自从今年年初李宁登上了纽约时装周，就像开了挂一样，迅速从县城高街专卖店风切换成高冷潮牌风，来感受一下：
Before：
After：
这样的画风转变，估计连【Li-ning】品牌的“亲妈”-体操世界冠军李宁先生都认不出来了吧……
然而说得热闹，这么大张旗鼓的转型一般只有两个结果：1. 喜大普奔；2. 见光死。
那么李宁的这次转型到底成不成功呢？Reese因为受人之托，关注了李宁纽约时装周同款“云中白鹤”刺绣卫衣的限量发售情况，
本次发售定在3月18日上午10点，中国大陆地区9个城市的线下旗舰店以及李宁官方网站及天猫旗舰店同时发售，每件售价RMB899元。线上的情况是，Reese和另外两个个小伙伴分别从临近的时间开始刷李宁官网和李宁天猫旗舰店，几乎是10点一到立刻点下单支付，然而还是全部都抢单失败。
线上如此火爆，那线下的情况呢？
也没比线上好多少，据前方记者报道，成都春熙路旗舰店从早上6点就开始排队，由于现场排队的人太多，只好采取抽签的方式分配有限的货源。
与此同时，某宝和贴吧当天就已经有成功抢单的买家高价出手自己手上的限量款卫衣，出售的价格已经比商品原有的价格高出了50%，仍然供不应求，旺盛的需求和强劲的购买力着实令人咋舌。
然而仔细看这一季让李宁咸鱼翻身的新款，却不难找出一些似曾相识的痕迹。
李宁2018时装周走秀款
VS
Supreme2005 Mike Tyson
李宁2018悟道系列
VS
山本耀司Y3，2017年春夏黑武士
李宁2018纽约时装周云中白鹤刺绣卫衣
VS
Louis Vuitton 2016春夏款横须贺刺绣夹克
致敬经典和制造山寨之间只差一个纽约时装周的距离。
那么什么是潮牌呢，为什么潮牌在年轻人群体中那么受欢迎，一件潮牌发售的限量款，尽管价格不菲却能轻易引起哄抢，甚至有些潮牌的经典款式会和奢侈品、珠宝一样有相当可观的升值空间及收藏价值
目前没有任何可查的资料给过潮牌明确的定义，潮牌一直是个非常抽象的概念，但总览各个潮牌的设计及品牌策略，不难看出，所有的潮牌都有两个共同的特征，那就是：1.年轻化；2.个性表达
潮牌的主要受众是年轻人，不论是服装设计本身，还是定价策略和营销策略上，都在迎合年轻人的需求和承受能力。而年轻人最明确的需求就是“表达个性”，潮牌的创始人或者招牌设计师，通常都是有鲜明个人色彩的人，其中的很多人在创办品牌之前就已经成名，甚至还有很多人是跨界创办潮牌的，他们是设计师、歌手、演员、摄影师、模特儿一类，本身就是年轻人的偶像，他们的向年轻人传递的一个很重要的理念就是“做自己”，这就非常迎合年轻人“表达个性”的需求。加之所处行业及地位的前沿性及先锋性，让他们品味超卓，这就像立了一个flag，如何不让年轻人竞相模仿，趋之若鹜。
与街头文化相结合，潮流的诞生与散布，从来都源于与高级时装无关的街头文化。如果说奢侈品牌是高冷的贵族，那么潮牌无疑就是像很多青年人对自己的定位的一样，是状似懒散，实则却身怀高远的街头小子，这些人有自己的亚文化圈子，无论是滑板、死飞和地下音乐，都遵循和奢侈大牌完全不同的路数。
他们不但自己玩，也和别人一起玩，大家一起出联名款，互相充实品牌内涵，几乎每一次合作都有故事可说，也都能成功的带动潮流，热火朝天的劲头让高冷的奢侈品牌都坐不住了，最后主动放下身段的和各个潮牌手拉着手欢快的玩起联名款来。
潮牌的营销手段也和奢侈品牌大相径庭，和奢侈品牌动辄几百上千万的广告投放成本比起来，潮牌的推广成本可就低多了也聪明多了，只要当红的明星们穿着潮牌的衣服到机场去走秀一圈，必定带起一波节奏。Facebook、Twitter、Instagrame这些网络社交媒体更是潮牌的吸粉阵地。库存积压？打折？Excuse me？根本不存在的好吗！毕竟和只适合走红毯的奢侈品服装相比，潮牌服饰抢眼又舒服，日常穿搭完全没压力。
