后却大半成了无脸男。
原来世界的舞台并没有很大，我们不远万里挤到台下时，才发现自己只是一个万千如一的，无脸男那样的观众……
没有聚光灯，没有人看见自己，没有人记得自己……我们像无脸男一样，终其一生，都在寻找存在感！
就像生命无限渺小，却同样无限恢弘。无脸男最终找到了自己的归宿，观众席的我们，孤独是暂时的，寂寞是暂时的，我们也终是可以找到属于我们的归宿的。
每一个孤独的人，都在等待一个温暖的拥抱。
愿此刻孤独的你，恰好逢着一个契合的怀抱；
愿此刻寂寞的你，正好遇见，一个温暖的灵魂……晚安，好梦~
