《你好,之华》是伪中国版的日本《情书》
《你好,之华》是由周迅、秦昊领衔主演,日本知名导演岩井俊二导演的一部寄托手写书信情怀的爱情电影,且于2018年11月9日上映,知名导演、专业演员的再次演绎让我们对这部影片充满了无限的期待。
这次同往常一样将在镜头、光影、台词、框架等四个方面进行分析,而不在情感感悟层面剖析,主要是觉得每个人的看法和观点均不相同,本人水平有限仅作娱乐赏玩。看完电影第二天匆匆写的,有些台词片段记得不太清楚的,图片不匹配之处请见谅,感激不尽。
一、 为何是伪中国版的日本《情书》
看到标题很多人都会不解为何是伪中国版的日本情书,这一点我稍后将作简述分析。首先谈一谈《你好,之华》和《情书》的相似之处,一共分为几点:
1. 都是以书信为引子讲述爱情的影片
2. 片子都是以葬礼开始展开叙述的
3. 片子的女主和第二女主也就是爱情故事的女主长得一模一样
4. 均是有女主的好奇尝试写信牵引出过去的故事
5. 整个故事线极其的相似,且均是青春期时期的初恋
6. 都是发生在冬天的故事(有点牵强哈哈哈)
由此可见,岩井俊二导演是拍了《情书》的翻版,且很成功,至少我在看电影期间潸然落泪,出了电影院的那一个小时内我的心脏痛的快要爆掉。但是却不那么的地道,参杂着些东洋的味道,个人认为这可能跟导演是日本人并不太了解中国的缘故,主要体现以下几处:
1. 首先,在中国房屋的门口是不可能出现半截门帘的,不论是民族习俗还是中国传统文化中未曾见过;
2. 遭遇亲人死亡的事件,作为中国人不可能这么淡定,就是如此含蓄的表达,往往会是大声哭闹,尤其以老人小人为甚;(当然呢,也不排除为了片子基调的需要而进行的调整)
3. 中国人的生活其实还是蛮有烟火气的,除了张超那一段有烟火气之外,其余时候均是一种有距离的淡漠感。
但抛开这些来讲,整体处理的还是不错,在某些细节的处理上,比如说两个时期的着装打扮上,家居环境上。印象最深的有2个地方,一是打开放有遗书的抽屉时,里面是用挂历折好垫在最底下,里面还有把梳子,简直不要太生活,小时候家里的抽屉就是这样的。第二点是尹川转学寄宿在小姨家的她们家的构造,及门口破旧发白的凳子,蓝色的门,学校推开式的窗户等。
二、 看似散乱实则有逻辑的故事线
其实这个片子讲了三个故事,一个主线、2个副线
1. 之南和尹川的爱情纠葛,即本片的主线
2. 姥姥和英语老师的爱情线,再次提升书信的爱情
3. 之华和老公文涛的爱情生活线,即现实生活
而串联这三个故事的灵魂人物都是之华,所以在我看来,虽然之华没有得到单恋男士的爱,但她却是最幸福的人,因为她得到了所有人的爱。
但首要线索还是信件,由文涛摔坏了之华的手机,之华开始给尹川写信开始,到睦睦晨晨姐弟俩打开遗书的信件而结束。跟随尹川想要联系之南的初心,不断回信并挖掘当年的真相,回顾过去找寻真相,感情纠葛的片段,一切都是那么顺理成章的自然。
同时毕业的发言稿从片头贯穿到片尾,是一根无形的线串紧了整部片子,不论是30年的同学聚会,尹川给之南的相册留言,还是之南的遗书都离不开这颗爱情的见证。
三、深入灵魂的镜头语言
岩井俊二是一个非常擅长运用镜头的导演,这里仅列举几个印象深刻的镜头而不做大量精析。
1. 擅长用镜头表达情绪
不知道大家是否还记得尹川跟之华去买菜遇见之南的情节,在这里导演用了2个360度的旋转镜头,之华说对尹川说:“你看,那好像是我姐。”镜头便从尹川的身上转了360度后再锁定在之南身上,当看清之南的长相后,镜头又从之南身上转了360度回到了尹川身上。这个镜头的运用完美的诠释了尹川期待见到之南的兴奋感,以及初次交锋的紧张局促感,当时这个镜头给我的感觉是很眩晕的,大概爱情开始的时候也是这样吧。尤其是最后之南离去对尹川特写的镜头,好像是广角镜头,将人物内心的情绪表现的非常透彻。
(缺少素材,找不到配图,后续补上)
其次,便是特写的运用,导演在捕捉人物面部表情的时候往往喜欢用特写来展现人物感情中最微妙的变化,这里列举2个场景:
之华第二次与尹川见面,聊到之南的死因,这时候的中景镜头切换到了特写,着重刻画2个人的面部表情,从中我们能真的感受到这2个人是真的爱之南,自己对生命对命运的无力感自然流露。
尹川第一次在小饭馆里与张超会面时,张超喝了2杯啤酒,自顾自话的说着自己的故事,这部分的也展现的是特写,尤其他说出那句:“我一看到她那双眼睛,我就想抽她,因为她让我感觉到自己特么就是一个人渣!”
