北京文人书画院推荐艺术家：任玉良
艺术家介绍
任玉良，男，北京房山人，艺术荣誉博士学位，博士生导师、教授。中国劳动英模、全国道德模范、中国第一线艺术家、书法家画家、国家一级美术师、当代华人艺术大师。现任中国政协诗书画院名誉院长；中南海诗书画院名誉院长、特聘艺术家；中国艺术院副院长；中国外名人艺术院名誉院长；中国数字艺术馆馆长等职。
2017年7月应邀参加2017搜星中国翰墨中秋诗书画、电视文艺晚会获明星奖。几十年来共参加国家、国际级书画大展赛90余次，共获得金奖、功勋金奖等近70次。
书法品读
任玉良先生书画艺术是承传有根，创新得体，特别他的书法作品更是如此。任先生的草书于2003年ISC2003中国艺术品价值评审为“草书特级”每平方尺10000元／人民币。可谓书画界顶级拔尖人才。若观其草书风格，其势可为“行云流水、正气感人”摘自文化部文化艺术中心编著《艺术中国》一书评语。
尽观任先生的狂草作品，细心揣摩、仔细推敲方能悟出这种书体“难度之大”并非一时之功，所能奏效的而且也是一步一步形成的。
行内的人都知道写好狂草必须有坚实的楷书基础，楷书又分为欧、颜、柳、赵四大家，其风格各异。任先生在掌握四大家的不同风格之后，特别是在欧体九成宫的临摹中下过苦功。在任先生的作品中经常出现平稳中见险绝、大起大落放险笔、纵横奔放、错落有致、令人赞叹。其中的险中求稳、稳中有险就是在临摹欧体、楷书中取得的营养。
写草书要有楷书的笔力、行书的变化、大江大河的气势才能写出奔雷坠石之奇、鸿飞兽骇之姿、鸾舞蛇惊之态、绝岸颓峰之势的神来之笔。
偶尔的一次机会．我和任先生深谈草书艺术气势和奥妙时，任先生兴致勃勃的回顾了他多年艰辛执着追求的过程。于80年代中期，在全国兴起书法热的时代，任先生报考了北京齐白石艺术学院书法系。师承欧阳中石、张文华二位名师系统的学习了欧阳老师所著书法讲义1—8册和其他书画理论。几十年来认真的、老老实实的、临摹老师推荐各种法贴。其中包括王羲之、王献之、颜真卿、苏东坡、米芾、孙过庭、张旭、怀素等各大家的法贴。精心揣摩反复临习、不分昼夜，用水代墨 以地板代宣纸坚持不懈，几十年如一日。当谈到这时．任先生咽了一口浓茶，接着又说：“他写草书，下工夫最大的还属怀素大师的铁线草书”。
学草书难在识草和造势，草书的特点是改变了楷书结构，面目全非。由草书的80多个符号代表140多个楷书的偏旁部首。在写草书之前必须记牢，要多临古代大家碑帖．如王羲之十七帖、孙过庭书谱、张旭、黄庭坚、怀素等草书大家的法帖。特别是怀素的狂草、铁线草自叙帖四十二章经。任先生爱不释手，尊崇备致，仔细精读，反复临摹，几十年的苦功在任先生的狂草作品中处处可见怀素大师的气势和笔力。
任先生搞创作，手不离帖、帖不离案，案不离手，心勤手勤、业精于勤，即要有勤奋的精神，又要讲究科学的态度，日积月累、循环渐进。终于老天有眼，天道酬勤，任先生得到了社会和国家的认可，被授予中国艺术大家、中国著名书画家、中华书法大师、美国艺术博士等荣誉称号。
任先生的国画作品墨虾也曾受到齐良迟先生的指教，当场示范受益匪浅。
任玉良先生的成就曾被人民日报海外版刊登，在评论任玉良先生的书法作品时我想引用人民日报海外版点评老师玉海先生的简评作为结束语。书法创作用淡墨和浓墨，关乎个人爱好。前人有俗语、浓墨宰相、淡墨探花指的是宰相与探花不同的用笔习惯，淡墨浓墨的艺术效果，迥异。苏轼、赵孟烦、刘庸均好用浓墨而黄庭坚、米芾、董其昌等爱用淡墨。用淡墨的缺点是墨汁在宣纸上，渗化快，若用笔速度缓慢则画面模糊一片，且点画易飘浮。用淡墨的优点是不碍滞，便于毫在纸上疾行，可以产生飘逸飞动的视觉效果。且连书数字也不枯竭使得行气连贯。
若用笔得当，可以同时在画面上有枯润、轻重、大小、欹正、长短、浓淡、迟疾等对比变化。每次书写都有新感觉。因书写中要求一气呵成，其不可重复性使得画面避免匠气。只是因用笔迅疾，易出病笔这就是应了鱼与熊掌不可兼得的老语。可以说以淡墨写字创作者必须胸有成竹得有险中求胜置之死地而后生的劲头。
任先生用淡墨作草，胆魄大不拘成法，纵笔捭阖狂放奔纵。借辛稼轩词句:“大有恨古人不见吾狂耳”的气概。在作品中字体大小、错落，大有“大珠小珠落玉盘”之趣。在运动中求节奏变化整体效果如龙蛇临风飞动，笔意纵横。
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