最近发现这个问题讨论度比较高，作为学了十余年诗词的人，我觉得还是需要参与一下！
当然，很多朋友看到这里，大约会在心里吐槽：学了十余年又怎么样呢？有人学了一辈子，也还不过是写几首打油诗而已！
对于这种惯会怼人，且又毫无礼貌的论调，咱们暂且不去理会，关于我诗词水平如何，我相信：仁者见仁，智者见智。
今天针对诗词和平仄，大概做以下几点小述：
什么是诗词？
先给大家贴上来一段网页的定义：
诗词是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国古代传统诗歌，亦是汉字文化圈的特色之一
这句话就很值得研究了，古体诗、近体诗和格律诗。
这三个称呼，我们要特别的关注一下，也就说是诗词在目前的定义里，是不包含现代诗的。
而刨除现代诗，无论是古体诗、近体诗还是格律诗，都讲究平平仄仄的工整，以及长短一致的对仗。
这样才能做到合辙押韵，读起来朗朗上口，带着传统文化的韵律！
诗词为什么要讲究平仄
再给大家来个定义：
诗：一种以有节奏的、形象生动的语言，高度凝练和集中地反映生活或抒发强烈的感情的文学作品
这个定义，也再次说明了，平仄的重要性。
有节奏的、高度凝练的、这几个词是对诗最好的概括，除了要抒发感情，反映生活，在基本的语言整理和运用上，也是不能欠缺的，否则只能说是文字、文章、短句，而不能成为诗！
为什么很多人不喜欢平仄
我们在了解了诗词和平仄的定义之后，不妨来进一步分析一下：为什么会有人支持不考虑平仄！
在我看来，支持不考虑平仄无非是有以下几点理由：
第一：觉得平仄的运用，限制了情感的表达，然后写寻常的散文、短片，又觉得不能体现自己的文化水平和艺术细胞！
为什么这么说呢？因为讲求平仄，那么必然对文字的要求比较高，对作者本身的阅读量、写作量同样也比较高，缺一点都做不到将诗词写得发人深思而又别有韵味。
但是，现在社会偏偏就有那么一些人，再次不带丝毫歧视的讲，明明不爱读书，更不想阅读生涩的古典书籍，但是非要去写诗词，来彰显自己的与众不同！所以平仄成了他们最大的难题。
那怎么办呢？于是开始叫嚣：取消诗词平仄限制，让情感自然发挥，因为情感的共鸣比枯燥乏味的平仄更重要！
并且随着有同道者的附和，他们愈发觉得自己的论调正确，更不喜欢去研究平仄和古文了，并开始痛斥正经写格律诗和注重平仄的人，不说自己看不懂，而改为：毫无深意，感觉都是文字的拼凑，看不出真情实感！
第二：根本就不知道什么是平仄。
这点丝毫不夸张，我曾经在某诗词群里，看到一位“老师”，侃侃而谈诗词的写作手法，以及感情的宣泄和抒发，然而当我问起平仄问题的时候。他直接回我一句“一二声和三四声，还需要我讲吗？”
看，他只是把平仄简单的归结为一二声和三四声，至于阴平、阳平，入声、去声，他大约更是不懂的了。
但就是这样的人，竟然在开课教别人怎么写诗词？
这无疑是会把更多的人带的误入歧途。
记得我曾经在一篇文章里写过：文字的归途是平凡和低调。
不是每天去炫耀自己的诗词和自己的文采，而是沉静的看书、感受文字的魅力、然后安静的创造，诗词也好，散文也罢，都是值得创作和品鉴的。
而不必要执着于自己不熟悉的诗词，然后带坏一代又一代的诗词爱好者。
诗词与平仄不可分割
这一句是写给刚学诗词的人，如果你是真的喜爱诗词，那么就该喜欢它那平仄韵律中的味道，而不是空洞的文字和所谓的情感抒发。
学诗词，从来不是将自己的情感一股脑的挤在那七个字，或者五个字一行的所谓“诗”里，而是该研究怎么样用有限的文字，合理的平仄，将情感表达的完整！
写在最后
放上两首我的原创诗词，证明我不是胡说八道
疫情困居家中，偶得两首：
其一
细柳初裁叶未匀，暖风飒飒卷香尘。
幽居疏懒隔帘看，不觉春来又一轮。
其二
南歌子·闲
可叹无别恨，无端愁断肠，只教辜负满庭芳，画壁雕栏独立，月光长。
谁使多情女，空谈薄幸郎，偏生不许出闺房，调粉梳妆无力，枉轻狂。
友友们，学诗词记得看水平，而不是看头衔，谢谢捧场！
