这是个丰富的时代，我们也都有不同的审美，可以看到很多有感染力的作品，但自己却不知道怎么才能办到。
走在大街上，一眼看到目光停留住的要么是行为衣着怪异的咖，要么是貌美气质惊艳到你的人，就如同我们追求创作的作品，不是哗众取宠而是美感，美的舒服才是很多作品有感染力的来源。
《 梵高的书信》里写，当时27岁才刚刚开始学习画画的梵高说“我虽然才开始学习，但我希望我能用足够长的时间，来取得足够多的进步，直到有一天我画出的东西，能够深深被人们看到并感动”。感动是作品的意义，感动需要真实情感，产生共鸣才会有感染力。
我非常喜欢日本女神级舞者菅原小春（koharu)，痴迷到追随她的大师课，每次看到她的作品我全身汗毛都能竖立，有的舞蹈已经是一年前的作品了，可是她每次跳都像临场发挥随性solo一样，那种感触情绪真的很深刻；没有套路，没有技巧，没有奇奇怪怪的新奇，只有情感流露。杨丽萍为了更好的呈现舞蹈、呈现云南人的生活。她在选舞蹈演员的时候大部分都是从田间地头民间找的，她的团队里有来自大山里放牛的虾嘎，有吹叶子鸟叫绝技的雀巴桑，有在日喀则街头卖艺的六弦琴手欧珠，有在朗玛厅晚上跳舞的旦增·····还有5名孤儿，他们都很优秀。我带着妹妹去云南看过杨丽萍老师导的《云南映象》系列舞蹈，混沌初开、老虎鼓、海菜腔···很有神话般浓郁的云南民族风情，从色彩灯光演出衣着都是少数民族生活服装的原型，而且百分之七十的演员也是来自云南各村寨的少数民族，她们并不是我们经常看到高挑瘦骨的舞蹈学院的女生，而是云南有些少数民族的黑矮壮，我发在朋友圈里最后压轴舞蹈《雀之灵》，是杨丽萍弟子表演的、也是全场最瘦挑的女孩，却被其它朋友圈看到的舞蹈朋友说“她应该再瘦点”，可整场舞蹈我看的真的很开心，很舒服，我感受到了’我来到了云南’。我似乎认为我曾经认为重要的也许没那么重要了。
顺其音乐情感我们来段Freestyle吧，自由真实的去表达去创造，能够触动内心的就是感染力。
