近日徐克官宣将要翻拍电影《神雕侠侣三部曲》，并在全球招募杨过与小龙女的选角的消息，引发了一阵热议。

金庸小说一次次翻拍成影视作品，早已是见怪不怪。即使金庸每一部小说都有经典的一版影视作品，还是有不少乐此不疲的追随者。

当然，徐老怪的镜头和剧本，是善于塑造和重构美的。这也让人们多了一份期待，电影出炉还遥遥无期，也引发了一番角色的讨论。

众多《神雕侠侣》影视作品中，有奉为经典的版本，有不为人熟知的版本，也有饱受争议的版本，谁才是你心目中的杨过和小龙女呢？

刘德华和陈玉莲

说起金庸先生笔下的小龙女，很多人想到的是李若彤，或者刘亦菲，但其实陈玉莲饰演的小龙女才是最早流行的版本。

也是她带动的“夏梦联动”效应，饰演过《神雕侠侣》的小龙女和《天龙八部》的王语嫣两位有仙气的人物。

巧的是，李若彤和刘亦菲后来也饰演过这两个角色。

1983年由刘德华和陈玉莲主演的《神雕侠侣》是影视化较早的版本，一直都没有在国内正式放映过。

刘德华的表演在当时还很青涩，也让不少人惊叹唱歌很好的刘德华演戏也不错，陈玉莲是七十年代一批人心中的冰清玉洁女神形象。尽管是投石问路的初演，也不妨碍这个版本成为经典。

陈玉莲名字普通，用在她身上恰如其分，如莲花般清雅美丽，“清水出芙蓉，天然去雕饰”，她的小龙女，美得令人舒服，没有侵略性，同样有不食人间烟火的仙气。

若做起比较，或许是最早版本的先入为主，许多人也认为李若彤的小龙女是冷而不艳，刘亦菲的小龙女是艳而不冷，而陈玉莲的小龙女是天生气质的冷艳。

2007年,香港媒体评选出“百大香港经典电视角色”，83版的刘德华和陈玉莲双双入选前十，这也是唯一一部男女主角都入围前十的影视作品。

这个版本在改编上，增加了很多非常有趣的支线情节，杨过偷鸡为姑姑祝寿，杨过扮虎吓道人，龙儿与小乌龟散步，杨龙二人共度元宵，用面人互道早安，种种增添，也丰富了角色。

在特效上不尽人意，但在人物塑造上也算是另辟蹊径，也得到了金庸本人的认可，认为这是非常符合小说味道的版本，也是把握了原著精髓的。

古天乐和李若彤

1995tv版的《神雕侠侣》，是许多人心目无可替代的经典，也是评价最高的版本。

有观众说：古天乐就是杨过，李若彤就是小龙女。

这并不是“前无古人，后无来者”式的夸耀，而是它满足了许多人对杨过和小龙女的想象。

中国人喜欢以玉比人，美石为玉。不仅有玉的润泽，还要留有石的冷硬。玉面剑眉，俊美非常，古天乐就是这种外秀内刚，气质出尘的长相。

毕竟，这是让人调侃“平平无奇”的古天乐，是让郭襄“风林渡口初相遇，一见误终生”的杨过。

杨过不再是金庸小说主角自带的正派，他是杨康的儿子，有着恶名昭昭的父亲。

少年古天乐身上有一种自带的忧郁孤苦、叛逆狡黠的气质，他曾因年少冲动为朋友抢劫入狱，以“不良少年”的形象出道，和少年杨过的成长有了相似。

所以他的开场，是正气不足邪气有余。

而十六年后的杨过呢？

他面容萧索，不复少年意气风发，他不再轻佻、不再愤激，他心里含着小龙女对他深沉的爱，成长为一代大侠。

古天乐的杨过，还是有这种沉稳，历经千帆的感觉。

李若彤一弯细眉，面若桃花，一出场，便是不食人间烟火的惊艳。白衣软绸，既清冷又不失英气。

“浑似姑射真人，天姿灵秀，意气殊高洁。万蕊参差谁信道，不与群芳同列。浩气清英，仙才卓荦，下土难分别。瑶台归去，洞天方看清绝。”

李若彤的小龙女，也诚如丘处机的《无俗词》，令人见之忘俗。

李若彤塑造的小龙女外表清冷、内心单纯善良，她看杨过的眼神深情而又克制，让人动容。

一颦一笑一回眸，便胜却人间无数。

杨过与小龙女在时隔16年后的阴历3月终于重逢，而戏外，同样十六年后的阴历三月，古天乐和李若彤在飞往云南的飞机上相遇。

古天乐对李若彤说的第一句话就是‘姑姑’，连自己都感到惊讶，竟然已经有16年了。笑言：“姑姑还是那样，过儿已经老了！”

当时明月在，曾照彩云归。古天乐的杨过，李若彤的小龙女，又曾是多少人的朱砂痣呢。

黄晓明和刘亦菲

200年张纪中版的《神雕侠侣》，同样深入人心。

黄晓明版的杨过，确实是褒贬不一的评价。

前期的杨过，大大咧咧得过分，给人用力过猛的违和感。

甚至也引得金庸本人说：“他好像在演一个很浮夸的青年，好像在勾引他师父一样，那我就不喜欢了。”

