看到“品聚书吧”的零基础学油画的帖子，立马勾起我曾经的挥毫画画的梦想，人还是得有点梦想，万一实现了呢？
不过，油画这种属于画界中的交响乐的高大上的雅事，平时只是远远的观望，深深地膜拜，哪敢设想如此接地气的平易近人，从来没敢妄想成莫奈、毕加索们的同行，也不曾奢要名利双收的绚烂，没看过任何关于绘画一类的书籍，绘画的底子就是小学的美术课，用蜡笔描画的画虎不成反类犬的那些四不像。这次的零基础宣言，鼓起了我向来不缺的胆量和未曾泯灭的画画梦，喜欢就要尝试，我有足够的热情和无限的热爱，拿起笔，来一次说画就画的油画课。
坐在画架前，看着眼前早已准备好的油画板、调色板、画笔和洗笔筒，忐忑犹疑又跃跃欲试，老师用最通俗的语言讲述怎样画油画，并身先士卒的一步一步的教授，我们依葫芦画瓢，先把颜色铺满画面，接着我们就开启了刷刷刷的模式，像一个熟练的粉刷匠，范画的植物是枯荷，老师寥寥几笔，几枝孤傲的枯荷超凡出尘。
我是喜欢荷的，虽然不像八大山人那样爱荷、梦荷、吟荷、写荷、画荷，但喜欢小荷才露尖尖角的清爽朝气，也喜欢映日荷花别样红的明亮艳丽，更欣赏繁华落尽红衰翠减的落寞残荷，就那样静静地素朴地立于水中，冷眼旁观天上庭前，收藏着一夏的美丽，盛放着秋日的冷逸，坚守着生命的初心，只将芳心入梦待明春，留得枯荷听雨声。
基于这种认识，我不会把枯荷画的凄凄惨惨戚戚，那种固有的萧瑟、败落、凄清的苦景，我要画出自己的枯荷，有故事的枯荷，画出它清雅的孤高，淡然的疏朗，澎湃的凝结，狂放的含蓄以及燃烧的冷却，那种生命勃发的延伸，那种温馨暖意的留恋，那种执著悲壮的最后守望。
我没有构图、用色、光影、层次的概念和禁忌，我勾勒三枝枯荷的相互凝望，大胆用色，用白中带蓝加黄的明丽表现天空的宁静，黑中有褐有蓝有绿有红绘出残荷的凝重，颜料抹了涂，涂了抹，各种色彩，你中有我，我中有你，渐渐地画中有了浓浓淡淡的光影，深深浅浅的色泽，有了构图的层次质感，一池冷水，几枝枯荷，再加上闲数残荷几朵花，红红黄黄的小花散发着生命深处的温情，一幅自娱自乐型的满满成就感的“残荷之美”油画大功告成。
我认为的画画，不仅仅是照猫画虎的眼中之境的描绘，应是景色与心灵的融合，带着自己的感悟和感情去运笔勾勒构图，画出一种妙不可言的意境，一种心有灵犀的共鸣，一种只可意会不可言传的怦然心动，一幅画就有了画者的印迹和灵魂，好画单凭手法和技巧是远远不够的，三分春色描来易，一段伤心画出难，画画是思想的表达，是心情的释放，是说画就画的恣意妄为。
