暑热难退，一把国风小扇在手，怎一个惬意了得。
汉成帝时期的班婕妤以秋扇自喻，写下《怨歌行》，开创了“秋风纨扇”的经典意象，纳兰性德在《木兰花令·拟古决绝词》中写下“何事秋风悲画扇”的千古名句，赋予了团扇更深层的离别与怅惘之意。杜牧《秋夕》为晚唐绝句之压卷之作：
银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。
此诗以冷色调的笔触勾勒出深宫秋夜的清寂，成为古典诗词中极具美学张力的经典意象，将寂寥与期盼凝于秋夜的一帧剪影之中。而东坡画扇救人的故事，不仅是文人翰墨的传奇，更见其才情与仁心兼具的风雅。如今流传于世的诸多宋画名作，其原貌皆是精巧的团扇扇面。团扇虽小，却承载着宋代的审美精神。这份藏于纨扇间的雅致，穿越千年时光，成为中国古典美学中不可或缺的一抹温柔底色。
理论掌握了，上手是另一回事。学画团扇并非第一次，两年前画牡丹几乎没怎么动笔，全靠老师完成。这次画荷花，上午几个人在纸上画，这次倒是敢下笔，但完全没有章法，第一笔画错便失去了信心，别人画的都有大概的意思。回家的路上感觉自己画的倒是更像宽边的雏菊了。
为避免下午在扇子上画荷花的尴尬，中午“加班”比划了一下，果然有些荷花的模样了。
下午老师来了，果然没有发生手忙脚乱的尴尬，而且还画了牡丹。即便有些错处，也被老师几笔就补救了。没有灵气与无性，天造地设，但我这不仔细观察，犹犹豫豫的毛病啥时候能改掉呢？
老师73岁了，60岁学画画，同时学习的人三四年就放弃了，新鲜劲一过就感觉枯燥了。她说画葡萄都画恶心了，便去画叶子，谁知葡萄自然而然就会画了。开始画扇子送人别人都不爱要，现在成专家了，到处讲课，每年不知道要画多少扇子，最起码每年跳舞演节目的扇子就要话很多。
但愿我能坚持得久一些，既然开始了就尽量不要放弃。如果老到出不了屋的时候，能在家画块石头也好呀。
