是什么让一张照片更加好看？
是照片里的内容？这一点恐怕没有人能够否认，可是好看的场景谁都能拍的很好看，这样拍出来也没什么挑战。能将不起眼的场景拍出画面感才是真正的强大，而将这一切实现的基础就是构图。
构图并不是简简单单的马后炮，它是真实存在的，是画面中元素排列的规范，用简单的美学逻辑来构成画面，最直白的给观看者以美的感受。
那么，在拍摄风景摄影的时候，有哪些简单的构图手法能够减少画面的混乱感，让画面更简单直白的通向观看者的内心呢？
1、清理前景
画面中的前景往往会成为风景摄影中的重要部分，太突出，可能会抢了背景的风头喧宾夺主，不突出甚至看不出来也就失去了作为前景的意义。一个好的前景就应该既要有存在感又不能抢了背景的风头。
风景摄影中很多元素都可以作为前景存在，像是山坡下丰富多彩的野花，海边的巨石，山下的湖泊等等。前景固然重要，但是如果在拍摄表达背景风景作为主体的时候一定不能够让前景抢了风头，不论是前景的大小还是前景的色彩，都应该在画面中起到引导作用，引导观看者通过这个前景指向画面想要重点表达的背景。
2、延长快门速度
经常拍摄风景摄影的朋友对长曝光一定不会陌生，甚至在拍摄水面等等内容的时候，为了让有波纹的水面看起来更加平坦还会使用 ND 滤镜来延长曝光时间。其实不光是拍摄水面，在拍摄树林等内容的时候，也可以使用长快门来拍出风吹树叶的模糊的夸张效果。
3、使用负空间
画家做加法，摄影师做减法。负空间的含义并不是什么都没有，而是用简化的背景来凸显画面中的主体。就像拍摄一片大海，我们会将注意力更加集中在小岛或者小船上，拍摄被雾气笼罩的群山，我们也会更加留心在画面中若隐若现的山峰。
负空间用更加中式的说法来说就是留白，在画面中不添加任何细节或者主题，可以是完全的黑暗也可以是完全的明亮。图像中的负空间越多，你拍摄的主题就会越突出。
4、中心构图
可能一些对三分法有偏执的人会非常反对中心构图，我经常会在一些照片的评论中看到有些人批评别人说中心构图就是外行人的做法，真不知道是谁给他们的勇气。
将主体放置在中央，可以让画面更加简单，但是也会带来另外一个缺点，虽然主体置中非常简便，但是这也意味着这张照片会比较平，不会太过于吸引人。因此我们在主体置中的同时应该选择好上下景，通常最常用的方法是设置半个负空间再设置前景或背景。
比方说拍摄一个山峰，我们可以将天空作为负空间，然后拍摄前景中蜿蜒的河流或者土壤的裂缝以配合主体。又或者在拍摄极光画面的时候，将前景设置为负空间，然后拍摄山峰和极光同框的画面。
5、使用长焦镜头
虽然说拍摄风景摄影最常使用的镜头还是广角镜头，但是长焦镜头在风景中也有着独特的运用。秉承着少即是多的原则，使用长焦镜头拍摄风景会迫使我们方式一大部分眼前的风景的内容而专注于某一个主体，另外长焦镜头所带来的空间压缩效果可以拉近画面中山与山之间的距离。
但是任何镜头的使用和画面感的养成都是需要时间去练习去习惯的，只有拍的多了，才能够更加明确眼前的风景最应该用什么样的器材去捕捉。
