乐团是一种大规模多兵种协同作战的人类协作模式，是经过数百年探索，逐渐形成的最优化音乐表达形式。经过精心组织和严格训练，乐团能够将非常多样化的人类内在情感世界和人对外在世界刺激所引起的内在反应，通过声音的形式传递出去，进而刺激听众的情感，使听众体验到同样的心理感受。交响乐团的表现力非常强大，可以实现从很轻到极强的音效；可以表达从儿女情长到光辉灿烂，从舒展轻松到残酷的战争；可以传达普遍的情绪也可以探索深刻的哲理……，现场感受过交响音乐的人，一定会被它的魅力震撼和折服。
音乐对人的影响非常直接，它是从心灵到心灵的艺术，在音乐声中，一个人不需要翻译和理解，他的心理和生理就能够直接对音乐的刺激做出反应。所以组织学生乐团，通过实际操作让学生在理解和表达音乐的过程中受到美育的熏陶，同时为学校更多学生提供近距离接触音乐的机会，是很多学校乐于见到的。
常备一支学生乐团，一方面可以作为一个重要的美育教育的中心，同时还可以在对外演出中展现学校魅力，通过宏大的音响效果给观众带来情感上的震撼和精神上的享受，这不是一举两得的好事嘛！很多学校就是在这样的冲动中建立起了学生乐团。
有过这样冲动的学校不是少数，可以结果怎么样呢？简单搜索一下就可以知道，全国所有学校，包括中小学和大学，真正能够建立并保持一支完整建制的学生乐团的，比例是非常少的。这是为什么呢？因为建立和保持一支学生乐团，需要的绝不是短期的冲动，而是长期的持续投入和不懈的努力。首先是生源，只有保证每个声部每年都有合格和充足的生源补充，才能保证声部完整，否则缺胳膊少腿，能够演奏的曲目就非常有限。其次是乐器和设备的投入，很多大件和冷门乐器必须由学校投资置办，不可能要求学生准备。许多学生乐团为解决大型乐器人才缺乏的状况，已经到了由学校购买乐器，学校聘请老师，鼓励学生免费学习，将来为乐团服务的程度了。第三是每年固定的经费投入，乐团涉及到十几种乐器，任何一个老师都不可能独自辅导，必须聘请数位校外指导教师来辅导；乐器在使用中，出现损坏是难以避免的，为保证排练演出，必须常备一定数量的备用琴弦、号油、哨片等损耗品，钢琴需要定期调音等，每年都要有固定的维修、调音和备件费用；还有演出，只要有演出，必然涉及到场租费、宣传印刷费、餐饮费、车马费、设备搬运费等支出，以上项目如果没有固定的经费支持是根本无法维持的。第四就是固定而不受干扰的排练时间和排练场地，乐团是多兵种协同作战模式，所有学生不能在相同的时间出现在排练场，协同演练就不可能进行；同样，如果没有固定的排练场地，连乐器都没有地方放置。尤其是大件贵重乐器，更需要固定和安全的场地安置。
乐团需要调动诸多资源才能正常运转，办好一支学生乐团更是学校上下各部门协同努力的结果。近几年，由于教育系统和专业团体以及一些文化传媒公司中许多力量的推动，学校合唱团发展非常迅速，水平普遍得到了很大的提高。这也是许多为了推动学校音乐教育长足发展的有识之士有意为之的选择，毕竟这是一条能够在整个教育现状下，最容易推进校园艺术团队建设的可行道路。合唱团不需要购买乐器，不需要多么专业的场地，也不需要特殊的招生政策，投入少，见效快，一个热爱合唱事业的老师就可以带出一支像样的合唱团，甚至都不需要领导的过多参与。众多学校合唱团的成功给学校音乐教育带来了新的气象，但也助长了管理者的惰性，让他们以为可以像办合唱团那样低投入高产出地办学生乐团。很多人以为合唱团用一位老师就可以管好，乐团也同样可以只用很少的指导教师；合唱团除了购置服装外，花销很少，乐团也可以不必花钱；合唱团可以在半年内将白丁训练成合格的团员，乐团也可以复制这样的成功。更有甚者，强迫乐团指导教师拿出宏大的演出效果来，但从不考虑提供必需的资源。事实上，全国还没有出现一支用办合唱团那样简单经济的思维模式，最终还能够办得成功的学生乐团！
