奥蒂诺·雷东（1840-1916），法国画家，象征主义代表人物之一。
一、心路历程
雷东的前半生
几乎都在于孤独抗争
他早年的画
几乎全部是黑白色
奇异、可怖、阴沉、忧郁
如梦魇般缠绕
在雷东眼里
黑色是最本质的色彩
他用铅笔或炭笔
表现几乎所有的事物
他沉醉于黑暗世界
无法自拔
埋头于对阴影的沉思
1879年到1889年
雷东创作了大量的黑白石版画
在这些作品中
他以丰富的想象力
创造了许多离奇梦幻的形象
诡异的眼球
吞噬生灵的怪蛇
展开双翼的马
那些超现实的阴暗画面
记录着雷东内心孤独的抗争
1890年，雷东50岁
俗话说五十而知天命
雷东似乎觉悟了自己的天命
他的艺术风格
开始本质的转变
他的画布之上
出现了从未有过的斑斓色彩
一切宛如新生
那些画作
记录着艺术家心灵世界的成长
那些孤独与苦难
培养了他抵挡风雨的能力
将他渡向了理想世界的彼岸
他在画中找到了
平衡与宁静的力量
长久以来的抗争
回报给他光明的果实
色彩与光线将黑暗驱逐
他终于创造出心中自由的世界
苦涩的阴影定格在黑白画中
而艺术家走向明媚
正如他自己所言
“我还想画炭笔画，就像过去那样
可那已经不可能了
我和炭笔画的缘分
已经走到了尽头……
我已经和色彩结下了姻缘。”
二、重返光明
雷东的少年时期，几乎在孤独中度过，他早期的画，几乎全部是黑白色，描绘那些奇异与可怖梦魇。
1890年，雷东的艺术风格开始本质的转变。他的画布上出现了从未有过的鲜艳色彩，生命宛如新生，花朵、女子、战车、孤舟、那些生命中快乐的片段被一次又一次描绘在画布上。
他在生命的最初曾绝望而孤独，沉醉于黑暗世界不可自拔，这是一场长久的抗争，是一个人的旅途与征程，时间与岁月终于回报给他光明的果实，他赢得这场漫长的孤独战役的胜利。
系列作品
孤独之舟-艺术是一个人的旅程
系列作品
阿波罗战车-艺术是一个人的战斗
艺术家是一场灾难。在现实世界里他别想期待任何东西。他赤裸地来到这世上，没有母亲为他准备襁褓。不论年纪大小，只要他敢向公众展示出他那独特的艺术之花，他就会立刻遭到所有人的唾弃。
——雷东
三、花花世界
雷东钟情于花卉，晚年尤其爱画花，在他眼中，每一朵花都有其个性，一朵花就是一个人、一件事、一个世界。
雷东的笔下，形形色色的花朵盛放，花朵与花朵之间，彼此独立，又互相映衬，仿佛暗示人与人之间，彼此独立，又彼此依存。
有时他会将花卉与少女组合，画面灿烂而有节制，华丽而不俗艳，呈现和谐之美。
系列作品
一花一世界-花中自有真意