后期的演绎中，就逐渐有了层次分明的成熟。从一开始的顽劣小孩到初出江湖，再到断臂后的苦情，最后成长为“为国为民”的侠之大者，黄晓明版的杨过，是一个成长式的演绎，狂放、邪气、痴情、忧郁，不同时段有不同个性。

而刘亦菲19岁时，就已有了“神仙姐姐”的称号，在剧中，仿佛是误入凡间的仙子。

如果说李若彤的小龙女是美，那么刘亦菲的小龙女，从头到尾，就是一个“仙”字，“冷月浸融融”的形容，再好不过。

甫一出场，裙袂飘扬，令人见之忘俗，就立住了小龙女的角色。

就像刘亦菲似乎天生为这个角色而生，只需要尽情地展现出属于自己的一面，便能让这个角色成为令人难以忘怀的经典。

小龙女太仙了，也太冷了。久居古墓，小龙女的世界是没有任何渣滓，清明如镜的。本性天真，生死相许，她的世界，只有杨过一人。

所以刘亦菲的小龙女，给人的感觉，是脱俗，是清冷，甚至也有一丝的痴傻

陈晓和陈妍希

而争议颇多的还是于正改编的，由陈晓和陈妍希主演的《神雕侠侣》。

被吐口诛笔伐最多的地方，还是剧中灵魂人物小龙女。

“面容秀美绝俗，只是肌肤间少了一层血色，显得苍白异常……”这是金庸老对小龙女的描写，不食人间烟火，冰心玉洁几乎成了小龙女的代名词。

各个版本的《神雕侠侣》，早期的陈玉莲古典形象，李若彤、刘亦菲在大众心中不可磨灭的印象，都算是个花入各眼，各有拥簇。

而于正版《神雕侠侣》，显然没有在原著基础上好好选角。

陈妍希版小龙女一经面世，圆脸配双抓髻，包子配鸡腿，造型的不合也让形象崩塌，一时也成了调侃群嘲的对象。

不少吐槽声音表示形象“毁天灭地”：

“于麻麻，你还我小龙女！”

“古墓派的伙食比以前好了很多嘛！”

“好肥壮的小龙女”

 这也引得陈妍希尴尬地自我吐槽：“确实是太胖了。”

珠玉在前，陈妍希原本是清新邻家的气质，要来扮演性格清冷，姿色绝伦的小龙女，就有点不伦不类了。

当然，剧还是口碑冰点，话题爆点。

不是她太差，而是在不合宜的角色里反转观众的设定和期待，一静一动，都是原罪。

至于陈晓版的杨过，不同于之前版本的浩然古意，他诠释了另一种少年气。

陈晓演得真实，真实得犹如一切都正发生，就像是我们高中隔壁班的杨同学。

即使是少年，也是英雄出少年！

从武林大会之后，陈晓饰演的杨过就越发有了人物的复杂层次感。

断臂后，雨中拿着断臂痛苦行走；河边醒来，看着自己的断臂，眼角滑下的泪；重阳宫前，为小龙女以一敌百；古墓大婚，因不能救妻子而独自悄声痛哭；断肠崖边摩挲石壁，决绝的走向崖边……

少年气的杨过，算是在众多的版本里杀出重围，雁过留痕。

金庸武侠小说中的爱情，最为至死不渝的，首推的还是《神雕侠侣》，杨过和小龙女的旷世绝恋。

林夕为《神雕》创作的《神话·情话》，

“爱是愉快是难过是陶醉是情绪或在日后视作传奇

爱是盟约是习惯是时间是白发也叫你我乍惊乍喜

完全遗忘自己，竟可相许生与死

来日谁来问起，天高风急双双远飞”

唱的还是江湖倥偬，儿女情长，诠释了着“问世间情为何物，直叫人生死相许”，

观众要看的，也是这一曲荡气回肠。

《神雕侠侣》自影视化以来，已经涌现了多个版本，有经典，有毁誉，也有被遗忘。

其实有很多其它的版本，也各有特色。

83年的电影版《杨过与小龙女》，“霓裳羽衣小龙女，艳若桃李翁静晶”，翁静晶这个小龙女不太清冷，反而还有点儿热情，张国荣的杨过真的年轻，一股子倔强劲。

84年的台湾版，潘迎紫四十岁演出二八容貌小龙女的少女感，孟飞的杨过似乎是最活泼一版。"跃马江湖道，志节比天高，一位是温柔美婵娟，一位是翩翩美少年 "，一响起这个片头曲，也总能勾起一些人的童年回忆。

还有任贤齐和吴倩莲的版本，任贤齐的长相不是很符合大侠的气质，一袭黑衣的小龙女，也没有丝毫清丽脱俗的感觉，也颇有些争议。不过也让人记住了当年红遍街头的主题曲《伤心太平洋》和《任逍遥》。

其实武侠剧无论怎样改编，需要的的还是忠于创作的诚意。诸多版本中，各自有各自的观众。无论哪一个版本 ，都是对经典爱情的一种美好诠释

谁是心中的杨过与小龙女呢？也许是电视剧里不可替代的记忆，也许还在书里，也许还在下一部作品中。