2010年10月南京大学出版社出版了我的一套丛书《蒋坤元近作》，三本书分别叫《我想抱太阳》、《浮出水面就好》、《平静之诗》。这三本书连接起来的意思就是：《浮出水面就好》，因为《我想抱太阳》，不管生活多苦难难，这总是一首《平静之诗》。

诗集《平静之诗》有《青春》杂志诗歌编辑王成祥作序《一个人的史诗》，并且他在《青春》杂志上编发了我的4首诗歌（见《青春》2010年08期）。这一本诗集收入诗歌208首，这些诗歌都是在我最困苦的时候写的。佛有缠来禅去之说。而我没有禅之定力，但我心里有诗，是诗唤醒我的意识，是诗提醒我的精神，是诗让我走出迷津，更是诗让我浮出了水面。

那时，到阳澄湖创业，我身上背负着两三千万元的债务，累得我气喘吁吁。如果整天为此事发愁，或许使我患上忧郁症也是很有可能的呀。

所谓“历事练心，才会觉悟”，当遇到困苦时，要想到这是磨砺自己的时机来了，我是这样想的，你可以从这一首《平静之诗》（这本诗集就是借用了这一首诗的名字）里读出我当时的所思所想——

所有的思念

挟着浪潮向鲜活的岸涌来

粗犷而又浪漫

而我更喜欢潮汐隐去

我们去听海

于是 平静之诗在心中涌出

我们面对汹涌澎湃的大海

却得到了静静的启示

生命 要么灿烂辉煌

要么默不作声

有人说，生活是个训练场，种种的际遇如磨石，心若能磨出智慧，身心就能安然。这便是诗，这便是我的“平静之诗”也。这里摘抄王成祥老师的序言《一个人的史诗》：

诗是什么？多年来，我时常都在苦苦地思索这一问题。大概是一直难以找到准确答案的缘故，抑或是敬畏之心的作祟，致使我对诗歌创作总是望而却步、敬而远之。对于这门被誉为“阳春白雪”的高雅艺术，不同的人自然有着不同的理解，进而产生过不同类别的诗歌作品。有的人，终生都死死抱住“高雅”二字不放，故意将诗歌写得诘屈聱牙，以让人看不懂为荣，并借此来显示自身的高深莫测。因为诗歌在他们眼里，是个神秘的王国，不是每个人都能踏进的；还有的人，在诗歌写作过程中，不断地赶时髦、玩花样，试图以标新立异来引得外界关注……对于这些，写诗多年的蒋坤元，似乎丝毫都不感兴趣，因为他有着自己的诗歌主张，这就是：以服从心灵为第一需要，决不“为赋新诗强说愁”。正是本着这样的追求，并且凭借自身对大千世界万事万物的独特感悟，才使得一首首诗行如山涧的小溪从他的心灵深处涓涓流出，永不枯竭，进而日渐呈现出一派恣意汪洋的迷人景观。在他看来，诗歌似乎不是人为地写出来的，而是长在他的身上，溶解在他的血液中，并且诗歌所承载的，是他个人的生命痕迹和情感历程，所以，他笔下的诗歌，大都写得有血有肉，并且短小精悍、通俗易懂。有时，在看似浅显的寻常表述中，不时会有惊人之语猛然跳出，从而启迪读者去作短暂的沉思。对于诗歌创作来说，能够做到这样，我想已经足矣！

诗是什么？当我读完蒋坤元的大量诗作再次回到这个命题上时，我不妨能够给出一个较为具体的答案，这就是：诗歌是对往昔峥嵘岁月的特殊回眸；是对当下生存状况的不断反思；是对未来美好生活的无限企盼与诗意憧憬。它是苦难的记录，也是欢乐的留影；是假恶丑的天敌，更是真善美的颂歌。一首具体的诗歌，无论它写得多么曲折含蓄，都会指向创作者心灵的某个角落，并且与其已经形成的人生观与价值观密切相关。在这方面，蒋坤元似乎做得格外成功，因为读完他的诗歌，我们可以对他的成长道路与人生态度一下子变得了如指掌。比如：从《蒲公英》、《种稻》、《含诗的红花草》、《扫帚草》等作品中，我们很容易就能了解到他孩提时代的生长环境和童年的远大志向；从《清明》、《责任田》、《把苦咽下去》等作品中，我们不难发现他积极向上的人生态度；从《请父亲看新厂房》、《向恩人致敬》等作品中，我们能够体会到他对父子之情与人间大爱的万般珍惜。而《过去的石锁》，又让人们懂得了“落后就要挨打”的道理；《对我的儿子说》，则自然引出“惟有拼搏，才能生存”的真理。至于像《种爱情》、《让你觉得我很重要》、《你跟着我》、《用心经营》、《爱情不能遥控》、《给爱情穿上一件旧衣裳》等爱情诗篇，同样写得别具一格、令人浮想联翩。正是因为有着这一系列题材广泛、言为心声的诗篇作印证，才使得蒋坤元多年来倾心打造的“一个人的史诗”，渐渐变得神奇起来、生动起来、丰富起来……