读完《蒋勋讲唐诗》，意犹未尽。之前也读过余党绪老师的《古典诗歌的生命情怀》，对于诗歌，还是一知半解，做诗歌整合教学时总有力不从心的感觉。起点低基础差底子薄，是主要原因。先天不足，后天尽力去补。买了叶嘉莹讲诗词的系列书籍，先从《叶嘉莹说初盛唐诗》开始读起。
相比较而言，蒋勋讲唐诗，多着眼于生活性和艺术美感，而叶嘉莹讲唐诗，兼顾形式之美和情感触发两个方面。解读诗人的风格，蒋勋常常和整个时代的风气联系在一起，比如说到张若虚《春江花月夜》的成就，蒋勋认为是前面好多朝代碾磨的成果；说到李白恣肆汪洋的想象和大气磅礴的用笔，蒋勋觉得这是大唐盛世的时代风格使然；说到李商隐的哀婉晦涩，又和唐王朝繁华落尽走向衰颓的气象互相阐释印证。叶嘉莹对于诗人的不同风格，更多是从个人才华、经历和品格来解读，和时代之间的关联解说得少些。研究方向不同，对诗歌的解读角度和深度也多有不同。所以，读《蒋勋讲唐诗》，有一种阅读文学作品的愉悦。而叶嘉莹的书，感觉和语文教学似乎有更多的相通之处。
季羡林先生说，诗歌让人心灵宁静。诗词向来无关国计民生，却关乎人的心灵、品格和情趣。漫漫春日，各种烦事琐务如柳絮翻卷而来，粘连难除。每日捧书读上几页，有时只是一首诗，心绪遂渐渐平和。且在唐诗中寻觅一份安宁。
凡是最好的诗人，都不是用文字写诗，而是用自己整个生命去写诗的。
重新读王绩。在叶嘉莹老师看来，王绩不仅是一个隐士，而且是一个“双重”的隐士。王绩由仕而隐，他在身体上是隐居到故乡了，可是，当他隐居到田园之后，还是觉得有很多烦恼。因为他最高的理想本来是求仕，是求而不得才回来隐的。所以，为了忘记那些烦恼和痛苦，他不得不每天用饮酒来使自己沉醉，隐匿到醉乡之中。所以是“双重”隐士。
“东皋薄暮望”，在我们的文学习俗中，凡是说到“望”就可能有以下几个意思：一个是“眼望”，你的眼睛可以看得很远；另外人们常常说“希望”，就是心中的追寻和向往；再有，当人们追寻而不能得到的时候，有一个词是“怨望”。王绩说“东皋”是“薄暮望”，一方面是内心的一种追寻向往，一方面已经日薄西山。整首诗的感发都是从这五个字而来。陶渊明说：托身已得所，千载不相违。而王绩是“徙倚欲何依”，“徙”是移动，“倚”是停下，身体停不下来，不安宁，是因为他的心灵不能够定下来。“树树皆秋色”那秋色的美艳和凄凉就是他自己的生命在零落之前的不甘心的挣扎。“悲秋”是人类的生命跟大自然的生命之间的一种共鸣，是生命落空将要终了的悲哀。
对于初唐诗人杜审言，我一向仅停留在他是诗圣杜甫的爷爷这个认知上。在诗歌格律化的进程中，杜审言是一个重要的作者，杜甫在很多方面深受其祖父的影响。胡应麟说，杜审言是唐朝初年写五律的诗人中最有特色、影响最大的作者。《和晋陵陆丞早春游望》中最美的句子是“云霞出海曙，梅柳渡江春。淑气催黄鸟，晴光转绿蘋。”诗的好坏，它能否使人感动，一看它有没有可以使人直接感受到的鲜明的形象，另一个是看它叙写的口吻和句子的结构。这两句诗写得精美，又写得开阔，有一种博大的气象。
王勃的诗在艺术性方面表现得非常好。所谓艺术性，就是怎样说得好，说得美，说得富有感发性。《送杜少府之任蜀州》《山中》在形式上很严谨，用词也很精美。但诗歌感发的深度和厚度不够。
说到骆宾王，熟悉的是《咏鹅》，其实他的《在狱咏蝉》要比之成就更高。“西陆蝉声唱”，西陆指秋天，秋蝉在文学传统中是孤独、寂寞与悲哀的象征。到了曹植的《赠白马王彪》中，又有了“受迫害”的意涵。《在狱咏蝉》起初写物与写人时分开的，然后慢慢并举，慢慢合拢，最后蝉与人完全混合在一起，即蝉即人，即人即蝉，一步步推进到物我交融的境界。
