昨天看《歌手·当打之年》总决赛，花花和春春一起演绎春春的作品《西门少年》就像他很多的作品一样，钢琴开头，只是几个音，伴着女花腔，已经习惯了他的方式，权当他的声音只是一个乐器，弹奏一段旋律。这个音色又和春春的有一点相像。钢琴的几个音能听得到有一个主音，其他的音在围绕着主音变化。弦乐进来和钢琴交汇了一下，烘托下气氛。弦乐和钢琴都停顿一下，一个空白出现，春春的声音进来，就这样的节奏，已经紧紧的抓住了你，情不自禁的想知道下面是什么。
春春念白，钢琴伴奏，不空不荡。春春念白的节奏和起伏，前面还很平，到“穿着破球鞋的人就这样渐渐长大”笛子声进来了，春春的声音也开始变化到“日月问少年能够不羁多少个四季”，心都听的痛了。后面三句随着春春的音调变化，弦乐进来，逐渐加强，那种坚定不移的“紧迫”压着，你移不开半步。
合唱，花花前两句和着合唱，后两句只跟了“野火，野生野长”，而且音高于合唱，他的声音就从在一起渐进的过渡到他自己，让人没有突兀的感觉。一个少年过渡到了另一个少年。这里的钢琴的声音和弦乐混在一起，但也很清晰。
花花唱，这个时候音乐变了，加进来一个不知道是鼓还是混音效果的重音，非常有节奏，非常好听，有一点接着钢琴之前的那个主音。贝斯也进来了，还不是很多。摇滚的感觉就有了。
从剧情上来说，这个重音区别了两个少年，也从坚定不移的决心开始走向现实的体验，理想很美好现实很骨感。
这一段花花念字的颗粒感和着那个重音，节奏摇摆，太好听了。三天不吃饭只喝水的嗓子果真是最好的状态，但是也太拼命了。所以他在下面吃的时候就不要奇怪他怎么总在吃，因为他有总不在吃的时候。
后面的几句花花主音，能听到有和声跟着念，而且在花花的声音结束的时候会拖一拖，听起来是春春的声音。这里弦乐进来，烘托整个的气氛。那一句“带上皇冠披上荆棘才是时代的样子”，对应“欲戴其冠，必承其重”，生活不会处处如意，出来混总要还的，没什么可抱怨的。
春春和合声，仔细听合声有春春的合唱的声音，应该是之前录好的和声。春春在这里只是伴着和声吟唱，没有歌词，上一节还很紧的那个重音被放大了出来，配上春春的吟唱，之前很紧的状态在这里得到释放。两个少年也在这里相遇。
贝斯、鼓还是混音，钢琴，打击乐都进来了，听起来摇滚的感觉就更明显了。花花先一段一个人的筋疲力竭和挣扎，春春接着是一个回答。春春声音的下一层也是跟着自己的和声，尾音拖长。所以这个回答不是一个少年是千千万追求梦想的倔强少年的回答。
花花接着倔强少年的回答，立下志愿。两个少年最后会合，10句“我要如最初的那个西门少年，不畏流血不惧流言不停奋力奔跑”把整个作品推向最高潮。
第一句和第二句，“我要如最初的那个西门少年”春春主音，花花声音在春春的下一层。“不畏流血不惧流言不停奋力奔跑下午”花花主音，春春声音在花花声音下一层。
从第三句开始到第九句，春春全部主音，花花的声音在下一层。这一段春春气场完全镇住全场，太飒了。
第十句，花花有一个小高音在“野生，野长”，春春结束的时候花花的高音也到达，只一个先后，就仿佛春春的一个尾音，一切刚刚好。
春春收场站在花花背后，两个少年背靠背，“两”合成了“一”，“一”又是“万千”。
最后的两句念白，变成了“少年”的信仰。
戏精上身，没办法听多了他的作品你就知道在他的作品里所有的一切都不是无缘无故的，都有它存在的意义，都是为这个作品服务的。
听他的歌总是在看剧，每一首歌就是一部剧，有的是小剧场，有的是大银幕，有的是上下集，不管哪一种都很有艺术的范。他的曲子是高于他的词的，好的词也是能更好的诠释他的曲。经他手的改编的作品就多了一个版本：华晨宇那一版。
