旧时候，老师教学生写字总是先描红，然后临帖。而如今练字同样少不了临帖。不管是孩子还是大人，学习书法，都得经过该阶段。
只有不断地临摹学习，吸收艺术经验和精华，才能“古不乖时，今不同弊”，推陈出新，有所创造。
创作有境界之差，而临帖亦有高低之别，大多数人了解临帖的必要性，却并没有对其本身深刻认识。大体而言，临帖可分为三个境界：“眼到”、“手到”、“心到”。
来谈谈“眼到”
孙过庭在《书谱》中写道：”察之者尚精“，眼到说的就是如此，即对字的笔法、结构、章法、布局一一进行详细观察，弄清来龙去脉，悟出其真谛。
在临摹中需注意点画之间的联系，又要能把握用笔、线条上的变化。
二、“手到”，才能精临
好记性不如烂笔头，只读不临，光看不练，也不能下笔有神。宁可重写一画一字，也不在原字上修修补补，坏了字的形神。
然则“手到”的境界贵在坚持，诚在精临，众多写字者中真正能做到的实为不多。有的在临帖之初，未能忠实原帖，做到“眼到”的基础；有的则是心态浮躁，临摹功夫不到家便停滞不前。
三、“心到”，心手合一
“手到”，虽然意味着临帖已到精熟准确之境，但事实上，仍停留在形似的阶段，没有直接领会到作者的内心情感和汉字的生命律动。
“心手合一、形神兼备”，需看章法、看布局、也要看风格、看意境。所谓“心到”，即是要在临帖中凸显这一文化意义。
在达到了“心到”后，相信在以后的创作能够成竹在胸，练就“心忘于笔，手忘于书，心手达情”的最高境界，写出经得起推敲和评议的优秀作品。
图片发自简书App
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