今晚有幸听到指挥家弗朗茨·韦尔泽-莫斯特带领“美国五大交响乐团”之一的克利夫兰管弦乐团，为我们展现这位“富特文格勒接班人”和已有百年历史的世界名团的魅力。
上半场，是普罗科菲耶夫《c小调第三交响曲》。这首作品虽然不算有名，却是指挥大师莫斯特先生认为被低估价值的出色作品。它的创作灵感来源于作曲家之前创作的一部未能上演的歌剧《火天使》。《第三交响曲》使用了歌剧中的音乐素材作为主题，独立发展出了这部有着强烈的西方“表现主义”艺术特征的作品，蕴含着深厚的情感内涵。
作品开场就带着刺激性，诡异可怖的音型和动机把我们带入神秘而晦暗的氛围之中。在歌剧中痴情的姑娘爱上了“火天使”，她认定自己深爱的男人就是这个天使的化身，但被抛弃后只能遁入修道院，由于无法摆脱内心的折磨变得癫狂，最后被当作女巫烧死。虽然交响曲没有按照歌剧的剧情来组织结构，但是那种疯狂，追求，幻灭，绝望的悲剧情绪贯穿始终。
下半场是柴可夫斯基的《第五交响曲》。这部作品表现了柴可夫斯基面对命运的跌宕起伏，悲喜交加的心情。用作者自己的话来说：“这一作品是从完全听从命运，到对命运发生怀疑，最后决心通过斗争来克服悲惨的命运，表现的是肯定生活的思想。” 它是连接第四“命运”和第六“悲怆”的桥梁，乐曲悲喜交加，阴郁中透着温暖，是作曲家复杂的情感和艺术才华的结晶，迸发出悲剧性的力量。他最后的这三部交响曲，也被后世称为“悲怆三部曲”。
乐曲从低音声部隐藏的“命运动机”开始，邪恶和苦难在黑暗中伺机而动。焦躁不安的情绪虽然偶尔也流露出片刻欢愉，但毕竟不长久，只是作者对美好情感的渴望……到了第二乐章，残酷的命运终于发威，粗暴而戾气十足，作曲家生命中短暂的幸福和快乐，总是被他的自我怀疑和极度纠结破坏，也许他自己也意识到了这个问题。第三乐章中的迷惑和犹疑，是一种内省。生命中的情感和对艺术的追求并非一蹴而就的，人总需要给自己喘息的时间，并且耐心等待。第四乐章出现了他喜爱的民歌《田野里有一棵小白桦》的音调，让我们感受到作者对未来的踌躇满志，充满希望。虽然音乐中偶尔还会有一丝迷乱，但他毕竟已经走出了对命运的恐惧。
相比其它美国顶级乐团，克利夫兰管弦乐团一直被视为最“欧化”的乐团，它的特立独行里传承延续浓郁的“德奥风格”。今晚我们听到演奏家们精湛的技艺。理性，均衡，细腻，和谐，既有德奥音乐的高贵典雅，又让我们领略了俄罗斯音乐中深厚宽广的浪漫情怀。
作为世界顶级指挥家弗朗茨·韦尔泽-莫斯特先生不仅水准一流，还极具亲和力，在演出结束，大家鼓掌欢呼时，观众席上的粉丝直接把节目册送到他手中请求签名，他非常随和地签了，并把票根直接递还给台上观众，上演了一场“零距离”亲密接触。全场掌声雷动，欢呼不断。美妙的乐声联系着音乐家和听众，这种经验如此美好！
