文字，世界各国皆有，可成为一门独立的艺术，唯中国书法。作为中国历代人文精神的艺术直观体现，书法源远流长，起于象形文字，与历史密切交织，不同阶级所呈现的艺术特征也有所不同。独具艺术魅力的书法承载了传统文化的精髓，在当下的精神文明建设中亦是重彩之笔。
人在生存、温饱、发展之余，求真、求善、求美是人的自然审美追求。书法鉴赏与书法创作，同属于人的审美范畴，是高雅的艺术思维与精神文明。书法鉴赏，是对书法作品的赏识和赏析；是对书法作品作出的审美再创造。他是析者对书法的“形象”认知与构成技法进行判别的高级思维活动。宋陈思《书小史》载：“西汉萧何覃思三月，以题苍龙、白虎二阙，观者如流。”梁武帝萧衍认为：“王羲之书，字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤门阙，故历代宝之，永以为训”；南梁袁昂誉钟繇：“书意气密而，若飞鸿戏海，舞鹤游天”。以上所括，是为高层次的书法鉴赏。
书法鉴赏是书法艺术实践活动的重要组成部分，亦是书者自身修为的直观体现，对书法的观赏鉴定至关重要，有重要的实际意义。书法鉴赏的要点是：从作品中找到观赏者与作者之间的共同基点，产生共鸣，由此提高鉴赏能力，增强人文价值，升华艺术修养，净化心灵，求美达境。
书法鉴赏一般规律包括书法鉴赏的主观性、能动性、反复性和批判性。书法鉴赏是一种认识和思维过程，是一种艺术再发现。主观鉴赏是鉴赏者综合水平的考验，亦是鉴赏水平高低的直接反应。因审美情趣的差异，不同鉴赏者对同一作品的鉴赏评定亦有区别，这与主观性有关，与个体差异化有关。只有提高自我的美学境界，掌握专业的书法知识，在书法美的普遍规律基础上，鉴赏判断才会显其光华，才是正确有价值的。反复性是书法作品提高进步的必要步骤。书法的批判性是理性对待艺术的产物，具有客观思维的共性。只有做到赏中有评，评中有赏，这才是唯物的、客观相对公正的书法鉴赏。
书法鉴赏的核心要素在于对书法的线条、力感、节奏、呼应、构要、章法、笔法、墨法、虚实、正险、枯涩、浓淡、雅韵、个性、动静、静谧、雄健、淡然、飞白、书卷气等作出正确的综合判断。书法的抽象与具象在鉴赏中需联想与补充。有意识的形象类比，也是鉴赏要采用的方式之一。不熟知书法理论的重要性，在书法创作的个性化发展上定有阻碍，同时也难造就出鲜明个性的艺术形式。
书法鉴赏的水平来自鉴赏者的学习、沉淀、积累、眼界、理论研究与实际创作等，脱离了这些，鉴赏便毫无意义。