2. 擅长用镜头表达人物关系
尹川初次去到张超的住处,进到屋里时,明明是正常的的空间,明明站起来也不比张超的女人高大的尹川,在经邀请坐在沙发上显得特别高大,高大的显得有些局促,怀孕的女人反而很遥远,好像这个沙发的尺寸容不下她。首先要说的是,对于张超大家都是未知,且是抢走了之南的男人!
这里运用的是鱼眼镜头,明显放大了尹川的形象,同时也将他的不安情绪以及人物关系展现明析,因为对张超的不确定性,女人对张超的依赖,两个人的心理落差,由此可见,怀孕的女人并未得到张超真正的爱,反而她是有些钦慕尹川的。
(缺少素材,找不到合适的配图,后续补上)
3. 上帝视角,俯拍镜头
影片从殡仪馆回到之南的老家,俯拍镜头,中学时候学校的操场,以及最后之华在图书馆最后一次见尹川也是,都采用了俯拍镜头,大概是表达了生命的敬畏感,万事万物在生命面前,人是很渺小的,脆弱的,那些温暖我们的瞬间,爱情,亲情都能让我们铭记在心。
(缺少素材,找不到合适的配图,后续补上)
另外导演特别喜欢干净的画面,纵观全片,几乎没有嘈杂的人群,宁静的校园,安静的图书馆,干净的街道等,这也是这部片子如此文艺清新的原因。
四、光影的点睛运用
这部影片除了镜头的活用让人惊叹之外,最大的亮点便光了,在宣传期就听到聊过,导演特别喜欢用自然光,因为这样拍出来的场景以及人物会更真实。
大家观看影片的时候不难发现,除了室内的场景,室外基本都是自然光,睦睦和然然牵着金子在操场山溜达的时候,之华在姥姥英语老师那里看信的时候,开车回家的时候也是,很多这里就不一一列举了。
故事是发生在冬天,是一个轻度悲剧,总是带着些淡淡的忧伤,自然而然,在处理温暖和悲伤情绪的时候,也是用冷暖色调来区分,影片用的最多的还是橘黄色的灯光和蓝色的灯光。
暖光运用的时刻不外乎,爱情萌动的时期,真情吐露心声的时候:
1. 青春时期的尹川夜晚在床头写情书的时候,灯光柔和而温暖
2. 张超与尹川在小饭馆见面时候,小饭馆的灯光异常的温暖,全是烟火气,他本人也穿着一件红色的毛衣,跟其人设完全格格不入,大概表达了其悔改的情愫以及暴戾的脾气。
3. 影片开头,睦睦打开抽屉,里面是之南的遗书,这时候也是一束温暖的橘色灯,这就是爱情最开始的见证啊!
4. 在学校睦睦和晨晨第一次打开遗书的时候,一束带有彩虹光晕的光线映照在上面,
5. 尹川回到学校看到睦睦的时候,走廊尽头的光苍白而温暖,带着些不真实的梦幻感。
6. 影片中尹川与之南一起修改毕业发言稿,一起排练的各种爱情场景,采用的也是极其暧昧的暖光。
冷光运用的时刻则是无限的悲伤,
1. 晨晨哭泣的夜晚,之华和他身上的灯光是淡蓝色的,母亲逝世后,他此时才真正将内心的悲伤完全展露一个小孩对母爱的渴望。
2. 晨晨离家出走,从警察局接出来后,在街上闹情绪的黑夜,这里的光除了黑漆漆的夜便是路上暖色的路灯。世界是冷漠的同时也是有爱的。
本片还用光影表达时间,尹川离去的当天晚上,睦睦一夜未睡,桌上的台灯,窗外的蓝色晨光,对比鲜明让人难以忘怀。
五、精炼的台词
由于我只看了一次,很多台词记得不是很清晰,所以划划水,简单讲一下个人的感受。
首先,片子并没有大段的对白,全是非常简短的语言,所有的情愫都靠细节呈现,其台词在极大程度上表现了人物的性格。
其次,这里的台词有的会推进剧情的发展,抑或是暗示故事的真相。
晨晨开始发生变化,离家出走之前,他问了姥姥一句话:“人为什么会离开啊?”
记得晨晨哭泣时,之华在她背后轻轻拍打安慰他,这时候的台词好像是“早春的朝气吹散了深冬的寒气,它在我背后的柔软仿佛置身暖阳下”很好的描绘了晨晨的心境变化,以及自此之后会真的振作!
张超喝着啤酒吐露心声的时候说“我一看到她那双眼睛,我就想抽她,因为她让我感觉到自己特么就是一个人渣!”这里很明显的表达了张超的个性与人品。还有就是尹川进饭馆的时候,他对着自己的女人说:“进来一起喝呀!”由此可见他是一个极其没有责任感的人,女人怀孕的时候是不能喝酒的,与之南生过2个孩子的他,居然连这点常识都不知道,可见之前之南过的有多不幸福!
最后,贯穿全片的台词大概是之南的毕业发言稿,“今天是我们迎来了毕业的日子,此刻对未来的憧憬有多少能实现呢?你问我未来会怎么样,我也不知道,或许就是最好的,正因为有现在的未知,才会未来无限可能。
其实,这部片子的优秀之处,仅仅一篇粗略的分析是说不全的,很多细节的处理我都没有讲述,比如服装,比如象征物等等。正如一个人的优秀并不是因为她有多好看,多会处事,而是他的态度,他呈现出来的整体感。
写于2018.11.10