但也因为潮牌设计的日常穿着性，令它们容易被仿制，尤其是在中国，潮牌仿制品的足迹遍布各大电商平台，攻占你我的微信朋友圈，可以说潮牌制假养活了一个巨大的地下产业。
那么，都有哪些品牌能称之为潮牌呢？潮牌虽然有很多，但是其诞生地却很集中，美国、日本、香港和欧洲是潮牌的四大产地。除了大众熟知的Supreme、Palace、Bape等，也有一些相对小众的潮牌，这里按产地区分介绍几个：
美国1. Supreme
潮牌中的战斗机，提到潮牌很多人第一个会想到的品牌，这个1994年成立的品牌，中文翻译为“至高无上”，在潮牌圈里也的确拥有至高无上的地位，每出新款必被粉丝们追捧。
从品牌创立之日起Supreme就在和各种潮牌和个人艺术家持续的合作并推出联名款，这种合作开创并带动了潮牌之间联名合作的风气。2017年与LV推出的联名系列，更是引发了时尚相关产业前所未有的震动
中外明星、网红、名人对的趋之若鹜，赋予Supreme这样一个潮牌另一种彰显身份的定义。
另一方面，作为街头潮牌之王，Supreme 不仅是每个热爱街头文化的人梦寐以求想到得到的“潮物”，甚至由于保值度高，还成了可用作投资的“硬通货”。在线投资平台 Wealthsimple 就曾发布过一份针对Supreme的投资建议报告
结论是：Supreme 产品零售价和转售价差别极大，通过特定策略，每年投资一万美元，靠转手 Supreme 成为百万富翁不是梦。
尽管Supreme在国内一间店都没有，但是中国却成为其最大的海外消费市场，去年在国内很火的综艺节目《中国有嘻哈》，虽然Supreme一分钱赞助费都没出，却成为了整个节目露出率最高的品牌，成功的为Supreme收割了一波小白粉，
2. Stüssy
创办于1980年的Stussy最早是在在加州的LAGUNA海滩边销售冲浪服装、用品，创始人误打误撞的将自己设计的代表其姓氏的涂鸦印在冲浪板上，却受到越来越多的人的喜欢，从而开创了一个被无数人顶礼膜拜的潮牌。有人说，如果说Supreme是潮牌届的孙悟空，那么Stussy无疑就是如来佛祖。要知道，Supreme的创始人James Jebbia 在创办Supreme之前的很长一段时间都是在Stussy工作呢。
印有”Stussy“涂鸦的卫衣和T恤是这一品牌的特色
Stussy World Tour系列
Stussy 8 ball系列
Stussy渔夫帽
3. Chrome Heart （克罗心）
Chrome Heart，是目前全球最知名的银饰品牌之一，创办人Richard Stark原本是在好莱坞做电影道具及皮件饰品。一次偶然的机会帮摇滚乐巨星雪儿（Cher）设计专属的皮裤，此后不但打响其名声，也造成无数名人订单涌入。Richard Stark和Laurie Lynn Stark夫妻档在1989年正式设立Chrome Hearts品牌。严格说起来，克罗心应该算是个奢侈品牌，但由于它强烈的原创设计感，和摇滚朋克、街头嘻哈风格，也经常被潮牌粉丝归类为潮牌，和其他潮牌不同，克罗心的产品主要以纯手工打造的银饰为主，十字架花纹、圣剑图腾具有极高的辨识度。
官网上经典款饰品售价不菲：
4. Off White
灵感来自马路上的警示线，logo的意义象征着从街头衍生出来的品牌，OW也代表从基础开始，介于黑白之间难以抉择，就像是一张白色的画布创办人在上面可以随意展现他的创作，替这个品牌披上别具意义的色彩。
价格很不便宜，但是据说质量不是很好
除了以上几个品牌，美国还有很多其他知名度也很高的潮牌，比如近几年大众比较熟知的Undefeated、Champion、Vans、Vetement、Anti Social Social Club等，都是很有美式风格的炙手可热的潮牌。
日本 1. Bape
