荣宅：艺术与时尚的经典结合。时尚品牌 Prada集合意大利建筑师 Roberto Baciocchi及中国专家，对上海百年荣宅进行修缮，作为艺术及时尚活动的展场，以“美学无界”在老上海重现绝代风华。
在上海荣宅的《橡胶铅笔恶魔》展，百年西式洋房的幽雅空间里，19个大型投影箱、51个主题、160分钟的视频作品，精彩且精准的以美式幽默呈现商业流行文化，中西文化、古典空间与现代创作、优雅氛围与市井俚俗.. 的极端反差，成为一种艺术和生活时尚的极佳体验。基于我在美国生活多年的背景，近三小时的乐在其中，享受处处充斥会心一笑的巧思设计，也感受美国艺术商业化、品牌IP化的种种跨界应用的专业细节
视觉符号的内容及联想是IP应用成功的关键
留意观察多数慕名而来的观众，除去从不看作品，只把艺术当背景的网红打卡族外，许多观众在欠缺对创作取材背景的了解下，眼中写满“？”，只能欣赏精彩的视觉配色，对于短至10几秒，长至10分钟的不同主题设计，看似缓慢重复的动作，往往看了几眼，照了张相，匆匆走过，无法体会创作者的幽默与传达的设计想法。
创作者或展场的知名度是一种品牌，对内容及背景的感性认同是品牌IP化的重要关键，成功IP价值打造，不能仅着眼视觉美感、创作者或作品本身的知名度，而忽略了IP视觉背后的故事及内涵文化，甚至，IP开发或联名合作也必须考虑目标消费群众的价值观，与市场的地区特点。
美式波普风格的价值认同
整个展览设计就像是复制一场在美国知名度不低于“芝麻街“、伴随几个世代成长的少儿节目—“罗杰斯先生的街坊们（Mister Rogers’ Neighborhood） ”。演员扮演了从年轻邻家大哥哥到如今花白爷爷的罗杰斯先生，以一贯亲切、又慢条斯理的说唱，一幕幕串演带出祖父母级的白雪公主、大力水手及粉红豹、辛普森、彼得潘…等卡通人物，作品重复缓慢的动作、像极了罗杰斯先生平稳声调、和小朋友亲切话家常、把人生道理、正确价值观，寓教于乐的在卡通般的节目中传达出来。
展览作者，美国流行艺术家Alex Da Corte，以深植美国流行文化，取材自家喻户晓的童话、卡通及生活周遭的话题与日常用品，全场展现充满童趣与美式幽默的波普风格。Alex的设计内容如少儿节目，即使是儿童，也能被每一幕的简单构图，极其惊艳绝美的配色所吸引。整个作品风格，不是意大利的繁琐精致、没有法国的豪华艳丽、不同于英国的传统与前卫、看不到日本的冷调理智，就是单纯的放大熟悉却又常不经意被忽略的生活点滴，绝对是美式波普生活艺术的代表作品。
成功的IP，能从生活取材、与情感联结
和大众熟知的波普代表人物安迪·沃霍尔(Andy Warhol)相比，Alex的创作更生活化、更平易近人、更适合从6岁到60岁的大众。对照安迪·沃霍尔(Andy Warhol)，引领全球前卫与物质化的赤裸裸商业化表现，Alex的商业化表现虽然显得含蓄，但富含的商业转化的能力，针对深受美国文化影响的地区与年轻世代，因取材的熟悉与表达的简单直接方式，却更具商业化IP转化的潜力。
安迪·沃霍尔(Andy Warhol)的成名作，以美国家庭常见的Campbell‘s 康宝番茄浓汤罐头为主题，定义了现代波普艺术；荣宅展中，Alex也采用了家居常见的Heinz番茄酱瓶子，做了多个主题的拟人化演出，从“I Remember A New Friend我想起一位新朋友” ，与众多可爱造型在面对香烟的新朋友后，纷纷昏厥从高空摔落，和最后主题，由Heinz番茄酱拿着点着的炸药，在星火渐燃的时间时间消逝中，诙谐的演出“End Has No End 终点没有结局”。
在IP热潮中出现一个普遍的怪象：盲目追随Uniqlo、Nike、Supreme，却对Brian Donnelly的成长和街头潮流兴起的背景不了解时，仍愿意花费天价追逐KAWS双“X” 骷髅造型的联名授权；当《复仇者联盟》成为影史第一后，不了解漫威英雄的性格属性和能引起哪些认同及共鸣的消费者群体时，就急着找授权管道把漫威英雄印在自家的产品上。
熟悉美国文化及生活，会为《橡胶铅笔恶魔》喝彩，也能了解Alex让《辛布森家族》的霸子Bart嚣张抽烟拿弹弓对镜头使坏，演出“孩子，这很难 (Kids，It‘s Hard)”的反讽教育。IP开发与联名，应该是一种知名度的光环加乘，及授权与被授权者的价值互补，了解IP，就必须了解IP背后的意义，与创作者的创作内涵。
