读幼儿园的宝宝最近在学念古诗《江南春》，我也跟着一起读，“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”刚好我最近在读蒋勋老师的《手帖：南朝岁月》，觉得这首古诗很是应景。正如这本装帧精美的书籍封面所写——最荒谬绝望的时代，最率性真实的人生。
喜欢蒋勋老师，是从喜欢他的《蒋勋细说红楼梦》系列开始的。不同于很多红学家所谓的探秘、考证，蒋勋老师注重《红楼梦》本身，不猜测，不揣度，带领我们在字里行间一起领略红楼梦的美学世界。听蒋勋老师讲红楼梦，更是一种享受。温润如玉的声音，直抵你的内心，让你平静欢喜，豁达睿智。
蒋勋老师在美学上的造诣颇深，但是你完全不用担心这本《手帖：南朝岁月》是在枯燥无味地讲解书法知识。相反，遇见这本书的人，反而会非常庆幸。
首先，手帖不同于书法。“帖”是书法，也是一种文体。魏晋时期，“手帖”是文人之间往来的书信，最初并没有作为书法范本。后世认为王羲之的手帖书信字体漂亮，才逐渐被保存收储，自此，“帖”的内涵才从“书信”扩大为习字的书法范本。也就是今日我们所临摹的各种字帖。
其次，蒋勋老师在讲解手帖时，不仅运用专业的角度进行艺术赏析，更是代入自己的情感和经历来还原手帖作者当时当地的心境，理性与感性结合，书中还穿插各种魏晋风流人物的典故知识，让我们在收获美学知识的同时，文学水平亦有所提高，对生活的了悟也更加透彻。
美不并高深，它可以穿越时空而来，也可以在世俗中随处可见。
《手帖：南朝岁月》主要讲解魏晋时期风流文人王羲之、陆机、王献之等人所作《平复帖》、《万岁通天帖》和《十七帖》。
对于“书圣”王羲之，蒋勋老师当然会用更多笔墨亲睐他。整本书中对王氏一族的手帖有很多详尽的讲解，同时，对王氏一族在数百年间对书法的用心传承的情怀也是敬佩不已。
早前看纪录片《台北故宫》时，对王氏一族所作《快雪时晴帖》、《伯远帖》、《中秋帖》有一点了解，这次读《手帖：南朝岁月》更加深了对“三希堂”的了解。
王珣的《伯远帖》是晋人真迹笔墨，没有双勾填墨的平板滞碍，线条收放间流畅洒脱，像一片一片正在绽放的花瓣；墨色在转折处的浓淡变化与重迭，也都如烟云幻灭，可以看到许多书写过程中的顿挫卷舒。
而蒋勋老师的讲解相对纪录片的严肃认真多了些趣味：
我想：养心殿这小小的暖阁里的小小的“窝”，真正是乾隆自己的空间了。他把最心爱又不伟大到沉重的三件南朝文人手帖放在身边，好像让自己知道刚才坐在大殿上的皇帝不是真正的自己。
原来皇帝也会拿着喜爱的手帖独自一人偷着乐啊，想想有趣又有点心酸。万人之上的快乐也比不上这偷得浮生一日闲。在自己的一方天地里，才能如南朝文人一般洒脱无拘。
“卿佳否”、“无缘见卿，以当一笑”、“宅上静佳眠”这些优美简洁的语句出自南朝文人的日常手帖，今日读来，亦觉美哉！
其实最早耳闻“手帖”二字，是来自网络上流行的日和手帖。本书中蒋勋老师也多次提到手帖在日本的流传盛况。对比之下，中国在传承这些传统文化精髓的时候，少了日本的那种虔诚与敬畏之心。希望蒋勋老师的这本《手帖：南朝岁月》在带领我们领略手帖之美的同时，也能给国人带来一些思考。