BAPE是诞生于日本原宿的街头系潮流服饰著名品牌，全称是"A Bathing Ape in Lukewarm Water"，意思是“安逸生活的猿人”。在汉语地区称为“猿人头”，也称为安逸猿。名称来源于1968年出品的美国科幻电影《人猿星球》（Planet of The Apes）BAPE以T恤为开端，每款只生产五十件，其中三十件分发给员工和朋友，只有少量流到市面上。有人问那他怎么赚钱呢？BAPE不是以赚钱为目的成立的，说白了就是自己玩自己爽，因创始人长尾当时有许多别的工作，收入不成问题，所以他坚持产品品质，要做能让周围人也都满意的东西。
这个猿人头的LOGO有各种演绎的版本
还有鲨鱼卫衣
与其他潮牌的联名合作
儿童款
2. Evisu
Evisu最初的名字拼写是“Evis”，创始人-山根英彦（YAMANE）非常喜欢Levi’s的裤子，所以1991年在大阪自创品牌的时候就以只少一个字母“L”的“Evis”作为品牌名称。直到2000年，Evis的业务版图扩张到海外时，为了避免不必要的法律纠纷，不得已才把“Evis”变更为“Evisu”。所以现在如果看到裤带上有“Evis”字样的红色角标，都是老古董了，非常难得一见。另外就是带红色旗标的牛仔裤是只在日本国内销售的，因为和 Levi's的 Red Tab 有商标之争，
Evisu进入中国后，因为陈冠希的代言，使得这一品牌在中国地区名气日盛，国内买家可能对这一品牌最直观的印象大多是“福神”，“大M”这一类品牌风格突出的具象化标签。
福神皮标及Lot编号
备受追捧的大M图案设计
但实际上在“福神标”之前，Evisu还曾经用过“野牛标”、“钓鱼标”、“道乐标”以及“Labor”标，带有这些标志的古董级牛仔裤，都已成为资深牛仔裤好者争相收藏的对象。
另外从产地上分有日版和欧版之分，日版的更偏向复古经典款，欧版的设计会比较花哨一些。从面料上分有No.1、No.2、No.3几个系列，No.1的面料最好，也最贵，其次是No.2和No.3。
3. Y-3
说到日本潮牌，被提及次数最多的名字除了“山本耀司（YohjiYamamoto）“一定不做第二人想，这位大师是当之无愧的日本浪潮设计的icon，他以简洁流畅的线条，及反时尚的把西方建筑美学和日本传统服饰结合在一起著称，成为风格突出的设计师。而Y-3正是adidas邀请山本耀司出任设计总监，于2002年推出的全新潮牌。品牌的Y代表YohjiYamamoto，而3则代表adidas三条线的logo。
山本耀司将其简洁极富设计感的风格注入adidas，善于运用黑色，是山本耀司的一个很鲜明的特点，而黑色映射的往往是冷静、克制的形象，这与传统运动品牌活力四射的印象是截然相反的，然而Y-3的这种反传统设计非但没有违和感，反而创造出了另类高档的时尚运动形象。
Y-3黑武士
日本是一个神奇的地方，东方的矜持和西方的大胆创新在这里得到了很好的融合，设计感是日本潮牌的一个很重要的特征。除了以上介绍的几个品牌近几年在日本比较流行的潮牌还有nbhd、wtaps等，还有一些小众的先锋品牌，都有固定的拥护者。并且日本潮牌近年来在海外拓展市场的势头越来越猛，全球众多潮牌青年都会到日本朝圣扫货，也给日本的潮牌文化创造了良好的发展土壤。
香港 1. Clot
众所周知Clot是陈冠希创办的品牌，创立于2003年，虽然陈冠希最让大众熟知的身份是演员、明星，但可以说他最大的成就并非在演艺事业上，而是在潮牌文化的推广，以及创立自己的潮牌上。
陈冠希喜欢潮牌，且衣着品味不俗在娱乐圈是公认的，在尚未创立品牌的时候就以艺人的身份和许多国际一线的潮牌如Supreme、Bape、Evisu等展开合作，不仅为后来他自己开创潮牌以及和潮牌推出联名款打下了良好的基础，也培养出了非常好的市场敏感度，今天Clot的成功，并不仅是在款型设计方面，市场策略的灵活精准也是成功的一个相当重要的因素。
和Levi’s联名推出金银铜线牛仔裤
与Bape联名推出迷彩唐装
与Nike联名推出 1 World Air Force 1
Clot 2018春夏系列
近年来，Clot除了服装设计及零售之外还为其他服装品牌提供品牌整体策略的咨询服务。Clot目前在全球潮流圈享有较高知名度，可以称得上是中国影响力最大的潮牌。
2. Madness
另外一个跨界做潮牌的正面教材是余文乐，和陈冠希一样，余文乐在服装穿搭上审美一直很在线，是个不折不扣的潮男，尤其是在《志明与春娇》后更是带起了一波“志明风“的穿衣风潮。其实Madness并不是余文乐创立的第一个潮牌，在Madness之前余文乐还创立过另一个潮牌，叫Common Sense，在潮牌圈也小有名气
之后余文乐又做了自己的第二个潮牌Madness，这个牌子沿袭了余文乐一贯的个人风格，工装裤、飞行员夹克、带logo的素净T恤是这个牌子的主打特色。
加上余文乐在圈内的好人缘，众多明星好友的亲身示范，让这个品牌的影响力在几年之内迅速扩散，成为香港潮牌新的风向标。
弹丸之地的香港，由于地理位置和历史原因，在文化上呈现更多的多元化特征，在潮流方面更是有着自己独特的创新和表达，起源于香港的品牌或多或少的和其市井文化有所结合，港风在很长一段时间都引领着国内流行的风潮，无论是对内输入还是向外输出，香港潮牌都注定是一道亮眼的风景。
欧洲 1. Palace
Palace是一个被很多人误解为美国潮牌的品牌，但实际上它却有非常纯正的英国血统，创立于2010年是个非常年轻的品牌。
同为以滑板文化滋生的品牌，Palace 经常被拿来和 Supreme 比较。让Palace兴起的一个很重要而且也很符合现金社会特点的原因是互联网，他们采用复古拍摄手法，配上trap类型音乐制作的滑板视频在社交媒体上广泛传播，这种垮垮的Trap风很快的获得了青少年和潮牌爱好者的关注，Palace这个品牌在欧美地区开始广泛流行起来。
相较于Supreme、Stussy等美国潮牌，Palace在设计和剪裁上线条会更挺阔一些，大概是源于英国人的板正和规矩的性格，虽然都是街头文化，但呈现出来的风貌却不尽相同。
2015年陈冠希在艳照门后首次公开接受采访的记录片中穿着PalaceT恤，也令这个品牌在中国地区收割了一波名气。最近一两年，Palace的发展势头很猛，成为一股新锐力量。
2. Boy London
受到英国时尚教母Vivian Westwood的影响，1976年Stephane Raynor创立了朋克风英伦街牌Boy London。飞鹰形状的Logo像个十字架，又像徽章，透露出叛逆、颓废的神情，从设计和品牌概念上来说不断以一种颠覆性的理念挑战传统的服饰行业，大胆经典的BOY英文图案、宽大的T-Shirt剪裁等等都是标志性特征，麦当娜、蕾哈娜、沃霍尔等都是他家的拥戴者。
除了以上两个品牌外，来自瑞典的Acne Studio、来自英国的Superdry等也是近年来出镜率较高的潮牌。欧洲一直是给人偏传统、刻板的印象，并且在文化深度和厚度上可以挖掘的东西更多，目前全球最顶级的奢侈品牌大多诞生于欧洲，在这些出身高贵根正苗红的大牌面前，潮牌要杀出重围其实更加艰难。好在得益于最近若干年欧洲街头文化，及社交网络的创新传播方式的兴起，令更多有街头、潮牌情结的设计师能够有更多施展才华的机会，欧洲潮牌也正在走上复兴之路。
结语：
网络时代给了个人很好崛起机会，随着个人意识的觉醒，无论是在中国还是国外，越来越多的年轻人敢于表达自己，展现自己的个性，也给潮牌培养了很好的发展土壤。在此背景下，人们的消费观念也在升级，除了美观和实穿等因素外，寻找文化和身份的认同感也成为了消费潮牌的一个很重要的原因。从品牌定位的角度来看，潮牌一直在树立的亚文化旗帜，显然比主打“性价比”的卖场服装品牌和高冷到平民消费不起的奢侈品牌更有长期增长优势。
